Шведская банда "Evergrey", исповедующая пауэр-метал с элементами прогрессива и симфонизма, начала свою деятельность в 1998-м. В этом году на гетебургском лейбле "GNW" вышел дебютный альбом группы, "The dark discovery". Коллектив тогда состоял из Тома Энглунда (вокал, гитара), Дэна Бронелла (гитара), Даниэла Нойда (бас), Патрика Карлссона (ударные) и Вилла Чандры (клавишные). Помимо них на сессиях гостили вокалистка Карина Кьеллберг (она также присутствовала и на последующих альбомах), гитарист Матиас Ла Эклунд из "Freak kitchen" и кингдаймондовец Энди Ла Рок, выступивший также в роли продюсера. Для следующего релиза "Evergrey" перебазировались на готический лейбл "Hall of Sermon". Сессии проходили без клавишника, но зато среди "гостевых" инструментов присутствовали арфа и скрипка, а помимо этого был приглашен хор из католической церкви.

Ewiges Reich is another one of those bands that aren't bad, but they also bring nothing to the table and just play a 35 minute exercise in ... Everything is very predictable, Ewiges Reich just use time tested formulas and stick to them. The result is a record that any listener familiar to early black metal will see as an exercise in redundancy.

Первый полноформатник этих финов «Telocvovim» вышел в далёком косматом 1997 году на локальном лейбле Woodcut Records и прошёл практически незамеченным. А жаль. Этот релиз определённо заслуживает более пристального внимания. Даже сейчас он слушается свежо и своевременно. Большинство композиций коротки, энергичны и имеют незатейливую, если не сказать примитивную, структуру. Тем не менее, практически каждая композиция пронизана впечатляющими и запоминающимися мелодиями и нешуточной энергетикой. Особенно хотелось бы отметить впечатляющие, хорошо продуманные и уместные соло, что является редкостью для Чёрного Металла. Сейчас на ум приходят только ранний Arcturus и Vlad Tepes, в музыку которых действительно органично вписывались гитарные соло.

Первая пластинка музыкального депрессанта под названием End of Green... Интересная, разноплановая работа, и довольно грамотная для первой пластинки. С самого начала волнами начинает накатывать звук гитар (хотя здесь будет более уместно написать «ЗВУК ГИТАР» - мощный и плотный, сразу напоминающий кататонический «Brave Murder Day» (Mesa Boogie amps, I think)) а потом этот вокал... кто-то говорит «пьяный панк», но мы с ними на том свете еще разберемся - вокал подстать музыке - тянущийся, хриплый, насквозь пропитанный меланхолией и печалью, и достаточно брутальный, когда надо. Готик-метал - не совсем точное для «Гринов» определение. Тут ведь и пост-панк, и чистая «готня», и дэт и даже «альт». Сами они называют это месиво «depressive subcore» и, знаете, имеют право. За исключением двух-трех откровенно проходных треков, каждая песня - свое настроение и свои жанровые ассоциации, но особо стоит отметить «Infinity». Это - полное погружение в меланхолию и пустоту, в котором вам помогает только бас-гитара и голос вокалиста, а когда вступают гитары... послушайте, в общем, сами.

Этот альбом для меня больше, чем просто очередной альбом лав металл группы из Финляндии. С самого первого прослушивания он зацепил меня своей неподдельной грустью, мощью и удачными мелодиями. Каждая песня – марш печали, боли, любви и одиночеству. Голос вокалиста очень силен и подходит музыке Entwine. Мне кажется, его вокал звучит мощней и красивее, чем всеми известного Виле Вало, который кстати, на высоких нотах срывается на писк, нежели голос Мики Тауриайнена, который вытягивает все партии и поет более душевно и чувственно. Проще говоря, по сравнению с Хим и иже с ними, этот альбом просто-напросто намного тяжелее и Entwine стоят, как мне кажется, выше всех лав металлистов Финляндии. Вердикт 9 из 10, один балл минус за короткую длительность альбома, хотелось бы побольше таких мощных и красивых песен.

Агрессивно-мистический, шаманский modern death в исполнении этой группы, в которой большинство музыкантов – цыгане, проникает в каждую клетку тела, побуждая к жизни самые архаичные, первобытные эмоции. Название альбома идеально отражает суть музыки, это – чистый инстинкт без тени цивилизованности. Тяжеловесные мелодии словно дошли до нас из глубины веков, а элементы народной музыки напоминают о том времени, когда боги жили в ветвях деревьев. Безумно динамичный ритм композиций не позволяет усидеть на месте, а отличная техника игры требует постоянного внимания. Медитативно-злобная гитара, невероятно экспрессивная ритм-секция и до предела насыщенный эмоциями вокал вряд ли смогут оставить кого-нибудь равнодушным. К записи придраться невозможно – настолько все звучит четко и гармонично.

