Шведский паренек Ларс Йоханн Ингви Ланнербак с детства был заворожен гитарным искусством Джими Хендрикса, а затем и Ричи Блэкмора и в конце концов, когда он уже стал «Магом электрогитары» Ингви Мальмстином, решил записать целый альбом каверов. В принципе, сделал он все качественно, игра его безупречна (кроме гитары, он еще и на ситаре сыграл; а почему бы и нет? разница ведь всего в одной букве :-)), соло отличные. Вокалисты, каждый из которых в свое время пел в группе Мальмстина, а именно Джефф Скотт Сото, Марк Боулз и Джо Линн Тернер, также справились со своей задачей должным образом. Доверить исполнение нетленных хитов разным вокалистам было совершенно правильным шагом, поскольку так альбом стал еще более разноплановым и разнообразным.

Альбом "Earthshaker" с которым группа дебютировала на новом лейбле, имел хороший успех, и коллектив получил дальнейшую возможность для раскрутки, открывая концерты таких монстров кеа"KISS" и "AC/DC".Кроме того, команда удостоилась чести выступать на престижном фестивале "Monster Of Rock" в Донингтоне.

Меня порадовало то, что за микрофон встал Doogie White, бывший вокалист Rainbow.Голос у парня однозначно хороший и оригинальный, но остальное я не смог отличить. Жирный Мальмстин заполонил собою всееее, даже не написал кто играет на остальных инструментах - САМ на всем играл (наверное). Но как Doogie White ему спеть явно не получится - куда там ему с его медвежьим голосом. Тем не менее, все потихоньку идет к тому что Rising Force превратится в one-man-band, т.к.

Эта пластинка, так же как и следующая, «Struck Down», потерпела неудачу, в результате чего группа осталась без контракта. К счастью, музыканты не стали разбегаться, а продолжали зарабатывать себе на жизнь концертными выступлениями. Их упорство было вознаграждено в 1981 году, когда им предложили долгосрочный контракт от мажорной «A&M Records». Тогда же название группы сократилось до «Y and T».

Музыка раннего и среднего периода творчества группы кристально чистая и хрупкая (наверно не зря один из их альбомов того времени называется «Fragile» - «Хрупкий»). Это музыка добра во всех его проявлениях – умиротворенного, радостного, тревожного или печального. Запутанные ходы клавишных и гитары в пульсирующей и плавающей ритм секции, высокий, почти нечеловеческий вокал – необычный и величественный музыкальный мир. Очень индивидуальный и не имеющий аналогов. Жаль, что совсем скоро после записи данного концерта группа предпочла покинуть этот мир и перейти в другой, более коммерческий и понятный. Вернулись с небес на Землю?

Однако у Меникетти и Кеннемора сил хватило еще лишь на одну студийную работу, и в 1990 году они объявили о роспуске «Y and T». В качестве эпитафии был выпущен концертник «Yesterday & Today Live», сделанный на основе прощального тура. В середине 90-х команда реанимировалась в составе, выпускавшим «Ten». Записав пару альбомов и так и не найдя понимания широкой публики, «Y and T» вновь приостановили свою деятельность. Меникетти занялся сольной карьерой, но с наступлением миллениума группа опять начала проявлять активность, чтобы порадовать фанов своими старыми боевиками типа «I Believe In You», «Barroom Boogie» или «Mean Streak».

Наверное, многие согласятся, что «The Ladder» - самая лучшая работа Yes в 90-ых годах. «Open Your Eyes» был откровенно слабым, чего уж там говорить о «Talk»... Но на этом альбоме всё иначе. Тут нет классических сложных композиций с резкой сменой ритма и двадцатиминутной эпичностью. Зато есть азарт и драйв. Когда слушаешь данную пластинку, постоянно приходит мысль, что Джон Андерсон со своими старичками решили просто оторваться как следует. Через весь саунд проходит что-то вроде гавайской мелодии и, несомненно, вызывает в памяти образа этих островов. Иногда барабанщик Alan White и вовсе отключается и в игру вступает компьютерный ритм поп-музыки. И звучит это просто отлично!

