До недавнего времени сей бэнд был для меня и большинства других "бэндом 1 альбома" - сыроватой андерграундной классики "Where No Life Dwells" далёкого 1991 года. Потом была череда мало кем замеченных дисков, и банду списали в утиль - как и многих талантливых однодневок. Как вдруг выяснилось через 13 лет - зря. Поскольку диск Джонни Хедлунда образца 2004 года "Sworn Allegiance" стал (и не только для меня) величайшим death-удивлением последних... 4-5 лет, не иначе. Диск, который: а) не содержит ни одного филлера - лишь сплошной поток компактных и при этом разнообразных шлягеров на стыке death/thrash/hardcore/viking metal с совершенно улётными соло; б) на несколько голов превосходит и их первенца, и большинство всего, выпущенного под маркой "шведский death metal" (неважно, melodic или нет); в) перфектно сыгран и не менее перфектно и неподражаемо реализован Century Media. Короче, при первой же возможности слушаем

Отличный пример становления жанра грайндкор, на этом диске еще не заявившего о себе во весь голос, но уже выкристаллизовавшегося из стилей прародителей – хардкора, метала и панка. Мне очень симпатичен этот альбом. Потому что в отличие от других прадедушек грайнда, Unseen Terror сделали ставку не на шумовые эффекты и гротескную ярость, а попытались совместить техничность (относительную; для грайнда, конечно) и экстремальность. Гитарная игра у команды четкая, композиции легко читаются, сюжетная линия избегает взрывов агрессии, превращающих музыку в кашу. Бластбит извилистый и приятно щелкающий. Конечно, сейчас «Human Error» покажется архаичным и лишенным изысков.

Хотя уже в 1994 году эти музыканты не были "пионерами", этот альбом - их дебют, наконец-то представленный миру после многочисленных смен состава. Однако те, кому довелось слышать демо „Gnipahellir“, ожидали от альбома многого. Четыре музыканта оправдали эти ожидания, преподнеся диск отличного качества. Средневековые мелодии, красивые гитарные партии, плотный звук, помпезность, героика. Музыканты очень высокого уровня уделяют внимание каждой детали, тщательно продумывают структуру песен. Северная романтика в сочетании с энергией металла - великолепный коктейль! Глубокий чистый голос чередуется с брутальным вокалом, клаивши создают волшебную, феерическую атмосферу. Музыка в основном среднетемповая. Выбрать лучшую композицию весьма сложно: они все хороши, поэтому рецензенты проставляют диску высшие баллы.

Фильм-концерт ирландской рок-группы U2, был издан на лейбле Island Records в ноябре 2003 года. Концерт был снят во время выступления группы близ замка Слейн, в ходе европейской части турне Elevation Tour. Это был второй из двух видео-релизов снятых во время этих гастролей, первый - Elevation: Live from Boston. Группа отыграла два концерта в замке Слейн, хотя традиционно, музыканты дают одно шоу в год.

Бодрое и разнообразное начало диска настраивает на позитивный лад – тут и среднетемповая дэтовая “Don’t Want To Be Born”, и шустрая, дэт-трэшовая, одноименная альбому, “Hell’s Unleashed”, и почти моторхедовская “Demoneater”, с похожими на Лемми интонациями в голосе Джонни Хэдланда, и трэшевая “Mrs. Minister”, но остальные песни теряются (благо их аж 14 штук) в своем однообразии и вызывают зевоту, которая переходит в легкий храп, потревожить который может разве что драйвовая двухминутная “Peace, Piece by Piece”. Неплохо, но не более того.

Как ни удивительно, но при полном провале какой-никакой, но брутальной составляющей, положительным моментом данной работы оказываются среднетемповые (практически doom’овые) треки. "Eyes Of Lost", "Cross Contamination", "Entrenched Warfare" и "Under Existence" – именно в этих песнях прослеживается хоть какая-то мысль в плане построения композиций. Да и соло-партии очень даже «вкусные» - особенно это касается "Eyes Of Lost".

На втором альбоме уже сформировалось фирменное звучание Unleashed, по которому эту группу и можно отличить от всех других команд, играющих в этом жанре. На этом альбоме, как и на предыдущем, стал закладываться фундамент музыки Unleashed, а позже в 1993 году музыканты будут развивать свои идеи и достраивать своё здание, фундамент к которому был заложен ещё в 1991-1992 годах. Здесь не будет никаких лирических вступлений или отступлений, как это было на предшественнике. Альбом начнётся весьма грубо, тяжело и экстремально, также он и закончится. Мелодия здесь будет, но ограниченная рамками жанра. По большому счёту отличительных черт этот альбом от предыдущего мало, они очень похожи: те же самые тяжёлые риффы, убойная молотьба ударных, тот же бас, вокал. Также на альбоме имеется кавер-версия группы Venom «Countess Bathory», интересно послушать, каверы Unleashed играют хорошо.

"Данная концептуальная работа, название которой можно перевести как "лишившиеся божьей милости", представляет нам девять необычных треков, тяжелых, медленных и депрессивных. Стихи ко всем композициям, за исключением одной, написал ударник Йан Куханен. Веера Мули, бывшая сессионным членом группы при записи предыдущего альбома "Rapture", полностью влилась в команду – не только как вокалистка, но и как клавишница. Ее эффектный неописуемый голос дополняет холодную атмосферу, которая чувствуется в каждом звуке, возникает ощущение, будто принимаешь ледяную ванну в сосуде, полном иголок.

