Жуткая атмосфера этого чудовищного мира окутывает вас с первых секунд нового альбома, с самого его вступления, несмотря на то, что в начальных тактах "Ophis Puthon" звучит неоклассическая оркестровка. Но вы-то уже догадываетесь, что скрывается за ней. Мгновение - и на вас обрушивается стена из звука, в которой, словно впаянные в некий монолит человеческие лица и члены, проглядывают отдельные мелодии, симфонические гармонии, скрипичные пассажи, оперные голоса... Но, заключенные в чудовищный оркестрово-синтезаторный монолит, они не могут вырваться наружу, тонут в нем, поглощаются им, а наружу вырываются странные и страшные крики, далекие вопли, стоны боли и отчаяния. А звук все так же накатывает на вас, обволакивает, поглощает атональными скрипами и режущим слух скрежетом, в котором с трудом угадывается некая извращенная, перекрученная мелодия.

Elffor – атмосферно-амбиентный блек металлический проект из Басконии, что в Испании. Это one-man-band проект некого Eöl, так же засветившегося в таких проектах как Suffering Down (black-doom) и Numen (folk-black).

Совсем недавно вышел у них шикарный миник.И вот полноформатник.Эх, давно я такие хорошие работы не слышал!Местами напомнило и Shattered Hope, и DoP.Атмосферно, плотно, завораживающе. И вокал полностью в тему.

Прекрасный образец того, как нужно сочинять и играть правильный хэви-павер! Хороший вокалист, гитаристы, что за соло в карман не лезут, отменная энергетика. Все песни - крепкие боевички среди которых совсем не лишней кажется лирическая Beyond Forever. Отблески Гамма Лучей мелькают то тут, то там, что отнюдь не умаляет достоинств работы. Более того, самому Маэстро Каю не зазорно было бы выпустить подобное под своим славным именем. Отличная пластинка.

Дебютный полноформатный альбом итальянской Folk Power Metal группы получился на загляденье. В основе музыки заложен Power Metal, достаточно красивый. Замечательная мелодика отлично дополняется скрипкой, флейтой и акустической гитарой. Всё это создаёт очень приятное ощущение от прослушивания данного альбома. Здесь не найти плохих вещей, но и хитов тоже нет, я бы выделил разве что композицию "White Willow". Альбом является очень ровным, что позволяет под него погружаться куда-то в свои мысли, или же улететь куда-нибудь в сказочную страну, куда фактически и приглашает слушателя музыка, и помечтать о чём-нибудь среди появляющихся образов.

Дебютная работа.Альбом очень светлый, красочный, "мажорный", но отнюдь не однотипный и скучный. На нём можно найти и великолепные эпические композиции ("Sunrise in Eden" (этой песне за ее восточную составляющую отдельный плюс), "My Last Step Beyond") и драйвовые боевики ("Cheyenne Spirit"). А немного расстроенная гитара только поддерживает звучание альбома, придавая ему оттенок дикости и потусторонности. Чуть-чуть разочаровали только баллады, так как их всё же слишком много даже для пауэр-метала, и, допустим, "Take Me Back" я бы из плей-листа убрал. Но всё-таки альбом своё название оправдал, и слушая его, я почувствовал ту мистическую атмосферу sunrise-а, которую, возможно, и хотела донести группа.

Вскоре увидели свет три технически компетентных, но творчески разных альбома: "Tortura Insomniae" (в 1998 году, записанный с ударником Иманом Золгарнианом и басистом Томасом Таном), "A Handful of Nothing" (в 1999 году, с басистом Леннатом Гелнбергом и ударником Ричардом Ивенсендом) и "Evil as Hell" (в 2001 году, с новым и последним басистом Питером Камом).Окончательно группа связалась с лэйблом Century Media, который позже и издал последний релиз группы. Звучание группы на то время было заметно изменено. Были добавлены элементы брутального дэт-метала. Это была последняя попытка продвинуть музыкальную карьеру, однако это была неудачная попытка, и вскоре группа распалась.

В 2003 году Emerald имели честь играть на Headbangers Open Air Festival в Германии. В 2004 году команда отправилась в Mohrmann Studios, которая находится в Германии, чтобы начать запись своего третьего лонгплея "Force Of Doom", который был выпущен стараниями Shark Records 23 февраля 2004.

