Вооруженный самой разнообразной металл-группой десятилетия, альбом «Halford - Live In Anaheim» - это интимное, бросающееся в глаза сольное выступление с характерными классическими произведениями Halford, Fight и Judas Priest: «Golgotha», «The Heretic», «Sun», «Into The Pit», «Light Comes Out Of Black», «Painkiller», «Rapid Fire», «Never Satisfied» и другие. Диск также включает бонус-треки из выступления Halford в Токио (Япония) в феврале 2003.

Группа основана в 1982 ближе к 1983 году и известна тем что это одна из первых групп Марти Фридмена. Группа была основана Джеффом Грейсом (Ударник) и Марти Фридменом (Гитара). Затем в состав пришел бас-гитарист/ вокалист Гэри Сен-Пьер, который далее был заменен вокалом Эдди Деем, солистом из первой группы Марти под названием Deuce. Музыкально группа Hawaii напоминала утяжеленный вариант группы Judas Priest которая в то время была на пике своей славы но отличалась от них добавлением японских и арабских мотивов. Группа распалась после ухода из группы Марти по причине его желания создать группу с большим уклоном в гитарную технику. Их коммерческий успех был невелик — в основном потому, что для музыка данного стиля на Гавайях не была востребована.

Немецкая пауэр-метал-группа. Считаются одними из основоположников пауэр-метала, а их второй и третий студийные альбомы, Keeper of the Seven Keys, Pt. 1 и Keeper of the Seven Keys, Pt. 2 считаются шедеврами жанра. Впервые под этим названием музыканты выступили в 1984 году. Единственные участники, оставшиеся в группе с того момента и до нынешнего времени - Михаэль Вайкат и Маркус Гросскопф. С 1989 года состав несколько раз менялся. В связи со сменой вокалистов в истории группы обычно выделяют «эпоху Хансена», «эпоху Киске» и «эпоху Дериса».

One Nation Underground - это название первый студийный альбом , выпущенный Hawaii , спид-метал группой из США . "Living in Sin" и "Escape the Night" "ранее были записаны пред-гавайской группой Vixen Марти Фридмана для их EP Made in Hawaii (1983). "Secrets of the Stars" также была включена в сборник Shrapnel Records U.S. Metal Vol. III (1983).

Итак, они все-таки это сделали: британцы HECATE ENTHRONED сегодня презентовали миру альбом Virulent Rapture, первый после диска Redimus 2004 года (а также после смены состава: на вокале теперь, например, Elliot Beaver из AETERNUM). И, кажется, крайне горды своим творением: бас-гитарист группы Dylan Hughes, удивительно трезвый в день презентации, заявил, что считает Virulent Rapture самым агрессивным релизом дискографии HECATE ENTHRONED, равно как и самым блэк-металлическим — хотя послушав тему с неприличным русскоязычному человеку названием «To Wield The Hand Of Perdition», вы наверняка удивитесь. Потому что чего уж чего, а блэка в чистом виде тут не много…

В остальном ничего нового, да, думается, Хэлфорд и не стремился расширить музыкальный горизонт. Прямолинейно, изысканно, чума и угар! Разве что тончайшая, лиричнейшая (хотя и могучая) 7-минутная баллада "25 лет" несколько выбивается из привычной по альбомам "Пристов" картины. Альбомам - не концертам. Она - своего рода ответ на один из классических гвоздей программы, "Diamonds and Rust" Джоан Баэз, и ответ, пусть не совсем равный, но достойный. Такие песни составляют славу тяжёлой музыки. Хотя, почему только такие?!. Да большая часть "Made of Metal" рискует стать эталоном и классикой, настолько альбом ровен и силён.

Своим новым альбомом настоящие мастера power metal Helloween в очередной раз доказали, кто в доме (читай - в жанре) хозяин. Среди тысяч последователей и клонов Helloween продолжают сохранять свое лицо и неиссякаемый боевой задор, не изобретая по большей части ничего нового. Возможно, причина здесь кроется в отсутствии пафоса и в здоровой самоиронии. Но факт есть факт: новое творение немцев захватывает и поражает, словно вирус, который не нужно душить антибиотиками. Альбом был спродюсирован Чарли Бауэрфайндом, что само по себе подразумевает высший знак качества. И, в отличие от довольно ровного предыдущего альбома, все признаки Helloween времен Дериса здесь налицо.