Теперь поговорим про общее впечатление от прослушивания музыкального материала. Несмотря на тот факт, что больше половины треков мне пришлись по душе, конечное мое отношение к альбому - 50 на 50. Почему же так, ведь материал-то добротный? Да, материал неплох, но существует одна загвоздка, заключающаяся в том, что, во-первых, новый альбом чертовки похож на одну из самых ранних работ, и, как мне кажется, это дебютник "Rising Force" (на нем, как и на "WOF", присутствуют всего три вокально-инструментальных трека), а во-вторых - отсутствие какого-либо развития или отклонения по музыкальной части. Поскольку новый диск похож на дебютный альбом, то, соответственно, все приемы при построении композиций, что использовались 30 лет назад, используются и здесь, а это значит, что сейчас мы имеем старые композиции в новой "экипировке". Но как бы там ни было, рассмотрим лучшие, на мой взгляд, композиции, которых на пластинке больше половины.

Концертный тур Union оказался одним из самых заметных музыкальных событий 1991-92 годов, и благодаря ему слушатели получили уникальную возможность услышать практически весь классический репертуар Yes. Диск Union стал последним альбомом группы, попавшим в десятку английского и в двадцатку американского хит-парадов.

Группа выпустила своё EP Mirrors, которое включало песни «Weight of the World» и «Daughter of the Sea» 22 июня 2009, и начала гастролировать в июне 2009, а также открывала Lostprophets в августе 2009.Young Guns выпускают All Our Kings Are Dead, под личным лейблом Live Forever и достигают пика No. 43 в UK Albums Chart, и No. 3 в обоих чартах UK Rock и Indie album charts.В течения года группа играет на многих британских рок-фестивалях, включая Download Festival и открытие Reading Festival. После начинают небольшой тур по Британии. С 15 февраля Young Guns играют на разогреве у All Time Low с Yellowcard . В 10 июле 2011 альбом переиздают All Our Kings Are Dead: Gold Edition.

Легендарный шведский гитарист YNGWIE MALMSTEEN выпустил полностью инструментальный акустический альбом"Angel Of Love", в который вошли реаранжированные версии его баллад, исполненных на акустической гитаре в сопровождении струнных и хоровых аранжировок. В эту запись попали как хорошо известные и давно зарекомендовавшие себя песни, так и новая композиция.

Альбом французских дэтстеров, выбравших для своей группы такое странное, но запоминающееся название, оставляет очень неоднозначное впечатление. В наличии имеются все составляющие хорошего альбома: и добротный музыкальный материал, и отличного качества запись, и приятное визуальное оформление. Вне всяких сомнений, музыканты играть умеют, и делают это очень слаженно.

Концертная пластинка «Open Fire» свидетельствовала о прекращении творческого кризиса в рядах Y&T, а диск «Down For The Count» подтвердил заявку, сделанную группой в 1981 году: Y&T прогрессировали, хотя при этом несколько смещались в сторону коммерциализированного глэм-рока.

Считается, что французы Yyrkoon играют этот самый дэт-метал с примесью трэша. Их второй альбом, "Dying Sun", действительно, эту самую примесь предъявляет, и трэшевый элемент выглядит весомо, грубо, зримо. Но вот что касается дэта, здесь возникает некоторое недоумение, потому что, если бы вокалист из всех видов надсадного пения выбрал не хрип, а фальцет, то стоило бы классифицировать основной стиль группы как пауэр. Может быть, с приставкой "прогрессив". Что же касается дэта, то его недостаток компенсируется мрачными текстами, пронизанными любовью к творчеству многострадального Лавкрафта, которого кто только не перепевал.Но всё это, в конце концов, мелочи: стилистическая классификация - дело десятое. Музыка-то вполне добротная - заводная, изобретательная, со звучанием, не превращающимся в "бац-бац" из-за чрезмерного стремления к брутальности. Эти французы, конечно, изобретают велосипед, но велосипед их ездит быстро и не скрипит. А это уже кое-что.

YES - это безусловно, особая вагранка и футеровка музыкального литья. К ней и надо-бы подходить по-особому. В группе всякого бывало. Поэтому я подхожу к "Magnification" под тем же углом зрения, что и Андерсон. Дело в том, что у каждого человека, неизменно наступает период, когда он начинает воспринимать мир по-иному, просто отличному от предыдущего восприятия. Когда это начало происходить со мной, то именно в этот перид вышел "Magnification". Мне альбом понравился и даже очень, я, что называется, был с ним на одной волне. А когда удосужился вникнуть в содержание текстов (особенно заглавной песни), то и вовсе упрочился в новом видении мира. Как пел Дж. Леннон в Имэджин: "Я такой не один".По-музыке, в принципе, все правильно уже сказано. Это не очень то арт-рок. Барабаны, да, их почти нет, но это не помешало мне принять эту работу достаточно близко. YES!