Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Guenther Oesterreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946. Двумя годами позже Ласт создаёт Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей.Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».

Второй полноценный альбом Judas Iscariot. Thy Dying Light – это отличный пример true black’а в самом хорошем смысле! Альбом на голову превосходит своего предшественника «The Cold Earth Slept Below». Звучит намного убедительнее. Заметно улучшилось качество записи. Отдельная роль в этот раз выделена басу, который хорошо слышен и добавляет своими партиями дополнительное настроение, подчеркивая работу гитары. Сами гитары звучат четче, освободившись от ненужной грязи и глухоты звучания своего предшественника, хорошо слышен вокал. Прогресс налицо во всем! Гитарные партии разнообразны и интересны. В композициях множество переходов и смен темпа, что выгодно отличает Judas Iscariot от иных представителей жанра. Благодаря этому слушать альбом совершенно не скучно. Слышно, что Akhenaten хороший гитарист с оригинальным мышлением и подходом к сочинению музыки. На альбоме, несмотря на то, что это махровый true black, масса мелодий. И хотя они просты, но очень проникновенны и легко запоминаются. Похоже, что на этом альбоме окончательно сформировался стиль и собственное лицо Judas Iscariot.

Альбом Judas Iscariot “Of Great Eternity” является слитком истинного black metal, отлитого по всем канонам жанра. Воющие гитары словно кружат вокруг ваших несчастных мозгов. “Of Great Eternity” стал уверенным следованием курсу, избранному на предыдущих альбомах и является более агрессивным продолжением предшественника “Thy Dying Light”, плюс более успешно воплощенные идеи первого альбома. Гитары стали резче, звук лучше, барабаны ровнее (хотя на ударных порой чересчур выпирают тарелки, заглушая рабочий барабан), и несмотря на не слишком-то умелые бласт-биты и по-прежнему одну бас-бочку, несмотря на то, что бас нагло повторяет партии гитар, альбом создает очень позитивное впечатление, благодаря (как всегда) интересной гитарной работе. Также выделяется уверенный, яростный вокал, что является позитивной чертой “Of Great Eternity”.

В итоге получился образец истинного блэк-металического искусства, дремучий, как самый темный лес. При первом прослушивании альбома сразу чувствуешь некое глубокое удовлетворение: «Вот оно, то истинное, ради чего существует блэк!». И поначалу даже не сильно замечаешь все огрехи, попавшие при записи на альбом. Сырое, темное, угрожающее звучание, мрачный вокал. И при этом чувство какой-то необъяснимой, зверской тоски. В каждой ноте альбома чувствуется неподдельная искренность, отторжение и злоба.

Magnetic Fields (фр. Les Chants Magnétiques, русск. Магнитные поля) - пятый студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, выпущенный на лейбле Disques Dreyfus в 1981 году. Альбом был одним из первых, использовавших семплинг как музыкальный элемент.Альбом имеет официальные названия на французском и английском языках. Французское название «Les Chants Magnétiques» представляет собой игру слов. В дословном переводе это означает «Магнитные песни» или «Магнитные песнопения». При прочтении вслух оно звучит как «Les Champs Magnétiques» («Магнитные поля»), поскольку в французском языке слова «chants» и «champs» являются омофонами. Поскольку игра слов не сохранилась бы в переводе на английский, было выбрано название «Magnetic Fields» («Магнитные поля»).

Очередное творение Judas Iscariot, вышедшее незадолго до того, как руководитель JI Akhenaten закрыл свою black metal лавку. Что мы тут услышим? В принципе, ничего нового. Качество записи довольно приемлемое (я имею в виду приемлемое для сырого true black). Типичный глуховатый звук с теряющимися на заднем плане барабанами. Какого-то особого мастерства и виртуозности мы здесь не наблюдаем. Все в рамках приемлемого.

Walking into Clarksdale is the only studio album by Jimmy Page and Robert Plant, both formerly of English rock band Led Zeppelin. It was released by Atlantic Records on 21 April 1998. Walking into Clarksdale took 35 days to record. The album was recorded and mixed by Steve Albini over a five-month period at Abbey Road Studios. The single "Most High" was awarded a Grammy Award for Best Hard Rock Performance in 1999.

Один из лучших альбомов Judas Iscariot. Очень мрачный и атмосферный блэк. Особенно хочу выделить первую композицию "An Eternal Kingdom of Fire", чем-то напомнившую мне cатириконовский "Dark Medieval Times". Больше всего этому альбому подходит такое время года как зима. Во время прослушивания так и представляется могучий скандинавский лес, где метет метель и по пояс снега. Мне даже не верится что это записал американец. Одним словом ШЕДЕВР.

