Начинается всё это варварское действо с битвы и насилия над жидохристианами. Искренняя ненависть и презрение сквозит во всём альбоме. Радует лирика на немецком. Звучание грязное из тёмных времён. Вместе с Odal, Bilskirnir, Totenburg, Urlog, Amalek несёт знамя чёрной ненависти и неподдельной злобы. Гордая, настоящая музыка.

Шведская формация At the Gates, почившая уже более десяти лет назад, до сих пор остается для многих почитателей образчиком Death Metal’a Гетеборгской школы. Эти ребята уже вовсю куролесили (творили, если кого прижало, хотя первое им как нельзя больше подходит) когда In Flames и Dark Tranquillity только начинали набирать обороты. Причиной для самороспуска группы послужило проведение пяти туров в течение одного года, во время которых музыканты попросту друг другу надоели и в конце концов, заявили о распаде. Внезапно нахлынувшая популярность оказалась слишком неудержимой.

Когда голладская команда Asphyx издала свой дебютный полноформатник - "The Rack", дэт-сцена во всем мире стала уходить в сторону улучшения качества записи и техничности игры, все более отдаляясь от той тьмы, что была духом раннего death-metal'a. Голладцы, видимо, решили вернуть музыке первоначальный дух. Стиль "The Rack" определялся самими музыкантами как death-doom. Гитары получились типично по-дэтовски колючими. Вокал Мартина ван Друнена из Pestilence вполне соответствует названию группы - при прослушивании кажется, что у вокалиста и впрямь "асфиксия дыхательных путей". Барабанная партия провалена назад. Общее звучание - олдскульно-угарное, примитивное, но искренное.

Это дебютный альбом для группы, и надо сказать, альбом достаточно сильный. Здесь представлен злющий и тяжеленный блэк-метал с влияниями дэта и легкими клавишными вкраплениями в отдельных местах. Тексты, как и положено тру-блэку, посвящены сатанизму и оккультизму, а также средневековым образам. Вокал довольно оригинален - в отличие от традиционного блэкового «карканья», здесь утробный гроулинг, будто звучащий из преисподней, что немало нагоняет атмосферу. Уровень игры музыкантов также не по-блэковому хорош - достаточно разнообразные гитарные риффы, четкие ударные и бас. Звук тоже удивил довольно неплохим качеством.

Top 40 Hits является попыткой группы перехода от ультра-нойзкорного стиля к более медленному хардкору, хотя альбом представляет собой смещение нескольких стилей. На этом альбоме также представлены многочисленные каверы, в том числе на Руперта Холмса — «Escape (The Pina Colada Song)», The Guess Who — «American Woman», Элтона Джона — «I’m Still Standing», а также кавер на Bee Gees — «Stayin' Alive». Oi! версия этой песни была выпущена в качестве рекламного сингла до выхода альбома. Рифф из песни «Lenny’s in My Neighborhood» был использован в песне «Beat Rodney Down» Vaginal Jesus.

Четвертый альбом группы отличается от предыдущих альбомов группы более качественным продюсированием. Вообще саунд изменился довольно сильно по сравнению с предшественником. Звук гитар здесь более густой, плотный и уже почти не напоминает об old school thrash. Довольно много клавишных. Вокалист Кен Нарди, хоть и поет как всегда прекрасно и разнообразно, многократно в течение песни переходя от жесткого (порой даже дэтового) пения к очень нежным интонациям, напоминающим мариллионовского Фиша, - но все равно не достигает, на мой взгляд, той искренней эмоциональности, что была ему присуща на «Manic Impressions» В целом же этот альбом более профессиональный и даже более прогрессивный, чем «MI», однако ему не хватает безумия, блеска и вдохновения его предшественника.

Acheron был образован в 1988 Винсентом Кроули. Стиль можно охарактеризовать примерно как Satanic death metal. Вскоре к Кроули присоединяется Peter H. Gilmore, опытный композитор и клавишник и Magister, имеющий высокий сан в скандально известной Церкви Сатаны (основатель Антон Лавей). И вот эта "адская тройка" начинает свое победное шествие по мировому андерграунду. Acheron записывает пару демо-песен, заинтересовав несколько лейблов. Первое демо, "Messe Noir", было выпущено в количестве 666 копий на бельгийском лейбле Reaper Records. 1991 год. Контракт с Turbo Music/JL America Records и запись дебютного полноформатника "Rites of The Black Mass".