Elffor - проект человека под псевдонимом Eöl, которому в одиночку удалось создать свой неповторимый мир темной музыки.Несмотря на проживание в солнечной Испании, Eöl грезит о северных битвах, мрачных лесах и вечном холоде, воплощая свои задумки c превосходством, завидным и для многих коренных скандинавов.

Нагнетают хорошо, есть изумительно красивые места с чистым вокалом, но какой-то идеи, каких-то удачных мелодий длиною больше нескольких тактов, какого объединяющего альбом чувства, будь то горе, плач, отчаянье, — такого ощутить не удалось. Впрочем, может, ещё и получится, альбом однозначно не на одно прослушивание и даже не на два.

Первый ЕР в карьере Ensiferum стал первым и для их нового вокалиста, Петри Линдроса, известного по группе Norther. “Dragonheads” опроверг мнение скептиков, предположивших, что Ensiferum превратится во второй Norther и заиграет melodic death, напротив, он лишь радует всех поклонников качественным и веселым викингом. Открывающий, одноименный ЕР трек, стал самым сложным на этом диске – эпичный, со взрывной концовкой, с отличными хорами, он с первых аккордов не оставляет никаких сомнений в том, из какой страны и что за команда записала этот трек.

Альбом шведской метал-группы Entombed 1997 года, в который вошли ранее выпущенные EP и несколько ранее не издававшихся треков.

Первый ЕР для лучшей молодой пауэр-метал группы Германии на новом лейбле Nuclear Blast стал своеобразной точкой отсчета нового коллектива. В него вошел тот материал, который по мнению Тобби и Ко не вписывался в вышедший следом мрачный, и довольно жесткий, альбом «Hellfire Club». Здесь же как раз и встретился Эдгай старый с Эдгаем новым. Заглавный, более жесткий, не такой юношески задорный и более циничный хит «King of Fools» – это яркий представитель Эдгая повзрослевшего, слегка заматеревшего и понюхавшего жизненного пороха;

На твои плечи свалилось ничто космических масштабов. Бас неспешно припечатывает тебя к полу, ударные фиксируют каждую судорогу, в то время как гитара электрограблями проходится по мозгам несколькими соло, каждое минуты по три длиной. «Oh lord above, why won’t you let me die?» - вопрошает узник вечности, место которого ты занял на… А сколько на самом деле это продолжалось? Подумай над тем, что есть время.Милый семпл из старого ужастика категории B разряжает обстановку. Номер два все еще давит, но здесь есть и позитивные моменты, например резвые относительно принятого здесь темпа пробежки, напоминающие о Black Sabbath. К третьему номеру ты вновь обретаешь чувство комфорта. Кажется, что ты оказался в подсвеченном фиолетовым аквариуме. Да, цветовая палитра этого альбома – все оттенки фиолетового.

Для меня, как для фаната Elvenking, данный альбом был большим сюрпризом. Уж никак не ожидал, что позитивная folk power metal группа выпустит концептуальный альбом на тему смерти. Хотя, в принципе, сюрприз оказался в основном приятным. Порадовало утяжеление мелодий. Они стали более цепляющими, запоминающимися. Скрипка звучит всегда к месту и в тему. Музыканты добавили в музыку немного industrial (начало песни «Dominhate»), изрядную долю horror («The Scythe», «Infection», «Romance and Wrath»), щепоточку love metal («The Divided Heart») и долю metalcore («Romance аnd Wrath», «Death аnd the Suffering») .Понравились все песни. Расстроила только песня «Poison Tears». Тут уж Damnagoras явно перестарался. По тексту песня подошла бы Cradle Of Filth, по музыке - Elvenking подходит, но немного тяжеловата. В общем, можем поздравить итальянцев с еще одной качественной работой.

The Ghost и так был наверное лучшим альбом формации, но это переиздание нравится еще больше. У дебютника все-таки были некоторые проблемы со звуком, а тут прямо хорошо все.

В 2009 году Evil Masquerade возвращаются со своим новым, 4-м альбомом, который носит название "Fade to Black" и, по заверению самих участников, группа никогда не звучала столь хорошо, как на этом альбоме.Его микшированием занимался всё тот же Tommy Hansen в студии Jailhouse, а в качестве специального гостя на альбоме присутствовал бывший клавишник Rainbow Tony Carey.