К разочарованию некоторых, Korpiklaani постепенно отходят от стиля "народных пьянок" и наращивают металлическую мощь. Правда, они не были бы сами собой, если бы полностью забросили алкогольную тематику ("Tequila"). Само собой, аккордеон, скрипка, а также тысячи народных свистелко-перделок на месте. Но гитары доминируют - это точно.

Второй по счету полноценный альбом шведской группы очевидно достоин того, чтобы написать про него рецензию. Всеми любимая «Кататошка» немного изменила звучание, при этом сохранив ту самую атмосферу озлобленной депрессии, местами даже усилила ее.Данному материалу свойственна тягучесть, апатия, мизантропия, озлобленность. Работа словно утаскивает Вас в глубокий туман, затем беспощадно топит в черном, топком, бездонном болоте маниакальной депрессии. Для этого альбома характерны суровые, лишенные разнообразия гитарные риффы, которые путем своего многократного повторения как будто пытаются ввести слушателя в некий транс. Вокал Åkerfeldt’а как нельзя лучше подходит для данной работы: он выражает всю боль переживающего все эти темные чувства человека. Он несвойственен тому вокальному исполнению, что присуще музыке Opeth. Тут Микаэлю почти блестяще удалось передать всю эту черную гамму эмоций.

Уже первая песня говорит сама за себя, красивым акустическим вступлением, мелодию которого потом подхватывают знакомые приблекованные гитары, в большой мере сохранившие неистовость дебюта: музыка стала значительно насыщенней, звучание плотней, а композиции изощренней и интересней. Акцент по-прежнему на гитарах, но никуда не исчезли и суровые звуки рогов, включающиеся в дело на мелодичной "Troll, Dod Og Trolldom", гул накатывающих волн на "Svart Og Vondt" и, в конце концов, варган под вязкую акустику сменившие и дополнившие нордические клавиши на заключительном треке. Блестяще работает бас, в основном создающий эпичную раскачку, бетонирующий высокие переливы гитар. Несколько отлична от всего творчества светлая, бравурная "Norse", разбавляющая мрачность диска. Ее переборы словно встречают какой-то весенний праздник, звеня заливистой мелодией. Практически полностью исчез чистый вокал, по которому, не самому выдающемуся, надо сказать, плакать и грустить мы не будем.

Всего через год после «Колыбельной паука» Король выпустил новую работу, превзошедшую, по-моему, все предыдущие. Состав группы, студия, звукоинженер и продюсеры остались прежними, что явно пошло на пользу, а изменился только лейбл – Massacre Records. Записывались весной 1996 г., а свет «Кладбище» увидело 30 сентября. Остается лишь удивляться, что в 1996 г. и King Diamond, и Mercyful Fate – оба проекта Кинга – выпустили очень сильные альбомы.

Пожалуй, последний уже восьмой по счету студийный альбом “In The Arms Of Devastation” является творческой вершиной группы и логическим завершением их длительного процесса самосовершенствования. Альбом хоть и содержит «пережитки прошлого», но они уже не вступают в явное противоречие с новой направленностью, а это главное. Альбом очень хорош, обильно снабжен сильными запоминающимися мелодиями и риффами.

Наперво взгляд мой упал на «The Longest Year» EP, который сопутствовал лонгплею 2009 года «Night Is The New Day» горячо любимой нашей командой шведской группы Katatonia. К слову, миньон вышел уже значительно позже релиза альбома, потому промо-синглом его назвать крайне сложно. Да и, в отличие от «стереотипного» сингла, пластинка содержит не только заглавную дорожку (в альбомной версии, потому останавливаться на ней смысла особого не вижу) и пару ремиксов, но включает ранее никогда не издававшуюся песню «Sold Heart». Последняя, как я понял из какого-то источника в Сети, является доведённой до ума силами Йонаса Ренксе (вокалист и, наряду с гитаристом Андерсом Нистремом, композитор Katatonia) и Фрэнка Дефоулта (продюсер клавишных и программирования на альбоме) демо-записью, не вошедшей в основной материал пластинки, но которая была достаточно хороша, чтобы её всё-таки закончить и издать на EP.