Музыкальный коллектив Unholy был образован в 1988 году гитаристом Jarkko Toivonen и басистом Pasi Äijö. В 1989 году было записано первое демо Kill Jesus', после которого название группы меняется на Unholy. После прихода Ismo Toivonen (гитара, клавиши) Unholy, в 1990 году, записали второе демо Procession of Black Doom.В 1991 году в коллектив приходит новый барабанщик Jan Kuhanen, с которым был записан мини-альбом Trip to Depressive Autumn.В 1993 году Unholy заключили контракт с лейблом Lethal Records и выпустили дебютный альбом From the Shadows. В следующем году выходит ещё один альбом The Second Ring of Power, после которого Unholy распадаются. В период с 1994 по 1996 год многие участники заняты своими соло-проектами, но в середине 1996 года они воссоединяется и в 1998 году выпускают альбом Rapture. После выпуска альбома приходит новая клавишница/вокалистка Veera Muhli и с ней, в 1999 году, записывают альбом Gracefallen.

Unholy в целом и «The Second Ring of Power» в особенности – эталон дум-металической мерзлоты. Лед плавится, перетекает из одной формы в другую, щерится из колонок и поблескивает острыми сколами. Абсолютно безжизненная и кристально чистая музыка. В кусках льда навсегда застыли движение хтонических песчинок, завораживающе-нечеловеческая атмосфера, и вот теперь финны, каким-то образом докопавшиеся до толщи этого давно заброшенного месторождения, принялись дробить его, раскалывать на бесчисленные кристаллики неправильной формы. И едва успеваешь расслабиться – на самом дне выработки неожиданно мелькнет тень чего-то хищного, злого. Уровень апатии приближается к допустимо опасному – при этом чувствуется не просто отторжение, а отвращение и невероятная усталость. Формы не сглаженные и аморфные, а искрящиеся сотнями острых иголок-снежинок.

Ах, что за альбом! Гитары то вьюжат, бросая в лицо целые горсти острых снежинок, то уплотняют звук, поливая почву уже настоящим холодным ливнем. Клавишные пылающими искрами устилают фундаменты композиций, заставляя их мистически мерцать в тусклом свете. Сами звуки их необычайно звонки и нежны: порою даже кажется, что на записи присутствовал еще и виолончелист, хотя буклет утверждает обратное. Ударные с басом вторят гитарной подаче, обеспечивая композициям то текучую, переменчивую, разреженную и сырую блэковую природу, то более твердую и грувовую, с дэтовыми оттенками, подчиняющуюся строго очерченным риффам.

Новый UNLESHED – это форменное убийство. Он зол as hell и цепляет as fuck, как сказали бы в Америке.Легковоспламеняющаяся смесь из неистовства жужжащих гитар, четких криков вокалиста, найшикарнейших (именно так) соляков и воинственных антихристианских текстов. И это только о быстрых песнях. Имеются в наличии также эпически настроенные медляки, заслуживающие не менее скромного потока эпитетов. Все что требуется – это послушать первую песню и автоматически крепко подвиснуть на весь альбом. Гарантировано. Настоявшийся на трэше шведский дэт хорош в принципе, а уж если на альбоме проходные песни отсутствуют как класс и каждая мелодия хитовая – это ли не повод заявить о том, что мы имеем дело с бомбой?

Итак, "In the Forest of the Dreaming Dead", неповторимый образец раннего "чернеющего" дэта. Много мелодий, красочных и необычных. Никак не верится, что настолько смелый подход к их сочинению, как и к исполнению, вообще мог быть присущ молодым шведским экстремальщикам в начале девяностых, но... Просто вслушайтесь в "Storms From the Skies of Grief" или "At Dawn/Whispering Shadows" - во многих композиционных решениях Unanimated явно обскакали будущих королей жанра эдак на полдюжины лет. Меж тем, в составе группы даже имеется клавишник, и пусть даже партии его по большей части фоновые, но тех, что поданы на переднем плане, уже хватает для сокрушительного удара по шаблонному мышлению.

Этих финских легенд дэт-дума общественность часто относит к самым различным категориям – от зачинателей фьюнерала до блэк-металистов. Между тем Unholy играют хотя и не канонический, но все же чурающийся инородных элементов экстремальный дум. У меня нет сомнений в том, что лучший их альбом – почти идеальный пример авангарда «The Second Ring of Power», вышедший спустя год после данного релиза. Но у «From the Shadows» есть свои козыри – только тут и без того ломаная музыка Unholy принимает совсем уж гротескные формы. Те острые углы, что на следующем альбоме будут сглажены, те моменты, что будут поданы более артистично, тут предстают в чистом виде, без всяких попыток задекорировать их.

С первых секунд на нас накатывает безудержный поток классического для девяностых холодного и угрюмого северного чёрного метала. Очевидно, что для музыкантов ориентирами являлись золотые деньки Darkthrone и Gorgoroth. И это правильно - в те годы лучшего выбора для вдохновения не существовало. Бесспорно - материал несколько вторичен по сравнению с первопроходцами тех лет. Но Urgehal никогда и не стремились к новаторству - они только наращивали мускулы, точили клыки и сгущали тьму. А вот этой-то самой тьмы на данной пластинке в избытке, как и промозглой, гнилостной атмосферы. Не претендующий на навороченность материал на нескольких нотах и нескольких ритмах нешуточно увлекает и заставляет вслушиваться в себя. Правильная подача, юношеский задор и максимализм вкупе с пониманием сути исполняемой музыки, умело поддерживаемая атмосфера, полное безразличие к конъюнктуре и к меркантильным делам, приверженность канонам и разумное уважение к грандам тех времён привели к убедительному результату, который слушается с вовлечённостью и погружением и сейчас, спустя более чем десятилетие.