На втором альбоме Tanzwut просто расцвёл! Видимо, поняв, что движутся они немного не в том направлении, музыканты решили чуть изменить свою музыку. На смену непроглядному электронному индастриалу пришли интересные металические фишки, куча разноплановых фолковых тем. Электроника на месте, но она только помогает замечательному танцевально-радостному настроению песен. Прекрасные яркие мелодии, абсоютная хитовость альбома - каждая песня пропитана невероятной энергетикой, от которой просто невозможно не пуститься в пляс или не подпеть отличному припеву.

Первые годы нового, пост-вирджиновского периода, были в основном посвящены работой над многочисленными саундтреками. Это было настоящей эпидемией - фильм следовал за фильмом и времени для студийной работы уже не оставалось. Конечно же, многое из созданного в тот период группой иначе как халтурой не назовешь, однако были в их багаже и вполне приличные работы. Удалась звуковая дорожка к фильму "OST Firestarter" - "Зажигающая взглядом" по Стивену Кингу - коллекция напряженных, тревожных ритмов в духе ранних работ группы.

В начале этого года неувядающие трэш-металисты и любители алкоголя TANKARD и лейбл Nuclear Blast слились в крепких объятиях – это была свадьба по любви. Пришло время для первенца, которого счастливые родители нарекли «A Girl Called Cerveza». На 30-й год своего существования и 15-й студийной записью сильно проспиртованный квартет все еще являет собой сгусток мощи, который атакует слушателя залпами из высококачественных трэш-композиций.

Если пластинки Tangerine Dream создавали у слушателей сюрреальные образы, то их концерты разбивали все законы музыкальных форм rock, не говоря уже о jazz и classical музыке. За исключением разрозненных фортепьянных интерлюдий или гитарных сольных вставок Edgar Froese, невозможно сказать, кто на чем играет, особенно когда то, что "играет" - цифровой согласователь или компьютер. Их звуковая технология с 1977 года заметно облегчилась - тогда оборудование занимало почти всю сцену. С появлением цифровой технологии набор инструментов уменьшился до трех ящиков, наполненных модулями и двумя-тремя клавиатурами.

Очень интересная работа от "четырёх половых членов из Бруклина"(так они сами себя называют). На этом альбоме есть всё что было на "Bloody kisses", "October rust", и "World coming down"- тот же глубокий вокал чудовища Стила, те же тяжёлые "тёмно-зелёные" гитарные рифы, те же объёмные, атмосферные клавиши. Но "Life is killing me" самоплагиатом назвать язык не повернётся- старики-"вандалы" за 4 года молчания такого напридумывали!В каком точно стиле играют "Типа Негатив" сказать раньше-то было сложно, а теперь тем более. На новой работе они умудрились перемешать готику с хардкором, временами доходящим до настоящего панка, шансон (французский, конечно) и rock'n'roll с чем-то очень яростным и быстрым(!!!), чуть ли не трэшем.

Trans-Siberian Orchestra (с англ. — «Транс-Сибирский оркестр») — музыкальный проект композиторов Пола О’Нила и Роберта Кинкеля и вокалиста Джона Оливы (экс-Savatage), основанный в 1996 году в США. Название было взято от Транссибирской магистрали в России. Рок-оркестр смешивает тяжёлый рок с классической музыкой, исполняя неоклассический метал и симфонический рок.

До премьеры своей акустической программы на "Kaltenberger Ritterturnier-2011", группа выпускает альбом "Morus et Diabolus". То, что TANZWUT собираются выступать на балаганах и играть драйвовую акустическую программу вовсе не случайность. Многие члены группы, прежде, чем выйти на рок-сцену, начинали с волынок и перкуссии. "Morus et Diabolus" - это не попытка захватить новые просторы, это всего лишь возвращение к корням."

