Nighrage, группа греческого гитариста Мариоса Илиопулоса, исполняет высококачественный мелодик-дэт. Более всего уместны аналогии с At The Gates образца стилеобразующего "Slaughter Of The Soul", да к тому же рычит здесь сам Томас Линдберг. Музыка не такая бескомпромиссная, как у At The Gates, а более мелодичная, чему способствуют соло-проигрыши Гуса Джи и фрагменты с использованием чистого вокала Тома Энглунда (Evergrey). Шикарный звук гарантирован металлическим гуру Фредриком Нордстремом, что в сочетании с сильным материалом делает "Sweet Vengeance" отличным подарком для всех любителей мелодик-дэта.

Этим недружелюбным товарищам на своем новом альбоме успешно удалось сочетать зловещую атмосферу блэка и безудержную агрессию дэта. Пусть музыка и напоминает чем-то монстров стиля, агрессоров Dark Funeral, тем не менее работа выглядит довольно самобытной и не лишенной оригинальности. Во многом легкости восприятия способствуют величественные и мрачные мелодии, которые отлично ложатся на слух несмотря на скоростной ритм и напряженность музыки.

Под 2004 г. группа Nasum, в чьей жизни конец этого года стал печально-значимым, обновили саунд, став еще разнообразнее и мелодичнее и при этом сохранив остроту своего посыла и невероятный напор. Перед нами по-прежнему качественнейший грайндкор, в этот раз уже изобилующий самыми настоящими мелодиями. Музыка вообще очень стремительна и менее предсказуема, чем на предыдущих альбомах, что обеспечивается постоянно меняющимися ритмическими рисунками гитар (мелодика отлично обыгрывается и в бластовых фрагментах). К слову сказать, на альбоме заметны и соло, которые вполне можно было бы встретить у групп, работающих в других жанрах, скажем, в мелодик-дэте, и не самом веселом (“Deleted Scenes”). Все-таки мелодии подобной окраски необычны для грайндкора (особенно такой тематики), но органичны во всех случаях, потому что воплощают в себе тревогу и грусть от дисгармонии мира.

Привлечение второго гитариста и клавишника. Благодаря этому звук группы стал гораздо ярче и плотнее чем в студийных альбомах. Пианист «со стороны» Джон Лок сработал великолепно, слушая альбом, удивляешься, почему музыканты раньше почти не включали клавишные инструменты в музыкальную палитру альбомов. Сочетаемость рок композиций с традиционным фортепианным звуком безупречна.

Первая ассоциация - Marduk исполнил неизвестные песни Pungent Stench, записал и выпустил такой кавер-альбом (шутка).Хотя, какие уж тут шутки, парни из Necrophagia либо чересчур творческие ребята, либо они не пойманные до сих пор маньяки.Такого перегруженного звука (а я говорю не о степени тяжести) я больше ни у кого не слышал. Саунд с первой по последнюю секунду чрезмерно грязен и жесток, в самом прямом смысле этого слова. Самым удивительным для меня является то, что в такой материал великолепно вписались клавишные, которые отнюдь не портят общий план дэт-альбома, а создают нужную хоррор-атмосферу. Вокал по-настоящему мерзкий, напоминает Darkthrone середины 90-х.

Самое значительный металлический альбом всех времен и народов. Идеальное сочетание угарных хардкоровых риффов и грязного индустриального звука. Сэмплы и все остальное железо сделано на высшем уровне. Даже оформление CD выполнено в любимой мною черно-белой суровой хардкоровской эстетике. Жаль, что в дальнейшем Кавальера не продолжил работы в подобном направлении, хотя и Soulfly тоже хорош. Многие группы потом играли может быть, и побыстрее, и орали погромче, но подобного результата не удалось добиться пока никому. Каждый трек самодостаточен и не похож на предыдущий. Общее впечатление не портит даже последняя не самая удачная вещь - типичное Fudge Tunnell-ское занудство. Короче, индустриальщики!

На дворе был 1986 год. Уже в достаточной степени популярные SLAYER только что записали свой легендарный альбом «Reign in Blood», один из самых брутальных и скоростных на тот момент времени, и гордо и пафосно объявили миру, что предел скорости достигнут.Заокеанские кумиры молодёжи ещё не знали, что в это самое время, в Старом Свете, в бирмингемском подполье, молодые панки, питаясь дикой, разрушительной энергетикой DISCHARGE и CRASS уже сотворили нечто, которое всего через год, оформившись в кусок винила, перевернуло представления фанатов тяжёлой музыки о тяжести, скорости и брутальности. Да что там говорить, это «нечто» и создало экстремальную музыку как таковую, безжалостно порушив устои в части подачи музыкального материала, звука, манеры вокала и энергетики. Эта была истинная революция, которая породила гипертрофированно-гротескного, поражающего воображение монстра, имя которому – грайндкор.