Мрачное торжество ортодоксального black metal. Именно так можно охарактеризовать “Distant In Solitary Night”. Видать, Akhenaten’а в свое время не хило зацепили апологеты норвежского black’а. Ну хоть убей, “Distant In Solitary Night” это чистой воды Darkthrone в самом лучшем виде с влиянием раннего Burzum. Ну, еще прибавьте элитарность и бескомпромиссность, собственно Judas Iscariot. Это не альбом, а набор гимнов во славу black’а! Странно, что такая классная вещь не была выпущена сразу после записи, поскольку альбом был целиком записан и готов к употреблению еще в 1996 году. Так что “Distant In Solitary Night” является своеобразной ретроспективой в творчестве Judas Iscariot.

Данное творение Judas Iscariot иначе как хулиганской выходкой не назовешь. Выпустив яркий и наверняка лучший в своей дискографии альбом «Heaven in Flames», единственный и бессменный участник и вдохновитель сего достойного black metal-акта Akhenaten записал данный мини альбом, никого не предупредив о своих намерениях – ни выпускающий лейбл, ни даже поклонников. Что он хотел доказать выпуском этот миньона – непонятно. У него традиция, похоже, такая – все мини-альбомы делать в отстойном качестве. Хотя стоит отметить, что из всех мини-альбомов этот является самым приемлемым. В итоге, как всегда, материал содержит отличные мелодии и идеи, на корню загубленные качеством реализации. Высокочастотный пропесоченный звук портит все впечатление от прослушивания, поскольку делает звучание совершенно плоским. Побольше бы низких частот и сбалансированный звук – и все звучало бы намного лучше. Единственный несомненный плюс – это ровные ударные, что для Judas Iscariot является достижением.

Civilized Man is the ninth studio album by the British artist Joe Cocker, released in May 1984, his first on Capitol label. It includes a cover of the 1981 Squeeze hit "Tempted", as well as "There Goes My Baby", a 1959 hit single from The Drifters.
Songs for the album were recorded at two different sessions. Side "A", recorded at Village Recorders in Los Angeles, was produced by Gary Katz and features as a backing band the core of the then current group Toto (Steve Lukather, Jeff Porcaro, and David Paich), whereas side "B", recorded in Nashville, was produced by Stewart Levine, and features Music City stalwarts (David Briggs, Reggie Young and Larrie Londin). The album also features an appearance by Joe Cocker's former bandmate Jim Keltner (on "Long Drag Off a Cigarette").

From Out of Nowhere is the fourteenth studio album by British rock band Electric Light Orchestra (ELO), and the second credited to Jeff Lynne's ELO. The band's first studio album in four years, it was released on 1 November 2019 through Big Trilby and Columbia Records. The title track was released as the lead single on 26 September 2019. Lynne played most instruments on the album.

My Name Is Joe is the third studio album by American R&B singer Joe, released on April 18, 2000, on Jive Records. Production was handled by Joe and several other record producers including Allen "Allstar" Gordon, Teddy Riley and Tim & Bob. Beforehand, Joe released All That I Am (1997), which was his most successful album prior to the release of My Name Is Joe. Upon its release, My Name Is Joe received favorable reviews from critics, with most appreciating the love feel of the album.

Jessica Ann Johnson is an American singer, actress, and fashion designer. After performing in church choirs as a child, Simpson signed with Columbia Records in 1997, aged seventeen. Her debut studio album, Sweet Kisses (1999), sold two million copies in the United States and was led by the Billboard Hot 100-top three single "I Wanna Love You Forever". Simpson adopted a more mature image for her second studio album, Irresistible (2001), and its title track peaked within the top 20 of the chart. The album received gold certification by the Recording Industry Association of America (RIAA). Simpson's third studio album, In This Skin (2003), sold three million copies in the United States.

Pain Is Love is the third studio album by American rapper Ja Rule, released on October 2, 2001, via The Island Def Jam Music Group, Def Jam Recordings, and Irv Gotti's Murder Inc. Records. Although the album received a mixed reception from critics, Pain Is Love debuted at number one on the Billboard 200 and was supported by four singles: "Livin' It Up", "I'm Real (Murder Remix)", "Always on Time" and "Down Ass Bitch". It was certified triple-platinum by the Recording Industry Association of America (RIAA) for selling over 3,000,000 copies in the United States. Pain is Love received numerous awards and nominations including a nomination for Best Rap Album at the 44th Grammy Awards. The album's first two singles "Livin' It Up" featuring Case and "Always on Time" featuring Ashanti collected nominations for Best Rap/Sung Collaboration in 2002 and 2003.