Признаться, на последнее воскрешение Веном я не прореагировал никак: "Нее, умерла - так умерла…" Как выяснилось, совершенно напрасно, раскаиваюсь. Всё же музыкантам такого уровня, как Майкл Хики, стоит доверять чуть больше. Конечно же, время их славы и силы было тогда - в начале 80-х, когда сырой и примитивный звук вкупе с инфернальным имиджем и бешеной энергетикой стали той взрывной смесью, что определила развитие экстремальной музыки на 20 лет вперёд. Казалось бы, что могут запупырить уже немолодые люди, пусть и объединённые таким лого, как Веном? Нет, древнее зло вполне себе живо и вполне себе злобно и ядовито. Лютый замес из трэшни, отличного качества хэви и того самого архаического Black Metal'а, что в вывернутом виде и стал названием этого релиза. Композиции, преимущественно, выдержаны в среднем темпе, хотя и скоростные боевички в наличии. Несмотря на вполне примитивную риффовку, структурно композиции стали куда как сложнее и интереснее, уж не знаю, порадует ли это любителя долбежки. Звук максимально тяжёлый - в "детстве" они так не звучали. Что приятно удивляет - так это именно звук: это саунд хэви-металлической команды и техника гитариста - именно оттуда.

В 2004 году все демо были переизданы на одном диске под названием The Works. Отличительной чертой группы был женский вокал (Kim LaChance, ex - Malisha, Driven Steel).

VREID представляют на новом альбоме свои вариации на тему black-metal. Они не замыкаются на чём-то одном и сочиняют очень интересный материал, который по своему настроению очень походит на то, что выходило в 90-х, когда экстремальная музыка была ещё очень молода, и каждая группа могла придумать нечто новое. Лэйблы и журналы ещё не успели навесить ярлыки, а покупатели ещё не стали на эти ярлыки ориентироваться в исключительном порядке. VREID вгоняют слушателя в транс двумя разными способами. Первый заключается в «древнем» black-metal, который то ускоряется, то замедляется, но представляет собой монотонный ритм, создающий слушателю нужное настроение. В каждой песне этот всепоглощающий ритм сменяется медленными меланхоличными проигрышами с использованием акустической гитары. Почему-то тяжёлые части напомнили мне первый миньон MOONSPELL “Under The Moonspell”. Непонятная для меня ассоциация, но очень явственная.

Двух-дисковая компиляция от штатовского лейбла Full Moon Productions, включающая в себя большое количество эксклюзивных треков.

Выход нового трибьютника БС вполне естественное явление - в этом году "отцы метала" выпускают первый за 35 лет альбом в практически первоначальном составе (напомню, барабанщик Bill Ward отказался от воссоединения из-за разногласий, в т.ч. финансовых), а пиар-кампания по поводу ренюньйона\записи нового альбома хоть и не стала ошеломляющей новостью в фанатских кругах, но все же всколыхнула метал-сообщество.

Данный мини-CD был выпущен в память о одном из самых великих барабанщиков мира, о покойном Доке, который, бесспорно, был личностью выдающейся и творческой... То, что мы можем слышать на этом диске - это такой же монументальный и брутальный Vader, который мы слышали ещё при Доке. Но с другой стороны материал, представленный здесь заметно отличается от материала последних одинаково хороших, но плохо выделяющихся работ. Звук теперь вплотную приблизился к их польским коллегам-экстремистам Behemoth, музыка при этом стала гораздо прямолинейнее, отличные риффы мгновенно запоминаются, а ударные выкрутасы прямо заставляют пуститься в сумасшедший головотряс!

Второй альбом английских металистов Venom стал одним из самых важнейших событий в метале. Одно уже его название говорило само за себя – блэк метал, чёрный метал. Музыка которая должна была быть самой мрачной, самой дьявольской и самой страшной на свете… Именно «Black Metal» считается многими поклонниками группы её лучшим альбомом. Кроме того этот диск является знаковым как в творчестве группы, так и в стиле в целом. Venom исповедовал блэк метал, он создал эту идиологию, привнёс сатанизм и оккультизм в метал, сделал его расположение законным, однако он никогда не играл технически БЛЭК МЕТАЛ. Хотя тут спорить можно очень долго – если рассматривать группу как представителя первой волны - то это конечно же самый настоящий блэк.

