Music of Lifeless is worth focusing on a little more than its epistolary regurgitations, particularly the album's first chapter, which, given the chronology, possibly contains some of the earlier, albeit very impulsive, not consciously realized, stabs at injecting post-rock into metal. Generally, production here is on the rougher side, for this stylistic direction anyway, and requires some getting used to in order to let the music communicate what it can.

В музыкальном плане альбом мало отличается от предидущего,структура песен стала более роковой,это уже в принципе нельзя назвать Dark Wawe - скорее уже Gothic-Rock, так как полностью электронных трэков на альбоме от силы 3. На остальных трэках наш слух услаждают гитара,виолончель,пианино и местами живые ударные.Подводя итог могу сказать что албом очень удачный,богатый красивыми мелодиями,проходных вещей здесь не много. Тем, кому полюбился "Als Die Liebe Starb",понравится и этот альбом.

Сборник лучших вещей + 3 новые песни.

На этом альбоме уже чувствуется, что группа стала облегчать своё звучание... Но пока, всё ещё очень хорошая музыка у них получается. На этот раз это Doom\Gothic Metal. Музыка депрессивна, но не до такой степени, как в прошлых работах. Вокал местами стал напоминать Вилле Вало (во всяком случае, мне напоминает), экстремальный вокал применён лишь в нескольких песнях. Строение композиций пока не очень лёгкое, но и не сложное.

К сожалению, данная работа стала последней для Марселя Якоба, скончавшегося в возрасте 45 лет 21 июля 2009 года. Однако даже смерть товарища не смогла остановить разогнавшуюся мелодик-роковую машину «LAST AUTUMN'S DREAM», которая в начале 2010-го вернулась с программой «A Touch Of Heaven», посвященной памяти ушедшего басиста. Место покойного Якоба на этом альбоме занял Налле Пальссон (Nalle Påhlsson, «TREAT», «ZAN CLAN», «VINDICTIV», «THERION»), а в качестве именитого гостя на одном из треков засветился Джефф Скотт Сото (Jeff Scott Soto).

Эта команда прославилась не только как достойный хранитель традиций "Shadows" и "Ventures", но и как интересный концертный акт, выступающий в мексиканских рестлерских масках и объявляющий свои номера на ломаном испанском. В 1988 году гитаристы Эдди Энджел и Дэнни Амис вместе с барабанщиком Джимми Лестером организовали инструментальное трио "The Straitjackets". Все лето группа давала концерты в окрестностях Нэшвилла, после чего ее деятельность прекратилась на целых шесть лет. Когда в мае 1994-го музыканты решили вновь поиграть вместе, в их компании оказался бас-гитарист Скотт Эсбек, и коллектив переименовался в "Los Straitjackets". В июле квартет записал демо-кассету, ставшую прообразом первого диска. Чуть позже состоялся и дебютный концерт, а уже в ноябре команда заключила контракт с "Upstart Records".

Сменив название, группа заиграла четкий и понятный трэш-метал заокеанских очертаний, причем сделала это настолько мощно и уверенно, что быстренько завоевала титул «европейского SLAYER», с которым теперь непонятно что делать: то ли гордиться, то ли открещиваться – но избавиться будет сложно, особенно если записывать такие альбомы, как “Cult of the Dead”: под завязку наполненные скоростными техничными риффами, могучей ритм-секцией с отточенными бласт-битами и прочими прелестями, предназначенными для безудержного «рубилова».

The new album called "The Occult Mastery" sounds catchy as hell and invites you to a journey back to the glory days of classic Death Metal. This album is simply a pure masterpiece of Swedish sounding Death Metal and highly recommended for fans of pure classic Death Metal how it was meant to be. Marc (ArtWars Mediadesign), the guitarist and singer himself is responsible for the great cover artwork.

Ну вот и вышел долго ожидаемый мною новый полнометражный альбом итальянской power-progressive группы (лучшей, с моей точки зрения, итальянской группой в своем стиле наряду с Eldritch, который в России гораздо менее известен). По уровню, записи, продюсирования, мастерства музыкантов альбом остался на уровне предыдущего альбома Return to heaven denied, а может быть и превысил его. Но, к большому сожалению, в отличие от 2-х предыдущих альбомов, он чуть менее оригинален (если раньше аранжировки были очень необычны для подобного рода музыки и содержали, в частности, наряду с традиционными неоклассическими элементами элементы техно, то сейчас они стали более стандартными, находящимися на стыке неоклассики с небольшим налетом Dream Theater).

Лита Форд (Кармелита Розанна Форд, р. 19 сентября 1958, Лондон) начала осваивать гитару, когда ей было всего 11 лет. Спустя два года она уже настолько хорошо владела инструментом, что запросто могла играть песни из репертуара Джими Хендрикса, "Deep purple" и "Black Sabbath". Свое боевое крещение Лита получила в рядах девчачьей банды "Runaways", просуществовавшей до 1979 года. После распада группы Форд почти исчезла со сцены и долгое время практически не играла. К счастью ей повстречался Эдди Ван Хален, который убедил гитаристку не зарывать свой талант в землю и начать сольную карьеру.

L'Ame Immortelle представляет новый мини-альбом "Letztes Licht", в котором представлены эксклюзивные треки, кавер-версии и ремиксы.

Итак, перед нами переломный альбом Lacrimas Profundere - "Fall, I Will Follow"... Оставив за спиной гнетущие и печальные Doom и Dark опусы, немцы пробуют себя в новом стиле и качестве. Gothic/Love Metal с обилием гитарных акустических переборов и проходов (что, в целом, характерно, для команды), эффектных фортепиано-образных клавишных в сочетании с чистым вокалом (иногда голос пропущен через различные эффекты, а гроулинг звучит лишь в композиции "Sear me Pale Sun"). Печаль и грусть наполняются новыми красками и содержанием, объединяющим практически все песни "Fall, I Will Follow" в минималистически выверенное, но не лишенное своей красоты музыкальное полотно.

В начале 2004-го коллектив продолжал осваивать европейские территории, а особое внимание вновь уделил Испании. Осенью того же года вышел сборник каверов "Los Straitjackets Play Favorites". В 2005-м в составе произошла еще одна замена, и место Лестера занял Джейсон Смэй.

Last Autumn’s Dream have been regularly releasing records for a decade now. Amazing feat and even better that this – their 11th studio album is one of their best. The sound and style from these guys never varies much and I’m good with that. Songs is what counts, as the Scandi-AOR delivered by these guys is already on my list of favourites. The soulful, high-ish vocals of Mikael Erlandsson and the kick ass band featuring Jamie Borger – drums, Nalle Pahlsson – bass and Peter Söderström – guitars just know how to deliver a good song. Level Eleven features some of the strongest material in a while...

Здесь собраны лучшие вещи (и несколько редких, о чем любезно указано в трек-листинге) из периода, когда они делали electro, основанное на сочных синтезаторах и смачных танцевальных (или хотя бы активных) битах при минимальном участии гитар. Честно сказать, этот релиз напомнил мне, а почему, собственно, я все еще продолжаю следить за этой командой. И если вы точно так же подзабыли, чем славились L'ame Immortelle в прошлом, то “Best Of Indie Years” как раз может помочь обновить эти данные.