А незаметно вышедший пятый номерной альбом, тем временем, оказался самым лучшим в дискографии команды. Назвавшись «мифологическим оккультным металом» в начале 90-х, в полной мере Absu стали соответствовать этому ярлыку лишь спустя почти двадцать лет (никто уже не разберет, сколько времени существуют привычные для нас Absu, и что такое содержалось на самых ранних демо-записях).

Aborted растут в моих глазах. В их музыке неумолимо снижается содержание долбежки не по делу, все чище становится работа инструменталистов, и это, наверняка, не в последнюю очередь связано с вливанием новой крови и пусканием старой. При прослушивании «Slaughter & Apparatus: A Methodical Overture» возникает ощущение, что альбом создавался путем гораздо более тщательной шлифовки и с вниманием к мелким деталям... Очередной набор гитаристов показывает приличный уровень техники, что видно в каждой, без исключения, композиции. Риффы четче и лучше акцентированы, по сравнению с предыдущими работами. Доступность музыки, идущая от этих изменений, вовсе не является каким-то минусом, а, напротив, свидетельствует скорее о гармоничности текущего курса группы.

Это первый полный диск Angra'ы, и он самый прогрессивный у них. Людям, более предпочитающим power - может и не покатить (либо покатит, но далеко не все) - прогрессив все-таки с непривычки слушать трудновато (по себе знаю). Следующие два альбома гораздо менее прогрессивные - вот их смело рекомендую всем фэнам power'a.

"Macabre Eternal", первый полноформатный альбом AUTOPSY с момента выхода диска "Shitfun" (1995), разошелся в США тиражом около 600 экземпляров в первую неделю после релиза. Диск занял 67-ю строчку в хит-параде “Heatseekers”, куда попадают самые популярные альбомы новых и развивающихся артистов, чьт работы никогда не попадали в верхнюю сотню хит-парада журнала “Billboard”."Macabre Eternal" был записан в студии Fantasy в Беркли, штат Калифорния. Он, в частности, содержит первую в истории группы песню, которая длится более 10 минут - "Sadistic Gratification"

Этот релиз, как и двухдисковое видео «Forging the Land of Thousand Lakes», группа Amorphis приурочила к своему 20-летнему юбилею. Данная компиляция представляет собой перезаписанные композиции с первых трех прорывных альбомов группы «The Karelian Isthmus», «Tales from the Thousand Lakes» и «Elegy». Идея сама по себе не нова, да и тем паче не революционна, но все же для поклонников группы, которые появились у Amorphis после прихода нового вокалиста Tomi Joutsen, это возможность ознакомиться с классическими композициями коллектива в исполнении полюбившегося вокалиста.

Archgoat, наравне с Beherit, самая старая финская Black Metal формация, воспарившая под нечестивыми крыльями в 1989 году чтобы нести яд Слова Мятежного Ангела. На тот момент группа состояла из Angelslayer (Growls of the Fullmoon), Ritual Butcherer (Axe of Black Mass) и Blood Desecrator (Bombardment).

Первый альбом группы. Появилось много металкоровых формаций, музыка которых чрезвычайно похожа друг на друга, но мне захотелось рассказать о самых достойных. All That Remains выделяются из массы подобных им команд за счёт техничных гитарных партий, а также, в какой-то степени, из-за того, что вокалистом в ней является Филипп Лабонте, бывший солист другой популярной металкоровой группы Shadows Fall. Но, к сожалению, вокал – одно из слабых мест в музыке команды. В-основном, он звучит как-то чересчур грубо и неподходяще к музыке, что, к счастью, будет исправлено в последующих работах. Что касается самих песен, то здесь наблюдается некая однообразность, то есть все сорок минут играют как-то одинаково звучащие композиции, с редкими проблесками идей, проявляющихся в виде интересных соло.

Сырое гитарное звучание, такие же безумные хаотические партии скрипки (!), блэковый голос вокалиста -- все это создает мрачную атмосферу безнадежности, депрессии, суицида...Начало первой песни кажется просто безумным криком, заканчиваясь меланхолическим звучанием скрипки на фоне дождя (?). Второй трэк стал просто гимном раннего творчества группы, нельзя забыть крики Томаса "God", "Creator", "Deciever, you are the sinner..."! И конечно не менее любимые две песни -- болезненная Within и Windows с грустным медленным вступлением. Здесь нет плохих песен! Стоит отметить и короткую интерлюдию The Scar перед концом альбома с акустикой и шепочущим голосом. И конечно просто поражает лирика, без нее я бы никогда не оценил бы эту вещь! Словам Линдберга может позавидовать не одна думовая группа... Низкий поклон и благодарность от меня гениальным братьям Бйорлер и Томасу Линбергу & Co.!