В 1986 году экипаж заявил о своей миссии в гораздо более убедительной интерпретации — вторая кампания проходила под названием «RRRÖÖÖAAARRR». Космические шумы, транспонированные Пигги в приемлемый звуковой диапазон, поддерживаемые механистической пульсацией Эвея и облечённые в плотные басовые линии Блэки сформировали совершенно новое звучание — «RRRÖÖÖAAARRR» суждено было стать одним из стартовых артефактов эпохи прогрессивного трэш-металла. Выводы о формировании собственного музыкального Олимпа пока ещё преждевременны, но Voivod продемонстрировали убедительнейшие предпосылки к тому, чтобы в скором будущем обеспечить себе титул ярчайших звёзд на горизонте экспериментальной музыки.

Вот он, давно обещанный, долгожданный! Тяжёлый, быстрый, острый. Не по-вендеттвоски прямолинейный. Да и каким бы он мог быть, ведь из «легендарного» состава этой южно-немецкой легенды остался только басист, чьи басовые партии радуют нас и на «Ненависти» (в самой "Hate", в "Mother"). Солячков, как на "Go and Live... Stay and Die" (1987), вы здесь не найдёте, хотя есть пара-тройка ("Rise For Revolution", "Prepare Yourself For Hostility", например). Особых ритмических фокусов, как «тогда», мужички тоже не вытворяют. Решили быть попроще, поближе к народу: трэш – не самый популярный нынче жанр у молодёжи. Но надо сказать, что новый гитарист Франк в компании с уже покинувшим группу Даксом (светился одно время у соседей в Paradox) насочинял довольно убойных риффов! Не знаю, правда, принимал ли Дакс участие в студийной записи, такие мощные гитары можно прoписывать и в одиночку, но в новой Вендетте мне явно не хватает голоса Дакса.

Замечательная работа греческих музыкантов! Наконец пришло время для каверов на песни МОТОРОВ выщедших после 1983 года! Замечательно, рекомендую любителям Моторхэд!

Но сегодня мы не будем судачить об этом, а поговорим об уникальном и эксклюзивном релизе, ради которого объединились музыканты со всего мира, дабы почтить легендарную группу «Possessed» своими творениями. «Seven Gates Of Horror ( A Tribute To Possessed )» не первый трибьют-альбом группе.В котором участвовали: Amon Amarth, Cannibal Corpse, Vader, Sadistic Intent (с оригинальным вокалистом Possessed - Джеффом Бессера. На сегодняшний день этот состав выступает и под вывеской Possessed). Этот трибьют удался на славу: благодаря особому подходу лейбла и привлечения к нему многих известных команд и друзей самого Джеффа.

Первые два трэка альбома, брутальный 1 “We Wait” и медляк 2 “Shape-Shifting” записаны в 2003 году, надо отметить, отменно записаны, и представляют собой типичный Vader. Трэки 3 “Son Of Fire”, 4 “As The Fallen Rise” и 5 “Traveler” - записаны во время/или сразу после сессии “Revelations” 2002 и какие-то из них входили в японскую версию диска. Трэки 6 “When Darkness Calls” и 7 “Angel Of Death” (Thin Lizzy cover) - точно записаны в сессию “Revelations”, более того, они были выпущены в 2002 как “Angel Of Death” MCD. Таким образом, мы получаем миньон в миньоне.

Дебютный альбом брутальных американцев. Переиздание в слипкейсе с бонусом. Для фанатов DEEDS OF FLESH, NILE, MONSTROSITY, CANNIBAL CORPSE, INSISION.

Veni Domine сочетает низкотемповый мелодичный хэви-метал, симфо-метал и дум-метал с вкраплениями готики. Первоначально, вокалист Фредрик Олссон использовал оперный, пронзительный вокал, но затем сместился в более низкий вокальный диапазон. Fall Babylon Fall и Material Sanctuary являются самыми значительными и известными альбомами группы. В то время, когда эти альбомы были выпущены, Veni Domine была хорошо известна на метал-сцене. Однако, последующие релизы получили средние обзоры и Veni Domine была более или менее забыта в металлическом мейнстриме. В настоящее время Veni Domine является культовой группой для небольшой аудитории. Veni Domine четко не вписываются в какую-либо конкретную категорию. По словам участников группы, в фестивалях дум-метал они помечены как пауэр-метал группа, а в пауэр-метал мероприятиях как дум-метал группа.