"Poetry For The Poisoned" встречает явным излишком модерновых сэмплов, компьютерных голосов, стуком колёс электрички. Да и, кажется, что драматургическая, по-хорошему, шиза атмосферы Kamelot рано или поздно должна была привести авторов к греку Спиросу "Сету" Антониу, художнику-фронтмену из Septic Flesh. Что-то есть у них неуловимо похожее, отражённое в оформлении свежего компакта. С новым басистом, без сквозного концепта, но со смысловыми блоками и даже возвращёнными интермедиями Kamelot смотрятся доступнее и позитивнее: экстравертами вместо застёгнутых на все пуговицы себя же чуть раньше. Атмосфера прозрачнее, сами мелодии деликатнее, материал в разы разнообразнее, сочетая, пожалуй, черты последних четырёх компактов в той или иной степени. Гармонично соединены синтетика, классика на фортепьяно, эмбьентовые клавиши, акустика, риффы – от плотных, марширующих по образу позднего варианта группы, до стрекочуще быстрых.

I'd say Havukruunu is the rightful holder of the Crown and the mantle of Quorthon. Epic choirs, vikingesque themes and tales from the other times...

Сей американский (с норвежским вокалистом) коллектив за последние лет пять сделал такой прогресс, что его можно сравнить не с шагом (или двумя) вперед, а самым настоящим полетом на снаряде из пушки.
Новый диск стал для меня почти откровением. Камелоты перестали быть пауэр-метал-группой. Или прог-металическим коллективом. Они стали РОК-ГРУППОЙ, которая записала потрясающий РОК-альбом. Пластинка содержит почти все, что только способна вместить себе тяжелая музыка. Потрясающие оркестровки, красивые бэк-вокалы, хора и прочее. Аранжировки и накал страстей иногда достигает апогея, и просто невозможно усидеть на месте. Запись просто очень хороша. Ударные – бьют точно в сердце. «Love You to Death» - одна из наиболее красивых песен 2007 года. «Blucher», «Up through the Ashes», «Mourning Star» - конечно эталон в жанре.

Что ж, такой сильной работы не получилось, но “Dominion” всё же на голову выше своего предшественника. Я имею в виду то, что на альбоме появились действительно сильные и запоминающиеся песни. Мне больше всего понравились такие вещи, как мелодичный “Heaven”, среднетемповый “One Day I’ll Win” и мощный “Song Of Roland”. Кстати, группа уже начинает играть с прогрессивом, например, в песне “Creation” парни хоть и примитивно, но уже делают сбивочки

Знаменитые немецкие трэшеры в эпоху молодости совершенно не помышляли о всяких дурацких экспериментах, они были энергичными, ужасно злыми и, самое главное, ОНИ ХОТЕЛИ ИГРАТЬ. Поэтому и музыка была по-настоящему классный. Ныне этот диск уже стал классикой европейского трэш-метала. Музыкально это классический Креатор с узнаваемым пулемётным гитарным звуком и истеричным вокалом (поют попеременно Милле и Вентор). Ритм-линию разнообразием не попрекнешь, но аранжировки очень даже нечего, и ритм-переходы хорошие. Тогда это был ещё дебют, тренировка перед великолепными Pleasure To Kill и Terrible Certainty. Но всё равно очень даже хороший альбом.

Очередные подопечные на тот момент ещё «тяжёлого» Nuclear Blast родом из небогатой на музыкальные таланты Дании. Простой, казалось бы, вопрос - сколько вы сможете вспомнить достойных групп из тех мест? Кто-то вспомнит Mercyful Fate, кто-то Artillery, вполне возможно, кто-то помянет Invocator. Вот, пожалуй, и всё. Долго подобное бездействие продолжаться, согласитесь, не могло, и в 1989 году появилась Konkhra. Начиная с 1993 года, команда уверенно выпускала и выпускает альбомы, правда, они остаются практически незамеченными, а зря, ибо на «Sexual Affective Disorder» представлен весьма нетривиальный материал, как музыкально, так и по лирическому наполнению весьма отличный от штампов того времени.

Еще одно удачное творение Katatonia. Хочется отметить 1 и 3 композиции. Первая - лучшая в альбоме. Она начинается так привычно для Katatonia, а вот развитие ее очень красивое и непривычное (неповторное).А концовка просто супер. Мелодии меняются так неожиданно, но в этом и есть вся фишка. Главное - понять этот альбом. Я сначала вообще не врубился в эту музыку, да так оно и должно было быть. Я ожидал продолжения 'Dance of december souls', а получилась музыка немного другая, хотя все еще такая же депрессивная. А вот песню Shades Of Emerald Fields сильно уж затянуло в Black Metal, хотя против этого я ничего не имею. For Funerals To Come... - потрясно.

