Вот сейчас слушаю первый «возвращенческий» альбом и не нахожу в нем никакого «спида». Может, набирают растерянный ажиотаж и оттачивают технику? К такому подходу у меня жалоб нет. Однако тут чуваки слишком уж замедлились. Быстрые композиции практически отсутствуют (исключение составляет последний полутораминутный трек), лишь время от времени появляются скоростные моменты. В негатив это записывать не стоит, в конце концов, это может выражать индивидуальность. Хотя, видно, они на следующем пласте к старому стилю вернулись.

Поэтому вполне естественно, что всё в очередной работе шведов осталось так, как прежде - и музыка, и мелодика, и голос вокалиста, не говоря уже об общей концепции бэнда и даже обложке, намалёванной в цветовой гамме их дебютной работы. Различий между позапрошлогодним релизом-возращением и новоиспеченным "Built To Last" с гулькин нос, разве что "новичок" чуточку поинтересней и не такой приторно-затянутый, как его предшественник, хотя и динамичным его трудно назвать.

Herman Frank (ех-Accept) гитарист,продюсер,подарил в свои 66 лет замечательный альбом своим поклонникам.На вокале знаменитый,легендарный Rick Altzi (ех-Masterplan) альбом,блестяший образец немецкой металлургии.Крепкая сильная работа как и прошлые работы.Молодцы немецкие сталевары.

В апреле 2006 года журнал Classic Rock поместил этот релиз на #83 в списке The 100 Greatest British Rock Albums, заметив в комментарии, что «именно с этим релизом в чарты вошло звучание спейс-рока». И что бы там ни писали в изданиях запись получилась зрелой, профессиональной и продуманной до мелочей. Ранние альбомы тех же Pink Floyd кажутся гораздо менее сбалансированными, напоминая сборную солянку разношёрстных сказочных историй. „In Search of Space» состоит из шести композиций, которые словно перетекают одна в другую, поэтому альбом слушается очень целостно.

Группа играет треш/спид-метал с нехилым уклоном в прог. Уклон выражается в обилии соло-гитарных выпадов и в манере пения вокалиста, имеющего довольно высокий голос. Я не большой поклонник такого рода войса, хотя и особого отторжения он не вызывает. Для меня альбом больше ценен своей причастностью к американскому треш/спид-металлу тех лет. А материал очень, очень хорош. В сущности, это не архисложный металл, но сыгран очень вкусно и качественно. Особенно на больших скоростях дух захватывает. Да и среднетемповые взрывные вещи цепляют не по-детски.

На мой взгляд, данный альбом не только лучший у Heaven's Gate, но и один из лучших вообще в металле. Песни очень разнообразные, динамичные и наполненные. Нет не только проходных композиций, но и проходных фрагментов. Зато есть уйма разнообразных настроений, мелодий и всего такого прочего. Выделить что-то не представляется возможным, но лично меня бросает в дрожь от соло в "Black Religion" и от хоровой части "Noah's Dream".

С самого начала HEARTLAND ориентировались на популярный в то время американизированный AOR, что произвело впечатление на крупную компанию А&М, которая уже имела в своем каталоге коллектив аналогичной направленности DARE. В 1991 году фирмы выпустила дебютный одноименный альбом состава и в течение четырех месяцев поддержала его выпуском целых трех синглов: "Real World", "FightFire With Fire" и "Carrie Ann" (кстати говоря, последних в дискографии HEART LAND).

Картер позднее играл в MISSION. В 1995 году Оуси объединился с гитаристом Стивом Моррисом (Steve Morris, ex-EXPORT, IAN GILLAN) для записи альбома "Heartland III". Диск был успешен и трио снова превратилось в группу с участием вернувшегося Гибсона, клавишника Криса Ллойда (Chris Lloyd, ex-SAY) и басиста Тима Данкана (Tim Duncan). В 1997 году Моррис снова помог Йэну Гиллану, а Оуси запустил сольный проект DISTANCE, откуда сманил в 1997 году в HEARTLAND второго гитариста Кении Лоуни

На следующий год коллектив выпустил макси-сингл с акустическими треками "In The Mood", на котором группа поэкспериментировала с фламенко, рэгги и фанком. Очередной полнометражник появился только в 1999-м, поскольку музыканты все чаще стали отвлекаться на посторонние дела.

Немецкий рок-музыкант Herman Frank, прежде всего известный как гитарист группы Accept, выпустил свой новый сольный студийный альбом. Четвёртая полноформатная пластинка получила название «Fight the Fear» и появился 8 февраля 2019 года на лейбле AFM Records. Всего треклист включает 14 композиций. Согласно пресс-релизу, нового альбома он - "захватывает гитарными атаками Германа, убийственными риффами и выдающимся, мощным вокалом с хорошо запоминающимися музыкальными линиями и припевами."

Hawkwind - знаменитая британская рок-группа, образовавшаяся в 1969 году в Лондоне, исполняющая психоделический рок с элементами прога, хард-рока и экспериментальной электроники - одни из родоначальников и ключевых фигур жанра спейс-рок. "Live Seventy Nine" - концертный альбом, записанный в ходе британского зимнего тура 1979 года и выпущенный в июле 1980-го. Пластинка поднялась до #15 в UK Albums Chart.

Алан ушел к прог-металлистам Watchtower, а Дэн стал осваивать думовые риффы в проекте Non-fiction. Прошло два года перед тем как старые дрязги были забыты, и в 1991-м Алан, Дэн, Том, Эд и Джимми отыграли концерт, посвященный реюниону Hades. Запись этого действа вскоре была издана на Grand Slamm Records, но вот очередной студийной работы фанам пришлось ждать еще целых четыре года.

Израильская группа Hammercult, играющая в стиле треш-метал, анонсировала выход нового альбома. 28 августа 2015 года музыканты выпустят новую работу, получившую название «Built For War» через лейбл Steamhammer/SPV.

Released in 2008, Stories from the Safe House is the debut album from former the Hoax and Heez Bus frontman Hugh Coltman. Often compared to fellow troubadour Ray LaMontagne, the British singer/songwriter wrote and produced its 11 tracks, which combine acoustic soul, blues, and folk. Recorded in his adopted city of Paris, the Leonard Cohen/Stevie Wonder-influenced LP includes the singles "Could You Be Trusted" and "Sixteen."

Hot Chocolate formed in Brixton, London, England. Members of the group around Errol Brown included Tony Connor, Larry Ferguson, Harvey Hinsley, Derek Lewis, Pat Olive and Tony Wilson.
In 1969 while demoing a slight reggae version of the John Lennon song "Give Peace A Chance" with a group of friends, Errol Brown changed the lyrics of the number but he was informed that he could not change Lennon's song without his permission! So a copy of the demo was sent to the Beatles record label, 'Apple', with fingers crossed. Amazingly John Lennon loved the version and it was released on the 'Apple' label. Errol and his friends were given the name, 'The Hot Chocolate Band', a name thought up by a secretary at the company but which the band later changed to 'Hot Chocolate'.