Elusive всегда удавалось сочетать запоминающиеся мелодии и танцевальные ритмы с атмосферой светлой грусти. Удалось и на этом альбоме, пусть и не в полной мере. Первые четыре песни не столь мелодичны, хотя ритмичны и даже напоминают своеобразный дарквейв в роковом исполнении. Из них все же выделяется атмосферная "In Her Garden", которая словно затягивает в себя слушателя. Но в нескольких шедеврах альбома - "A Thin Line", "The Ghost of You", "Into Your Arms" умение музыкантов Elusive создавать проникновенную атмосферу грусти с помощью лирики и мелодии (и голоса Яна Баркведа), наверное, достигает вершины.

Ewigheim (с немецкого переводится как "вечный дом") - это дуэт, исполняющий музыку в жанрах gothic / industrial metal. Сформирован он был в 1999 году усилиями ударника группы Eisregen, Ронни Фиммеля (а.k.a. Yantit), и участника группы The Vision Bleak, Тобиаса Шёнманна (a.k.a. Allen B. Konstanz).

Ektomorf — венгерская грув-метал группа, была основана в 1994 году, братьями Золтаном (вокал, гитара) и Чабой Фаркашами (бас гитара). Дебютная пластинка «Hangok» (1996), сочетающая грув-метал, ню-метал и цыганскую этническую музыку, принесла группе известность на родине. Следующему, одноимённому альбому «Ektomorf» (1998) сопутствовал необыкновенный успех в Европе. В скором времени к группе присоединился барабанщик Йожеф Сакач, и трио записало «Kalyi Jag» (чёрное пламя), всемирный релиз которого состоялся в 2000 году.

Классика пауэр металла. Затея с приглашением кучи гостей могла бы обернуться плачевным не только для таких новичков как Edguy, но и для более продвинутых групп, но всё же ребята справились отлично! Уж не знаю, сколько лет этому материалу, но буквально за год Тобиас Саммет превзошёл себя настолько, что и представить невозможно. Но обо всём по порядку. Диск записывался в известной Финвокс Студии, при участии Тимо Толкки (Stratovarius) и уже покойного Энди Алендорфера (Squealer), кроме того, в клавишных аранжировках содействовал Миро (Heavens Gate), а в хоре в припевах участвовала целая плеяда певцов, начиная от Ханси Кюрша (Blind Guardian) и до Ральфа Здиарстека и Нормана Меритса. Странное дело, но качество записи почему-то получилось не идеальным. Возможно, этим ребята специально хотели добиться оригинального звучания восьмидесятых годов, но получилось у них почему-то всё несколько грязноватым, но очень эмоциональным и особенным – мощнейшие бухающие барабаны, словно живая, гитара, создающая драйвовые риффы, а также потрясающие соло партии в каждой песне, отличающиеся своей особой мелодией и настроением.

Но 1996 год стал годом последнего полноформатника команды. В 1997 Exit-13 официально распадаются без каких-либо последующих воссоединений. Несмотря на распад, их композиции входили в ещё несколько сплитов, в том числе вышедших в новом тысячелетии. В 2007 году вышел сборник песен под названием "High Life!".

В остальном вы имеем "классический" Edenbirdge с запоминающимися вокальными мелодиями и закрученными гитарными соло. В каждой песне есть за что "зацепиться уху": в "Solitaire" треть песни целиком и полностью отдана оркестру, в "Higher" мы слышим экспериментальный для Edenbridge классический хор, а в "Skyline's End" Ланваль открывает чудесное сочетание греческой гитары со скрипкой. Трек-лист продолжает великолепная композиция "Bon Voyage Vagabond" с частыми сменами ритма, за ней следует хитовая "Come Undone". Невероятную гармонию находит в "Out of This World" соединение электронных эффектов с ангельским голосом Сабины. Основную тему альбома продолжают 2 быстрые виртуозные песни "Further Afield" и "A Virtual Dream?". Завершает альбом грустная баллада "Brothers on Diamir".

Это мой любимый альбом у Eisregen. Удивляюсь, почему эта группа никогда не имела нормальной популярности среди металлистов. