Группа стала звездной, и в конце 1970-х — начале 1980-х была одной из самых успешных в рок-музыке. Группа выпустила 4 альбома, достигших вершины американского хит-парада. 1984 — их самый успешный альбом. Главный сингл, «Jump», стал международным хитом и достиг вершины американского хит-парада Billboard Hot 100. Альбом продался количеством свыше 12 миллионов копий в США. Согласно Американской ассоциации звукозаписывающих компаний, Van Halen — 19-й самый продаваемый исполнитель в истории США, продавший свыше 56 миллионов альбомов в Штатах. Группа также считается одной из самых продаваемых в мире с 80 млн проданных копий. В 2007 году группа была включена в Зал славы рок-н-ролла. VH1 поставила группу на 7 место в списке 100 хард-рок исполнителей всех времен.

Концертный альбом легендарных "Van Der Graaf Generator", записанный в туре по Европе в 2013 году. Полное "живое" выступление "Flight” и "A Plague Of Lighthouse Keepers”. Ограниченное 2-дисковое издание содержит 70-минутный бонусный CD, включающий такие классические треки как "Scorched Earth", "‘Man-Erg", "Meurglys III....". Релиз 2 февраля 2015 года на Cherry Red Records.

Стартует этот сплитище в лице Vlad Tepes - пожалуй, наиболее техничной и позитивной, если эти слова вообще применимы к проектам легионеров, банды французского объединения. Маршевое торжественное интро переходит в "Massacre Song From The Devastated Lands" - типично тепешовскую вещь с частой сменой гармоний с мелодичных на атональные, низким скримингом и развеселыми партиями ударных. Стоит отметить звук - про материал, в принципе, можно более и не упоминать (во-первых, все слышали его на ранних демках VT, а во-вторых - при всем разнообразии музыка держится в одном русле). Тембр гитарного дисторшена крайне неповторим и приятен, общий микс довольно мягкий и звучит не экстремально - скорее, атмосферно и приятно на слух. Однозначно верное решение - материал в такой обёртке звучит на ура и слушается с должной вовлеченностью. В такой колее проходит первая половина сплита.

B конце 1980-х годов благодаря серии удачных альбомов популярность The Cure росла, в том числе в США, где несколько синглов группы попали в Billboard Hot 100. К началу 1990-х годов The Cure стали одной из самых популярных групп в жанре альтернативного рока.
The Cure считаются одними из создателей и наиболее значительных фигур постпанка и готик-рока. При этом сам Robert Smith возражал против того, чтобы его группу ассоциировали с готик-роком, он говорил, что это "невероятно скучная и монотонная музыка. Что-то заупокойное". При этом The Cure играли и позитивную поп-ориентированную музыку. Как отмечал автор музыкального журнала Spin, "The Cure всегда были одним из двух: либо Robert Smith плавает в готической печали, либо своими подведёнными губной помадой пальцами наигрывает сладкий, похожий на сахарную вату поп".

История проекта скучновата, абсолютно ничего особенного.Я основал проект в конце 1996 года, чтоб создавать музыку, посвященную темным сторонам природы. Так сказать, чтоб запечатлеть темную часть природы в музыке. Первая демолента была выпущенавначале 2000 или в конце 1999 года. Поначалу все двигалось очень медленно, да и отношение мое было не таким серьезным как сейчас. По этой причине почти три года ушло, чтоб закончить первое демо. После его выходая уже серьезнее стал подходить к проекту. В следующие три года было выпущено много CD, 7" EP's и так далле различными рекординговыми компаниями по всему земному шару.

«Godbluff» продемонстрировал неувядающую драматическую мощь группы, обрамленную красивыми, иногда мягкими, иногда более жесткими инструментальными партиями с четким влиянием джаза. Альбом 1975 года показал музыку коллектива более гармоничной, умеренной, во всяком случае, лишенной крайностей «Pawn Hearts». Стремление к умеренности нашло отражение и в форме композиций: теперь здесь не услышишь эпика в 20 с лишним минут. Отчетливо видно и стремление к более земному, доступному звучанию, т.к. альбом начисто лишен психоделии. Орган Хью Бентона всегда создает высокохудожественный фон для неповторимых вокальных линий Питера Хэммилла, саксофон Дэвида Джексона радует запоминающимися соло (теперь уже его игра не кажется столь агрессивной), а Гай Эванс по-прежнему неплохой ударник.

