Мини альбом интересен прежде всего Кавер версией на группу Slayer.

Первое - композиции: это действительно дэт-баллады, как бы необычно ни звучало. Доля эмоций и агрессии просто зашкаливает, и тем не менее, это очень депрессивный альбом в рамках брутала. Здесь я имею в виду не только великолепнейшую "Came No Ray of Light", но и добрую половину альбома. Именно поэтому альбом лучше было назвать не "Рассвет Апокалипсиса", а "Закат жизни на земле". Так как настоящий хаос к нам пришёл в "Dechristianize", такой релиз дослушать до конца сможет далеко не каждый! Так что, зачем себе мучить разум, если не можете понять весь гений Vital Remains?.

Название «Terrorize Brutalize Sodomize» наводит на невеселые думы об использовании группой принципа «брутальность ради брутальности». Впрочем, на поверку все далеко не так. Бурлящий не очень-то выделенными дэтовыми риффами и ударными металл не нейтрализует в себе шведский привкус, а наоборот – всячески культивирует его. По сути, ничего нового Vomitory не предлагают, это традиционный шведский шторм мелодики и сокрушительных, сумбурно оформленных эмоций. Название этой уже немолодой команды и изуверская обложка не соотносятся с музыкой, исполняемой ей и скрывающейся за кавер-артом, самым предсказуемым образом.

1984 (указан как MCMLXXXIV на обложке) — шестой студийный альбом американской рок-группы Van Halen, вышедший в 9 января 1984 года.1984 стал последним альбомом группы, в записи которого участвовали все четверо её оригинальных участников.
1984 был тепло принят критиками. Rolling Stone поставил его на 81 место в список величайших альбомов 1980-х. В чарте Billboard 200 альбом занял второе место и провел там 5 недель, уступив только Thriller Майкла Джексона. Четыре записи с альбома были выпущены в формате синглов, в том числе «Jump», единственный сингл группы, занявший высшую строчку в Billboard Hot 100; а также синглы «Panama», «I'll Wait» и «Hot for Teacher». RIAA сертифицировала альбом как бриллиантовый в 1999 году. В общей сложности альбом был распродан числом в более 10 миллионов копий.

Многие группы можно считать зачинателями классического арт-рока, и не вполне заслуженно, что часто говорят о King Crimson, Genesis и Yes и забывают упомянуть о не менее замечательной команде – Van Der Graaf Generator и ее лидере – Питере Хэммилле, а ведь они выпустили свой первый арт-роковый альбом раньше всех вышеупомянутых групп. Драматический вокал с невероятными модуляциями, к которому некоторым людям надо просто привыкнуть (правда, мне он пришелся по душе сразу), виртуозные клавишные, саксофон, извлекающий совершенно невероятные звуки (иногда напоминая жесткую гитару), изобретательная ритм-секция, мрачная мелодика, тексты на апокалиптическую и научно-фантастическую тему – вот отличительные черты этой группы, образовавшейся в Манчестерском университете в 1968 г. Название они взяли в честь генератора высокого напряжения, изобретенного американским физиком Ван-де-Граафом

Очередное посвящение умной группе, на которой выросло столько прекрасных музыкантов. Yes. Как оказалось, их творчество подвергнуто исследованию, переработке и уважительному развитию. Вот Роберт Берри (член группы Эмерсона и Палмера без Лейка -- "3") поет Roundabout ничуть не хуже Андерсона. Но при чем здесь "лучше-хуже" -- главное, по-другому и с любовью. Без Siberian Khatru, конечно, не обойтись в святочные морозы. А Mood For A Day играет на гитаре Стив Морс (Deep Purple). На Turn Of The Century Стив Хоу изображает сам себя, молодого, а поет-таки женщина -- Анни Аслам (группа Renaissance). Обложка работы Роджера Дина (а как же?). Отличный диск для вдумчивой езды

Я могу сказать, что альбом “прозрачен”, то есть атмосфера, природа здесь настолько ярко выражены, что кажется, будто вот-вот почувствуешь в наушниках дуновение ледяного ветра… Будто слышен тихий шорох падающего снега, а все эти приглушенные мелодии, которые окружают тебя, на самом деле витают где-то высоко в недосягаемых снежных тучах, и ты слышишь лишь эхо их голосов.Прекрасный повод, чтобы уединиться и, закрыв глаза, погрузиться в объятия холодной зимы.