Обычно не бросаясь словами на ветер, Питер действительно проделал над диском значительную работу, которая, хоть это возможно и не совсем заметно сразу, действительно пошла на пользу: в первую очередь изменения коснулись звука гитары, чей саунд стал не только плотнее, но и злее, во вторую - партии ударных, которым также добавили сочности и акцентированности. В итоге перед нами практически эталонный вариант позднего Hypocrisy: добротный плотный звук, фирменная мелодичность и довольно большая вариативность

Из двенадцати композиций тяжело что-то не выделить, так как в них нет ни единого слабого места – все вещи по-своему интересны. Например, вступительная заглавная вещь начинается очень интригующе, и, слушая ее первый раз, просто застывает кровь в жилах после вступительного скрима. Вещь «Silent Screams» очень зловещая с медленным вступлением, но просто убойной концовкой. Слегка несерьезная «The One You Love To Hate» в дуэте с Брюсом Дикинсоном, оставляет неповторимое впечатление своей энергетикой и драйвом. А вот «Slow Down» нагоняет немного грусти и придает разнообразия, которого я не встречал даже у Judas Priest.

Немецкая пауэр-метал-группа. Считаются одними из основоположников пауэр-метала, а их второй и третий студийные альбомы, Keeper of the Seven Keys, Pt. 1 и Keeper of the Seven Keys, Pt. 2 считаются шедеврами жанра. Впервые под этим названием музыканты выступили в 1984 году. Единственные участники, оставшиеся в группе с того момента и до нынешнего времени - Михаэль Вайкат и Маркус Гросскопф. С 1989 года состав несколько раз менялся. В связи со сменой вокалистов в истории группы обычно выделяют «эпоху Хансена», «эпоху Киске» и «эпоху Дериса».

Essentially a Hawkwind spin-off band, the Hawklords' run barely lasted a year, but proved significant in convincing founder-guitarist Dave Brock to give his parent band one more shot. The initial impetus grew from Hawkwind's six-week support stint in the U.S. between February and April 1978. Brock reportedly found the exercise so dispiriting that he sold his guitar just minutes after the final gig in California. Hawkwind manager Doug Smith convinced Brock to reconsider.

Голос нельзя пропить. Его можно только потерять. При этом жаль, что Халфорд пошел в трэнде St.Anger: слишком много жужжания, а одно соло на песню Wrath Of God – бледная пародия на его более ранние работы. В Handing Out Bullets работа над ошибками была произведена, там на протяжении всей песни мелодия присутствует, и Робик поет, а не вопит, в отношении же гитарных соло ей и Judas Priest могли бы позавидовать. Fugitive продолжила линию предыдущего трэка: медленная, тяжелая, с жирной партией бас-гитары и замечательной мелодией. She законно претендует на звание баллады, и со своими вокальными данными Халфорд развернулся вовсю, выразительно и прочувствованно спев каждую ноту, а гитарное соло в конце 3-й минуты трогает каждую струну души. Отличный ЕР, практически без довесков и лишнего материала.

Сказать про новый альбом тыквоголовых что-то однозначное, да ещё и такое, чтобы всем всё стало сразу понятно – задача не такая простая, как может показаться. «Straight out of hell» даже при беглом взгляде оставляет ощущение работы несколько иной и не похожей ни на один из дисков минувшего десятилетия, что позволяет убедиться в том, что обещание команды работать в собственном стиле Дэрис и компания сдержали. Но одно дело – играть музыку ни на кого не похожую, а совсем другое – играть её качественно, с мастерством и с должным уровнем самоотдачи, выдавая при этом действительно кайфовый и зажигательный материал.

The Time Of The Oath является концептуальным альбомом. По словам вокалиста группы Анди Дериса концепция альбома основана на пророчествах Нострадамуса, относящихся к периоду с 1994 по 2000 годы. Интерпретаторы полагают, что Нострадамус предсказал Третью мировую войну, после которой наступит тысячелетие мира, если человечество сделает правильный выбор. Альбом отражает выбор человечества.

Однако весь остальной материал четвёртого студийного альбома заслуживает довольно высокой оценки, и прежде всего потому, что к группе присоединился клавишник и электронщик Саймон Хаус, который вывел звучание группы на новую орбиту: настолько интересны те партии синтезатора, меллотрона и скрипки, которые он придумал для каждой композиции! Именно работа Хауса, как отметили многие обозреватели, подняла альбом на качественно новый уровень, отчасти - в ущерб импровизационной свободе, характерной для трёх первых релизов.