Данный релиз является сборником (хотя у группы вышло всего-то 2 альбома), включающим 4 вещи с дебютника "Get Heavy" и 8 с "The Monsterican Dream". Стоит упомянуть, что Lordi вытурили с прежнего лейбла, и, подозреваю, что причиной такого поворота событий стал тот самый второй альбом. "The Monster Show" наглядно демонстрирует разницу между работами группы

Шикаааарно! Lock Up – all-stars проект, стоит только взглянуть на состав команды, как сразу становятся понятно, что эти ребята профессионалы, а значит их дебютная работа не что иное, как Brutal Death, отдающий только профессиональностью и качеством продукции. Записанная в течении двух дней, PPS представляет отличнейшее мясо, насыщенное самыми разнообразными композициями, звучащие в течении 29 минут – просто улет! Как всегда, Nick Barker управляется со своими барабанами на высшем уровне: бласт-биты резко переходят в несокрушимую разнообразную мелодику, трактую тем самым ритм песен, и наоборот. Все это в сочетании самого Tagtgren'а, голос которого только усиливает всю хаотичность и экспрессивную агрессию гитаристов, выдающих на редкость заманчивые и шокирующие риффы, выливаясь тем самым в отличнейший релиз, да к тому же с превосходным звуком.

По стилю ЭТО одинаково далеко от всех предыдущих дисков. Музыка здесь предельно мелодична, очень насыщена, атмосферна - и в то же время убийственно тяжела. Местами она напоминает странную смесь Therion времён "Vovin", Behemoth "Thelema 6" и... "Cruelty And The Beast" сами знаете кого! Но всё это лишь сиюсекундные реминисценции, а на самом деле диск абсолютно самостоятелен и ни на кого не похож. Новинка: иногда между песнями, а кое-где и прямо в прямо в них появились атмосферные вставки в чисто дарквэйвовом ключе! Да вообще - достоинства этого альбома можно расписывать бесконечно долго...

Временами создается впечатление, что материал альбома – это всего лишь часть предыдущей работы группы – альбома “Black Brick Road”. Во всяком случае, песни стали логичным продолжением пластинки, выпущенной 3 года назад. Все та же атмосфера, те же аранжировки, созданные с использованием большого количества электронных эффектов. Жаль вот только, что при первом прослушивании не чувствуется хитовости представленного на диске материала.

Однако с Lost Soul всё в порядке. Они играют еще с 1991 года, но "Сверхчеловек..." лишь второй их полноценный релиз (была еще пара демок), первоначально вышедший в 2002 году на Empire Records (а Osmose теперь их переиздали). Мощнейший брутал-дэт в лучших традициях польской тяжелой сцены, а чуткое ухо может заметить и крошечные блэковые вкрапления (например, в вокале). Песни в основном быстрые, злоба, агрессия и отрицательная энергия просто брызжат через край, и при этом "Потерянной душе" удается вплетать мелодии в брутальный узор всесокрушающих риффов.

Шведская дэт-команда Luciferion, пребывавшая в забвении аж с 1994 года, разродилась-таки новым релизом. Их дебютник "Demonication (The Manifest)" в свое время навел шороху – мощный, техничный дэтовый шквал с пронзительными соляками пришелся по вкусу металхэдам. К сожалению, продолжения не последовало ни через год, ни через два, всплывала банда в трибьютах порой, и все. И вот настал 2003 год и миру предстал "The Apostate".

Знаменитые немцы возвращаются с новым полноформатным, резонансным в прямом смысле слова творением "Filthy Notes For Frozen Hearts".
Без преувеличения можно сказать, что именно этот альбом стал своеобразной квинтэссенцией той музыки, которую сочиняют эти печальные личности. На смену некоторой мелодической предсказуемости, которой с лихвой хватало на том же "Ave End" пришли смелые аранжировки, больше внимания уделяется гитарному звучанию, которое теперь неожиданно интересно слушать, учитывая с другой стороны всю его простоту. Видимо, весь секрет Lacrimas Profundere в этом и состоит - сработать на минимальном, аутентичном уровне с точки зрения структуры песен и при этом быть гениальными....

Несомненно, альбом "Stille" один из лучших у Lacrimosa. Здесь Тило Вульф совершил большой, даже огромоный шаг вперёд, как композитор и аранжировщик. При сочинении этого альбома он был явно в ударе, потому что здесь хит сидит на хите, мелодии одна лучше другой, тексты вообще вне конкуренции. ... Это все еще gothic metal, а не sympho.В этом альбоме собралось все лучшее из творчества Лакримозы.

'Guitar Only', produced by Salinas together with Daniel González, was recorded at ION studios under the technical supervision of Jorge Da Silva, 'El Portugués'. "The emphasis on the album was the simplicity of the recording process Playing the guitar with a microphone in front, not much production and songs that mean a lot to me, " says Salinas. The guitarist says " this is the album I've wanted to make. The variety of songs and styles show that I don't want to limit myself to some trend and, as music has no borders, I don't use a passport. I play what like to play and I hope people enjoy it as much as I do." Salinas is a great technical guitarist with an almost superhuman dominance of the "diapason". His "fraseos" are rich in their timbre nuances, he connects major scales with minor ones which keeps your attention on the guitar.

Truly: The Love Songs is the second compilation album by Lionel Richie, released on November 25, 1997. The international version included the tracks "My Destiny", "Don't Wanna Lose You", "Ballerina Girl", "Still in Love", and "Oh No". Many of the tracks included on this album were performed with the Commodores.

Les Gray was the lead singer of Mud, one of the most successful bands of the Seventies, whose hit records included "Tiger Feet" (1974), "Lonely This Christmas" (the Christmas No 1 in 1974) and "Oh Boy" (1975).
"I don't know why we called ourselves Mud," said Gray in 1994,
but I know we wanted one short word like The Who or Them because it looks so good on posters. If you're on a festival with a lot of acts, you want big lettering and you don't stand a chance if you're called the Incredible String Band. Mud was also a funny name and we knew we would get all the "Mud in your eye" and "My name is Mud" jokes.