Последний на сегодняшний день сборник из серии "The Many Faces Of" посвященный David Bowie. Он был иконой, символом. Некоторые даже говорят, что он был гением, как Lennon и Elvis перед ним. Когда Bowie скончался 10-го января 2016, это был конец эры. Пейзаж рок-н-ролла, который он помогал создавать, с тех пор как он ушел, стал немного другим. Но давайте вспомним его жизнь, его голос, поднимем прощальный тост за упокой звезды и будем слушать его песни.

Iron Maiden - одно из самых значимых и существенных имен в Heavy Metal music. Как обычно, коллекция The Many Faces, отправляет нас в путешествие в мир Iron Maiden, чтобы исследовать менее известные работы группы. Альбом интересен не только для поклонников Iron Maiden, но также и для всех любителей тяжелой музыки.

Vader можно бить только их же оружием. Доказать бесперспективность дальнейшего совершенствования польского механизма возможно только ознакомив с «De Profundis». Безусловно, лучшая работа – начиная, как положено, с одежки, заканчивая самим материалом и его подачей. В 1995 году почерк Vader окончательно сформировался, и остается с тех пор неизменным: скорость, сухая, слегка отстраненная манера игры, слаженная и отточенная работа музыкантов, и невероятно быстрая работа ударника

Brutal death metal шведской школы. Отлично лобают шведские брутальщики. Прямо кровь стынет, там где её нету. Ядерный взрыв. Вот так можно описать эту музыку. Даже в начале первой песни можно слышать вой сирен, видимо это была какая-то экстренная ситуация на атомной станции. Затем последовал ряд брутальных песен, а в конце альбома еще один взрыв. Неспроста это всё здесь помещено, точно неспроста. Отлично смотрятся переходы от достаточно быстрой игры к медленным подергиванием струнок, причём довольно хорошо музыканты приводят в движение струны. Такие звуки издают чудесные.

Что ж, даже если не напирать в осмыслении данной пластинки на её изначальное посвящение умершему коллеге, то диск выходит вполне войводовским: хуковым, мощным, энергетически крепким, словом – таким, каким он и должен был появиться на божий свет. Разумеется, весь материал, скроенный, как кажется, в манере "Nothingface" (1989), но адаптированный к условиям и законам нового тысячелетия (то бишь звучанию современных Voivod), построен вокруг гитарных партий Пигги, оставшихся с последних сессий. Всё остальное – лишь эффектное обрамление для оных. Трэшевый рок-н-ролл, если позволите. При этом здесь нет никаких, извините за выражение, соплей, которые зачастую сопровождают пластинки подобного плана – сам Деннис этого бы не одобрил. Именно так должен звучать диск, посвящённый чьей-то памяти: искренне, свежо, незаурядно.

Van Halen записали свой первый концертный альбом – "Live: Right Here Right Now" во время выступлений на Selland Arena в городе Фресно, штат Калифорния, США 14-15 мая 1992-го. Выпуск концертника на пике карьеры является самым разумным и правильным шагом команды. Альбом содержит концертные версии всех треков Van Halen из альбома "For Unlawful Carnal Knowledge" – 1991-го и избранных песен "OU812" – 1988-го, "5150" – 1986-го, "Van Halen" – 1978-го, "1984" – 1983-го. Кроме композиций из студийных альбомов была исполнена "Ultra bass", которая стала продуктом новых импровизационных конструкций Michael Anthony, Alex Van Halen и составила новый материал. "Pleasure Domedrum Solo" представлена в окрасе затяжного соло ударных Alex Van Halen, что, в принципе, составило интересный и новый материал в музыкальном творчестве группы.

После распада группа в «классическом» составе время от времени давала концерты. В 1991 они сыграли несколько песен на праздновании сорокалетия жены Дэвида Джексона. В 1996 году квартет исполнил песню «Lemmings» во время концерта Хэммила и Эванса в капелле Юнион (Union Chapel). В 2003 году четверка исполнила «Still Life» в концертном зале королевы Елизаветы (Queen Elizabeth Hall) в Лондоне.

Бескрайние покрытые снегом леса. Бесконечный и унылый хоровод снегопада. Мертвящие тишина и покой. Всполохи ледяного пламени на горизонте. Одинокий путник устало бредёт сквозь гулкий и замёрзший лес. Он знает, что его путь бессмыслен, так как ему никогда не выбраться из этого ледяного царства. В конце концов он обречён упасть без сил и замёрзнуть в снегу. Лесные просторы не заметят его смерти. Он всего лишь чёрная точка на белом покрывале снега, которую вскоре укроет леденящий саван. И вновь ничто не нарушит зимнию симфонию смерти. Отрешённость. Безмолвие. Величие.