Просто чумовой альбом сумасшедшей банды из Швеции!!!!!! Дикая скорость игры, безумные вопли вокалиста, угарный драйв и агрессия и все-все-все, что нужно настоящему ценителю по-настоящему тяжелой и брутальной музыки. Ну а музыка тут - шведский death metal, иногда мелодичный, а в основном очень и очень зверский (типа Dismember и Entombed), смешанный с американским хардкором (имеется в ввиду что-то вроде Pro-Pain), иногда попадается что-то от Napalm Death, причем альбом поражает необычайной техничностью музыкантов, ну а свежих идей тут просто завались - музыка очень оригинальна для death metal'а

Поэтому в своем новом проекте, The Haunted, Андерс Бьорлер, лидер и основной композитор At The Gates, решил эту дилемму просто. Он все поделил. Иногда песни на две дольки: на Slayer (образца 80-х!!!!!) и At The Gates (образца "Slaughter Of The Soul"!!!!). ... В сущности, любовь "One Kill Wonder" обеспечена только после одного упоминания "Slaughter Of The Soul", одного из лучших heavy metal альбомов 90-х...

Нельзя не оценить прогресс группы в использовании синтезаторов - теперь мы слышим не только клавишные, а и струнные. Когда заканчивается небольшое интро (что тоже является новшеством для To/Die/For) эмоциональная "Wicked Circle" начинается в типичном ключе симфо-метал-групп. Но пусть это не вводит в заблуждение слушателя - дальше музыканты еще продемнстрирую все то, за что их так любят - незамысловатые приятные клавишные, мастерские гитарные соло, мощные (в меру :-)) ритм-партии и, конечно, вокальные способности Jape Peratalo.Традиционно, на альбоме присутствует кавер. На этот раз это песня Оззи Осборна "I Just Want You". Не могу сказать, что ребята переосмыслили эту вещь, все вполне стандартно и не очень отличается от оригинала, но, тем не менее, в ключе альбома звучит неплохо.

Первый альбом под вывеской The Crown группы экс-The Crown Of Thorns, получился и самым разнообразным за всю историю группы. Тут есть всё - и разудалые драйвовые вещи, и элементы дум-метала, отличная мелодика, законченные композиции - образец для подражаний, чуть ли не эталон "несопливого" МДМа. Особенно здорово играет драммер группы: свой, узнаваемый стиль у него определённо есть. Выделять какие-то композиции смысла нет - все хиты. Настоящему металхэду просто необходимо получить его в коллекцию.

The Amboy Dukes в своём наиболее известном составе — Ньюджент (гитара), Джон Дрейк (вокал), Стив Фармер (ритм-гитара, бывший участник The Lourds), Дэйв Палмер (ударные), Грэг Арама (бас) и Энди Соломон (клавишные) — приобрели первую известность со вторым альбомом Journey To The Centre Of The Mind. После неудачи третьего альбома Migration, записанного с новым вокалистом Расти Дэем, гитарист некоторое время записывался и выступал с новым составом как Ted Nugent & the Amboy Dukes, после чего распустил группу и начал успешную сольную карьеру, завоевав репутацию одного из ведущих рок-гитаристов 1970-х годов.

Верной дорогой идете, товарищи. Шестой альбом шведских злобарей THY PRIMORDIAL ни на секунду не дает усомниться в том, что группа находится на верном пути. Путь этот лежит в страну бескомпромиссного, сырого и злобного black metal. Хотя, я бы сказал, что THY PRIMORDIAL уже давно пребывают в этой стране, и похоже просто ходят по кругу не зная, куда же им дальше двинуться. Чем-то удивить они уже вряд когда-нибудь смогут, но верность заветам black metal у них истинная и истовая. Добротный, хотя и монотонно-кумарящий альбом.

Очень неплохой релиз финской группы, которая выпустила свой диск, конечно же, на Spinefarm`е. Музыка представляет собой смесь мелодичного gohtic-rock и doom с чистым мужским вокалом. Довольно много инструментов, большое внимание уделенно пианино. Мощный гитарный звук, на котором строятся все композиции. Отличная мелодика в сочетании с раличными "фишками" создают атмосферу безысходности и печали. Очень рекомендую.

