Итак, они все-таки это сделали: британцы HECATE ENTHRONED сегодня презентовали миру альбом Virulent Rapture, первый после диска Redimus 2004 года (а также после смены состава: на вокале теперь, например, Elliot Beaver из AETERNUM). И, кажется, крайне горды своим творением: бас-гитарист группы Dylan Hughes, удивительно трезвый в день презентации, заявил, что считает Virulent Rapture самым агрессивным релизом дискографии HECATE ENTHRONED, равно как и самым блэк-металлическим — хотя послушав тему с неприличным русскоязычному человеку названием «To Wield The Hand Of Perdition», вы наверняка удивитесь. Потому что чего уж чего, а блэка в чистом виде тут не много…

В остальном ничего нового, да, думается, Хэлфорд и не стремился расширить музыкальный горизонт. Прямолинейно, изысканно, чума и угар! Разве что тончайшая, лиричнейшая (хотя и могучая) 7-минутная баллада "25 лет" несколько выбивается из привычной по альбомам "Пристов" картины. Альбомам - не концертам. Она - своего рода ответ на один из классических гвоздей программы, "Diamonds and Rust" Джоан Баэз, и ответ, пусть не совсем равный, но достойный. Такие песни составляют славу тяжёлой музыки. Хотя, почему только такие?!. Да большая часть "Made of Metal" рискует стать эталоном и классикой, настолько альбом ровен и силён.

Своим новым альбомом настоящие мастера power metal Helloween в очередной раз доказали, кто в доме (читай - в жанре) хозяин. Среди тысяч последователей и клонов Helloween продолжают сохранять свое лицо и неиссякаемый боевой задор, не изобретая по большей части ничего нового. Возможно, причина здесь кроется в отсутствии пафоса и в здоровой самоиронии. Но факт есть факт: новое творение немцев захватывает и поражает, словно вирус, который не нужно душить антибиотиками. Альбом был спродюсирован Чарли Бауэрфайндом, что само по себе подразумевает высший знак качества. И, в отличие от довольно ровного предыдущего альбома, все признаки Helloween времен Дериса здесь налицо.

Обычно не бросаясь словами на ветер, Питер действительно проделал над диском значительную работу, которая, хоть это возможно и не совсем заметно сразу, действительно пошла на пользу: в первую очередь изменения коснулись звука гитары, чей саунд стал не только плотнее, но и злее, во вторую - партии ударных, которым также добавили сочности и акцентированности. В итоге перед нами практически эталонный вариант позднего Hypocrisy: добротный плотный звук, фирменная мелодичность и довольно большая вариативность

Из двенадцати композиций тяжело что-то не выделить, так как в них нет ни единого слабого места – все вещи по-своему интересны. Например, вступительная заглавная вещь начинается очень интригующе, и, слушая ее первый раз, просто застывает кровь в жилах после вступительного скрима. Вещь «Silent Screams» очень зловещая с медленным вступлением, но просто убойной концовкой. Слегка несерьезная «The One You Love To Hate» в дуэте с Брюсом Дикинсоном, оставляет неповторимое впечатление своей энергетикой и драйвом. А вот «Slow Down» нагоняет немного грусти и придает разнообразия, которого я не встречал даже у Judas Priest.

Немецкая пауэр-метал-группа. Считаются одними из основоположников пауэр-метала, а их второй и третий студийные альбомы, Keeper of the Seven Keys, Pt. 1 и Keeper of the Seven Keys, Pt. 2 считаются шедеврами жанра. Впервые под этим названием музыканты выступили в 1984 году. Единственные участники, оставшиеся в группе с того момента и до нынешнего времени - Михаэль Вайкат и Маркус Гросскопф. С 1989 года состав несколько раз менялся. В связи со сменой вокалистов в истории группы обычно выделяют «эпоху Хансена», «эпоху Киске» и «эпоху Дериса».

Essentially a Hawkwind spin-off band, the Hawklords' run barely lasted a year, but proved significant in convincing founder-guitarist Dave Brock to give his parent band one more shot. The initial impetus grew from Hawkwind's six-week support stint in the U.S. between February and April 1978. Brock reportedly found the exercise so dispiriting that he sold his guitar just minutes after the final gig in California. Hawkwind manager Doug Smith convinced Brock to reconsider.