Knorkator - немецкая группа из Берлина, основанная в 1994 году и исполняющая смесь индастриал-метала/EBM и дарквейва с комедийно-пародийной лирикой и в том же музыкальном ключе. Музыканты называют свою группу die meiste Band der Welt, по аналогии с "лучшей группой мира" - Die Arzte. За пределами рок-сцены группа добилась большой популярности в 2000 году, участвуя в отборочном конкурсе за участие на конкурсе Евровидение. В это время она привлекла к себе внимание общественности вульгарными текстами и несеръезным отношением к музыкальным конкурсам, тем самым выделившись на фоне остальных участников. Также группа стала известной благодаря своим кавер-версиям, которые она делала на композиции The Beatles, AC/DC и Puhdys.

Середина 90-х, практически все хард-роковые и металл команды "того" времени продолжавшие играть, начали попсеть и превращаться в откровенное (придется воздержаться от сурового мата) "не то". Только Принц Теней Кинг Даймонд остался верен своему ремеслу и спустя 5 мучительных лет записал отличный материал. "Колыбель паука" выдержана в том же стиле, что и ранние работы группы, не случайно я упомянул о том, что Кинг не предал своих (да и не только) идеалов в музыке. Вокал как всегда высокотонален и неудержим, гитара стала меньше выводиться на передний план, даже очень редко, но этот пробел компенсируют прекрасные клавиши. Музыка на альбоме значительно тяжелее, чем на ранних произведениях и, вообще, "The Spider's Lullabye" - самый тяжелый альбом Кинга Даймонда. Если вы ищете тяжелую гармонию звука, то лучше АЛМАЗНОГО КОРОЛЯ ее не преподносет НИКТО!

Compilation

«Ну и шут с ними» - будто бы сказал коллектив, с каждым новым релизом всё дальше углубляясь в исследование обретённого жанра. На условно втором этапе развития они сильно напоминали метал-версию The Cure, потом перешли к прогрессивным границам, которые благополучно пересекли. Однако, на последнем альбоме City Burials (2020) шведы решили в какой-то мере повернуться лицом к истокам, значительно утяжелив и разогнав своего медленно бредущего мрачного зверя. Получилось действительно здорово и свежо.

CD 1 - Live At Summer Breeze Open Air:
CD 2 - Best Of Kataklysm:

Coldness - второй сольный альбом финского музыканта Тимо Котипелто, вышедший в 2004 году. Все песни на альбоме объединены между собой общей темой депрессии и человеческих размышлений.

В первоначальный состав вошли вокалист/гитарист Томми Кифер (Tommy Kiefer), бас-гитарист Ремо Спадино (Remo Spadino), барабанщик/пианист Крис Фон Pop (Chris Von Rohr) и гитарист Ханси Дроз (Hansi Droz), записавшие одноименный дебютный альбом KROKUS с «гостевым» вокалистом Питером Ричардом (Peter Richard). Впоследствии, однако, не раз менялись как участники группы, так и распределение обязанностей между ними. Следующий альбом «То You All» был записан уже новым составом - Спадино и Дроза сменили бывшие участники группы MONTEZUMA, гитарист Фернандо Фон Арб (Fernando Von Arb), барабанщик Фредди Стэди (Freddy Steady) и басист Йорг Негели (Jurg Naegeli), в то время как Фон Pop переключился на клавишные и вокал.

Долго я ждал того момента, когда в моих руках окажется эта пластинка с новым материалом от истинных творческих гениев thrash’а, формации Kreator. И должен сказать, что я получил именно то, что хотел услышать на последующей работе мистера Petrozza и его сотоварищей, после предыдущего релиза “Violent Revolution”. Приятно осознавать что команда, с которой прожито практически четверть века, после двадцатилетнего творческого пути способна создавать потрясающие шедевры, привнося в свою музыкальную линию новые элементы и свежую энергетику. На “Enemy Of God”, нашли свое воплощение все творческие изыскания коллектива за все последние годы и пред нами предстал образец классического и величественного thrash metal дня сегодняшнего, где проявляется техническое совершенство и насыщенность интересных идейных постановок, это “чертовски грамотная“ работа. Материал альбома блещет отполированным разнообразием ритма и обилием различных эмоциональных настроений, от жестких брутальных зарисовок, до среднетемповых и спокойных коллажей, это именно то, чего стоило ждать столько времени…