В 1982 году Ted сменил Epic на Atlantic Records, где после неудачного первенца - альбома "Nugent" (1982) полностью сменил состав музыкантов и выпустил альбом "Penetrator". На опустевшую палубу ньюджентовского корабля взошли вокалист Брайан Хоу (который позже стал фронтменом воссоединившихся Bad Company) и половина команды Билли Сквайера. В качестве продюсера Ньюджент пригласил Эшли Хоу (Эшли и Брайан всего лишь однофамильцы). В результате появились характерные для 80-х блестящие, яркие и зачастую очень мелодичные произведения вроде "Tied Up In Love" и "Knockin' At Your Door". Penetrator был расчитан на впечатляющий вокал Хоу и сильно отличается от ранних шероховатых релизов Ньюджента. Этот альбом до сих пор выделяется на фоне всех остальных альбомов Тэда Ньюджента.

Рецензируемый альбом является ни чем иным, как переигранным с основным вокалистом альбомом "Crowned In Terror" (там, напомню, голосил Томас Линдберг, который в представлении не нуждается). Зачем это было нужно музыкантам? Есть мнение, что они не остались довольны качеством записи и решили сделать всё, как им представлялось, а не так, как получилось в первой попытке. Что же, результат неоднозначен. С одной стороны, большинство песен действительно приобрели новую окраску, с другой стороны, некоторые вещи лучше звучали на релизе 2002 года

"Отмечая свое 30-летие, THANATOS готовы представить самый сильный альбом за всю их карьеру. Приготовьтесь к блестящему сочетанию агрессивного трэша и дэта старой школы, которое напомнит вам времена, когда металл сокрушал границы и правила, а не создавал их. 10 убойных трэш/дэт композиций с бритвенно острыми риффами, полным ненависти вокалом, откровенной лирикой и чистым, но брутальным продюсированием Дэна Свано (Dan Swano)".

Новый “Possessed 13” несколько тяжелее своего предшественника “Crowned In Terror”. На этом альбоме к ним вернулся прежний вокалист, который мне поначалу понравился гораздо меньше, чем ушедший Томас Линдберг. Несколько позже до меня начало доходить, что манеры пения обоих шведов очень похожи. В музыкальном плане остался все тот же фирменный crownовский death`n`roll с множеством соляков и местами мелодичными ходами. Хотя, например, в предыдущем альбоме мне работа драммера нравилась гораздо больше, разнообразней как-то было.

Второй долгожданный (мною) альбом этих ребят из Хельсинки. Общее впечатление - чуть лучше , чем первый. Если первый альбом был более депрессивный, то тут повились новые настроения в музыке. Меньше печали. Вокалист стал меньше нытьи больше старается петь. Также, появился женский вокал на подпевках. Мелодии стали оригинальнее, и самое главное - мелодичнее! 10 треков дополняет кавер Passion rules the Game - который они записывали еще в том году для трибьюта скорпионз. Конечно, есть над чем еще поработать группе.

Scream Dream - шестой студийный альбом американского гитариста хард-рока и певца-песенника Теда Нугента, выпущенного Epic Records в 1980 году. На TV show Fridays сразу появился живое выступление "Scream Dream". Открывающая альбом песня "Wango Tango" стала мгновенным стандартом Nugent, в очередной раз подчеркнувшая лихость и юмористическую составляющую манеры исполнения песен. Тед никогда не был глубок в создании своих песен. Этот альбом - просто чистый, большой, реальный рок-н-ролл с превосходной сольной работы гитары!

Что же касается качества звука - на прошедшей ремастеринг версии это самое качество достаточно сильное. К слову, на «Candles», когда играет высокое гитарное вступление, на своей системе я четко слышу звук касания музыкантом медиатором струн гитары. Кто-то может сказать, что это недоработка звукоинженера, раз слышен этот звук, но именно такие детали не в последнюю очередь и говорят о КАЧЕСТВЕ звука. А Blindman, скорее всего, говорил про неважный звук, имея в виду звук образца 1995 года. Но я об этом звуке ничего сказать не могу. Да этого и не надо делать, когда уже давно можно спокойно приобрести прошедшую ремастеринг версию этой, без сомнения, очень сильной и качественной работы.

“Они работают над альбомом очень нетрадиционно, очень непредсказуемо и очень фрагментально почти как головоломка” – говорит Rob Halford. “Они постоянно прыгают с одного куска записи на другой. Было такое ощущение, что никто ничего не понимает, пока все куски не состыковались воедино. В студии, я часто сидел, побаиваясь их. Я привык заниматься всем последовательно. Чему я научился во время создания Voyeurs это то, что ты не смотришь на одну песню, ты смотришь на весь альбом. Как будто ты смотрел на огромный холст и клал немного краски здесь и там, но не раскрашивал всю картину”.