Голос нельзя пропить. Его можно только потерять. При этом жаль, что Халфорд пошел в трэнде St.Anger: слишком много жужжания, а одно соло на песню Wrath Of God – бледная пародия на его более ранние работы. В Handing Out Bullets работа над ошибками была произведена, там на протяжении всей песни мелодия присутствует, и Робик поет, а не вопит, в отношении же гитарных соло ей и Judas Priest могли бы позавидовать. Fugitive продолжила линию предыдущего трэка: медленная, тяжелая, с жирной партией бас-гитары и замечательной мелодией. She законно претендует на звание баллады, и со своими вокальными данными Халфорд развернулся вовсю, выразительно и прочувствованно спев каждую ноту, а гитарное соло в конце 3-й минуты трогает каждую струну души. Отличный ЕР, практически без довесков и лишнего материала.

Сказать про новый альбом тыквоголовых что-то однозначное, да ещё и такое, чтобы всем всё стало сразу понятно – задача не такая простая, как может показаться. «Straight out of hell» даже при беглом взгляде оставляет ощущение работы несколько иной и не похожей ни на один из дисков минувшего десятилетия, что позволяет убедиться в том, что обещание команды работать в собственном стиле Дэрис и компания сдержали. Но одно дело – играть музыку ни на кого не похожую, а совсем другое – играть её качественно, с мастерством и с должным уровнем самоотдачи, выдавая при этом действительно кайфовый и зажигательный материал.

The Time Of The Oath является концептуальным альбомом. По словам вокалиста группы Анди Дериса концепция альбома основана на пророчествах Нострадамуса, относящихся к периоду с 1994 по 2000 годы. Интерпретаторы полагают, что Нострадамус предсказал Третью мировую войну, после которой наступит тысячелетие мира, если человечество сделает правильный выбор. Альбом отражает выбор человечества.

Однако весь остальной материал четвёртого студийного альбома заслуживает довольно высокой оценки, и прежде всего потому, что к группе присоединился клавишник и электронщик Саймон Хаус, который вывел звучание группы на новую орбиту: настолько интересны те партии синтезатора, меллотрона и скрипки, которые он придумал для каждой композиции! Именно работа Хауса, как отметили многие обозреватели, подняла альбом на качественно новый уровень, отчасти - в ущерб импровизационной свободе, характерной для трёх первых релизов.

Потерпев фиаско, вокалист решил вернуться к своим металлическим корням и наступление миллениума отметил созданием хэви-бэнда Halford. Партнерами Роба в этой команде стали гитаристы Патрик Лэхмэн и Майк Шласяк, басист Рэй Риндью (экс-Two) и барабанщик Бобби Яржомбек. Когда с набором рекрутов было покончено, музыканты отправились в студию, где их поджидал небезызвестный продюсер Рой Зед, и записали альбом под названием "Resurrection". Работа вполне оправдала свое название, и дюжина металлических боевиков (один из которых был исполнен дуэтом с Брюсом Дикинсоном), представленных на пластинке, служила ярким тому доказательством.

Спустя год после удачного сольного дебюта, легендарный вокалист решается на запись и выпуск концертного альбома. Что ж, у него это отлично получилось – материал действительно оказался живым и хорошо записанным, а еще и как спетым! Послушав его, вам мало не покажется – в нем почти два часа тотального живого Хэлфорда, Джудаса Приста, Файта, да еще и плюс три совершенно новые вещи. Подборка вещей сделана очень удачно – тут есть все, кроме вещей из совсем уж провального индустриального альбома “Voyeurs”, который был выпущен не так давно под вывеской TWO. Особенно радует просто отлично и сильно звучащий вокал Роба. Он доказал, что отработать два часа на сцене для него не проблема. Ведь спеты самые сильные вещи всех времен и народов, и далеко не каждый смог бы так продержаться в таком возрасте, как это сделал дядька Хэлфорд.

ИМХО - самый лучший Хэлловский зальник!! Большинство вещей звучат даже лучше чем в оригинале, особенно мне жутко понравилась акустическая версия In The Middle Of A Heartbeat, которую я наконец-то смог на гитаре сыграть :-) Музыканты так же выложились по полной программе. Особенно обратите внимание на выражение лица Уэйката в самом конце сингла Steel Tormentor, когда он обессилено "допиливал" последний риф, а особенно на выпученые глаза :-) Молодец и Дерис, который умеет завести толпу, в отличие от Киске когда на концертах с его участием публика чуть ли не засыпала. Ну а минусы этого зальника - неудачно спетые The Chance и Future World, а вот Dr. Stein и Eagle Fly Free Дерис очень даже неплохо спел.

Великий и ужасный Hawkwind... группа с увлекательнейшей и длиннющей историей... space-psychedelic-progressive в его зародыше, развитии и смерти.Один из последних всплесков хиппизма выдавил из себя психоделический рок, то есть, созвучия рожденные в распаленном наркотиками мозгу. Кроме Jimi Hendrix и The Doors, англичане Hawkwind тоже претендовали на место под "Зеленым солнцем в желтых небесах".