Второй альбом неутомимых трэшеров-извращенцев из Америки Nevermore «The Politics of Ecstasy» получился на голову выше, чем дебютник, о чём можно было догадаться при прослушивании предваряющей альбом EP. Музыка стала сложнее, техничней и ещё более атипичной, чем была ранее. Всё то же самое только ещё больше: жёсткие риффы, сумасшедший вокал, сбивки и прочее.Мелодий стало гораздо больше, что не может не радовать, а партии соло гитары намного разнообразнее. Кое-где в партиях ритмической гитары стали даже использоваться переборы на дисторшне. Ударник радует отточенными партиями, которые приятно слушать, а бас действительно стал более качевым. Также хочется отметить, что, несмотря на увеличение мелодизма, психоделичность группы никуда не делась, а стала ещё больнее и извращённее.

Ethereal Tomb стал первой официально выпущенной группой записью за семь лет с момента выпуска в 1993 году двухпесенного EP Nocturnus. По словам клавишника группы Луиса Панцера на воссоединение группы и выпуск альбома повлияли несколько факторов: первым является то, что воссоединение и выпуск альбома рассматриваются им как своеобразный медленный эволюционный процесс, основанный на желании участников группы играть музыку и приведший к указанным обстоятельствам; в качестве ещё одного фактора Луис называет желание сделать более тяжёлую, ужасную и богатую высокими технологиями музыку; и, наконец, немаловажным обстоятельством выхода альбома явились поклонник творчества коллектива, которые постоянно спрашивали и слали письма с вопросом о том, когда же наконец выйдет новый альбом.

Nifelheim - шведская блэк-метал группа. Была образована в 1990 году братьями-близнецами Эриком и Пер Густавсон, носившими прозвища Tyrant и Hellbutcher. Группа играет скорее олд-скульный блэк-метал в духе ранних Bathory, Venom, венгерского Tormentor и чежского Master's Hammer, чем популярный в Норвегии тру-блэк метал. Nifelheim, в викингской мифологии, - Царство холода, льда и тумана. По повериям туда попадают те, кто погиб не в битве.

12 сентября 2006 года Nevermore решают записать свой первый концертный DVD в клубе Zeche, Германия. Это событие должно было быть заснятым на 7 камер, а саму запись должен был осуществлять Энди Снип. Но в день концерта Уоррел Дэйн заболел инфекционным заболеванием, после чего загремел в больницу. Из-за этого события шоу было отменено, но группа все-таки отыграла его 11 октября 2006. Двойной DVD также включает в себя документальное видео и все промо-видео группы, сделанные за 11 лет карьеры. Релиз DVD "The Year of the Voyager" состоялся 20 октября 2008 года, а вслед за ним последовал и одноимённый "живой" альбом.

«Десятилетие», возможно, было отличным способом для группы подписаться и назвать ее днем, однако не только это даже не рассматривалось, основное внимание уделялось созданию следующего этапа карьеры в группах. альбом был упакован со вторым компакт-диском, содержащим еще 14 неизданных песен, которые оказались настолько хорошо воспринятыми, что были рассмотрены как новый студийный альбом.

The debut by Newman was released in Europe through Point Music as a solo project and was warmly received by critics and fans alike, but the second album "One Step Closer" saw a huge leap forward and establish them as a great melodic rock band. Another year has passed and Steve Newman has been hard at work writing songs for a third album. It's always very hard to surpass an album like "One Step Closer", but not impossible as this album clearly demonstrates.

А теперь о самом альбоме. Буквально с первых же секунд на слушателя обрушивается мощный шквал дэтовых риффов, причём звучание гитар очень «жирное» и плотное. Уже открывающей композицией музыканты дают понять, что альбом будет сильным и цепляющим. Ритм-секция, на предыдущих альбомах часто имевшая больше статус поддерживающей линии, теперь вышла на передний план. Ударные партии очень хороши, лучше и не придумаешь для этого диска. Если искать сравнения, то можно упомянуть об Opeth и Bloodbath, хотя и своих, новембердумовских фишек, у группы хватает.

Могу сказать об этом EP, что он получился удачней предшествующего его альбома. Возможно, так получилось за счёт большей лиричности или за счёт уменьшения количества сумасшедших партий вокала, каждый решает сам. На этот раз мелодии гораздо более запоминающиеся, взять хотя бы трэк «In Memory», а также, что немаловажно, более технично интересные. Есть версия, что этому поспособствовал Пэт О`Брайен, точно не скажу, но факт налицо. Гитарные партии действительно стали интереснее, появились партии акустической гитары - в трёх трэках они заняли лидирующие позиции. Стоит отметить, что вокальные партии стали действительно более спокойными, а интервалы менее жёсткими. Чего стоит только великолепная баллада «The Sorrowed Man»!