The Art of McCartney это трибьют-альбом с музыкантом Полом Маккартни, который охватывает сольные работы и работы Маккартни с Beatles, Барри Гибб, Брайан Уилсон, Билли Джоэл, Боб Дилан, Вилли Нельсон, Элис Купер, Смоки Робинсон и Kiss. По словам продюсера Ральфа Салль, работа над проектом велась в течение 11-ти лет.

8 октября 2009 года было официально объявлено о том, что группа распалась. Причина распада Oasis - постоянные конфликты братьев Gallagher, из-за которых они больше не могли находиться вместе на одной сцене. За 18 лет существования группа выпустила 7 студийных альбомов, каждый из которых возглавлял хит-парад Великобритании и получал мультиплатиновый статус.
The Many Faces Of Oasis представляет малоизвестные страницы творчества участников группы, живые выступления, сотрудничество с другими музыкантами и параллельные проекты - кусочки мозаики, из которых сложена картина Oasis.

Участники группы в интервью признались в том, что прямое влияние Cradle of Filth на них отсутствует, но на каждого из участников в какой-то мере оказали влияние совершенно различные команды, как классические - Pink Floyd, Emerson, Lake & Palmer, Deep Purple, так и ранние Metallica и Pantera, а также поздняя скандинавская метал-сцена в лице Tiamat, Therion, Dimmu Borgir, Covenant, Emperor, Mayhem.

Tracks 1-2: New Dark Ambient tracks, recorded in June 2005 Tracks 3-4: Unreleased Dark Ambient tracks from 2002. Also released by Eisenwald in 2006 on tape (incl. slipcase), limited to 300 copies.

Единственный концерт в 2010 году состоялся в маленьком концертом зале лондонской студии Metropolis.В течение 2010 года группа работала в студии над новым альбомом «A Grounding in Numbers», который выйшел 14 марта 2011 года. В поддержку альбома планируется провести большие гастроли по Европе.

Все мы знаем, что Eric Clapton - один из самых великих гитаристов нашего времени. Ему присуждено 2-е место в списке 100 Greatest Guitarists журнала Rolling Stone. Менее известно то, что в разное время он сотрудничал с такими музыкантами, как легенда блюза Pinetop Perkins, ямайский гитарист Arthur Louis, или тромбонист Chris Barber. Кроме того, немногие, вероятно, слышали версии его песен в исполнении Koko Taylor и Ann Peebles. И скорее всего, только единицы слушали старые блюзовые записи, которые повлияли на Eric Clapton в начале его карьеры. The Many Faces Of Eric Clapton - это 3 диска, 42 композиции, глубоко погружающие в мир одного из лучших британских музыкантов, в мир сотканный из гитарных струн и блюзовых аккордов.

Что касается «Entlegen», то... никакого блэка. Это что-то с приставкой «пост». Точно не пост-рок и даже не пост-металл, потому что металла, как такового, нет. Барабаны, акустика, чистый голос, переходящий в шепот. И все та же атмосфера - красиво и холодно. Для Кристофа работа немного необычная, но от этой «внезапности» она только выигрывает. Не надо искать тут схожестей с Alcest и им подобными. Чистейший Vinterriket, просто немного другой структурно и музыкально, но по сути своей - тот же самый.

Подводя итоги, хочется сказать пару слов о местном звуке - гулкая молотьба бочек вперемешку с приятным ухом железом слышится весьма отчетливо, при этом не вылезая впереди вкусных гитарок - которые приятно шипят и исполнены с очень драйвовой подаче. Кстати, создалось впечатление, что риффы ритм гитары писались на какой то раздолбанной дисторшен-педали, в то время как соло-партии (которые, как впрочем и всегда, удались дуэту на загляденье) будто бы писались через усилитель. Вокал - довольно низкочастотный скриминг\грим, звучит довольно вдохновенно, не выпадая из общей музыкальной канвы.