Видимо, поняв бесплодность попыток достичь какого либо знаменательного прогресса в сфере джаза и смежных с ним областях, Роберт Фрипп двинулся наконец в ярко выраженную рОковую сторону. Смена состава существенно омолодила звучание, но это в большей степени поворот к традициям дебютного альбома. Полностью новый состав, за исключением ядра группы, конечно, смог создать нечто неожиданное, и вместе с тем каноны соблюдены: узнаваемые балладные структуры, жесткий вступительный номер, повсеместное стремление к экспериментам.

Ещё через два года группа издаёт мини-альбом "To Uranus", на котором "погостили" такие личности, как Sakis Tolis и Hildr Valkyrie. В том же году издаётся DVD "Athenian Echoes Over Paris", куда вошла запись выступления коллектива на фестивале Cernunnos в декабре 2008 года, видеоклип и биография.

В 1995-м Krisiun заключили контракт с бразильским лейблом Dynamo Records, на котором вышел их дебютный полнометражник "Black Force Domain". Хотя звучание альбома было несколько сыроватым, его мощь и энергия не могли не остаться незамеченными. Постепенно молва о бразильских брутальщиках докатилась и до европейской публики и привела к контракту с немецкой фирмой Gun Records. В 1997-м Krisiun провели два евротура, в течение которых им довелось поиграть с Kreator и Dimmu Borgir. В 1998-м троица выбросила на рынок альбом "Apocalyptic Revelation" и вновь принялась нарезать круги по Европе.

Вслед за «Last Fair Day Gone Night» (2013) шведские готик/ дум/ депрессив/ металлисты KATATONIA вернулись с другим концертным альбомом «Sanctitude». CD/DVD записывался во время тура «Dethroned & Uncrowned» и представляет собой акустическую версию

Первый диск преимущественно состоит из записей Live in Mexico City. Композиция «Biker Babes of the Rio Grande» является альтернативной версией «Fearless and Highly Thrakked» с концертного альбома THRaKaTTaK. Второй диск содержит материал, ранее выходивший на диске King Crimson on Broadway, доступном только для членов фан-клуба.На альбоме присутствует «21st Century Schizoid Man», не исполняемая группой с 1996 года.

Как известно, после распада Mercyful Fate Кинг Даймонд быстро набрал новую команду и не менее быстро принялся за первый альбом. Работа проходила в копенгагенской студии Sound Track в июне – августе 1985 г., так что дебютник был готов задолго до выхода сингла «No Presents for Christmas». Половину композиций записали еще с Флойдом Константином, но пришедший ему на смену Энди Ла Рок выразил желание сделать все заново, хотя мог ограничиться только сочинением гитарных соло. Благодаря тому, что времени у ребят было достаточно, они уделили особое внимание саунду, а звукоинженер Роберто Фалькао с тех пор стал в качестве клавишника неотъемлемым участником группы, пусть и не официально. Продюсированием занялся сам Даймонд, а также некто Руне Хёйер, а помогал им Майк Деннер.

In many ways, Father Sun Mother Moon is a record that could've hailed from the early days of KAWIR's pagan transition. A mysticism from ancient times blankets these hymns to the Hellenic Pantheon, made all the more stirring by being delivered in actual Ancient Greek Language. The incorporation of ethic instruments and atmospheres lends Father Sun Mother Moon not only an authenticity that is extremely difficult to replicate, but a very literally otherworldly aura that brims with the triumph and tragedy, enlightenment and bloodlust, of Greece's ancient mythological canon.

Шведская группа, основанная в 1991 году в Стокгольме Йонасом Ренксе и Андерсом Нюстрёмом. Раннее творчество коллектива принято характеризовать как дэт-дум-метал, а сама группа, наряду с My Dying Bride, Anathema и Paradise Lost, считается лидером этого жанра. Однако после записи альбома Brave Murder Day, на котором вокальные партии исполнил Микаэль Окерфельдт, Katatonia сменила свой стиль в сторону смягчения звучания, а вокалист Йонас Ренксе отказался от использования гроулинга в пользу чистого вокала.