Новая супергруппа The Ferrymen, в состав которой входят гитарист Magnus Karlsson (Primal Fear), вокалист Ronnie Romero (Lords Of Black, Rainbow) и барабанщик Mike Terrana (Rage, Axel Rudi Pell), выпустила дебютный студийный альбом.

Ein Hauch von Trauer is a black metal music demo recording by TODESSUCHT

THE SKADEN - это продолжение весьма интересного (см. мои отзывы) уан-мен-проекта Стефана Козака EIKENSKADEN. Обсуждаемый альбом несколько уходит от стилистики EIKENSKADEN (не с этим ли связана смена названия?) в сторону более задумчивого, местами лиричного звучания с уклоном в бряцательность и местами даже балладность. Мелодичность и смелое экспериментаторство EIKENSKADEN, впрочем, никуда не делись. Не все треки здесь одинаково ударны, но весь альбом слушается с интересом, а особенно понравилась заключительная титульная песня, исполняемая, насколько можно понять из сканов буклета, на японском ...

В отличие от предыдущей рецензии не скажу чтобы диск мне очень понравился (в восторге не прыгал). Достаточно неплохо сыгранные темы, вокал в основном блэковый, много акустических вставок, что придает альбому особый оттенок, выделяя его из заурядных блэк-думовых релизов. Поставлю 9 - до 10 не дотянули, в любом случае, советую послушать - думаю многим понравится.

Господи, что ЭТО?! Этот вопрос я задал самому себе сразу после того, как услышал первое вступление вокалиста на этом альбоме.Дабы не растекаться мыслей по древу, скажу сразу о музыке: она по-прежнему великолепна, все чем был силен "Always..." перекочевало и сюда. Гитары и ударные задают хороший уровень тяжести, а клавишные привносят ту атмосферу, которая произвела на меня огромное впечатление еще на первом альбоме голландцев. Однако, есть то, что эту атмосферу безнадежно губит...

Только для поклонников группы, интересующихся различными раритетами, демками и каверами. Диск "The Rarities" - это демо-сессии к альбомам '97 и '98 годов, причём отноюдь не трублэкового качества, как можно было бы подумать. При этом "нового" мало - всего два неизданных инструментала. Диск "B-Sides" получился куда интереснее и "вкуснее" - тут и кавер-версии на группы Dead Can Dance и Slowdive и live-треки, и даже пара песен в оркестровой "обёртке". Кое-что было издано на синглах, которые так и не были лицензированы в России. Буклет содержит множество комментариев - в частности, известно, что the Gathering исполнили кавер Pink Floyd "One Of These Days", но, увы, этот трек так и остался неизданным. Оформление лицевой стороны обложки диска по цветовому решению немного напоминает тиаматовский "Wildhoney". Опять они что-то курили...

«Tierras de leyenda» («Легендарные земли») - пластинка тонко продуманная, несмотря на то, что это - всего лишь третья по счету студийная работа группы. Проходных треков вы здесь не найдете – все композиции талантливо сыграны, гитарные соло необыкновенно мелодичны и красивы. Может быть, Анхель и не дотягивает по своим вокальным данным до Брюса Дикинсона или Роба Хэлфорда, но голос у него действительно приятный: необычайно чувственный и проникновенный в балладах и напористый - в боевиках.

Компакт-диск 1995 года "The Tankard" визуально не представлял никакого интереса, зато обладал самыми мелодичными и альтернативными внутренностями из всех ныне существующих альбомов бэнда. Не сказать, чтобы музыкальные корректировки пошли всем на пользу (не говоря о недовольных фэнах первой волны), но слушается "The Tankard" и сегодня интересно. Джерри попытался петь мелодично, а количество аранжировок и мелодий по меркам "TANKARD" просто не лезло ни в какие ворота, - новая группа, да и только. Первые треки проглатываешь с трудом, а к трекам "Poshor Golovar" и "Mess in the West" уже получаешь от прослушивания художественное удовольствие. Могу только порекомендовать.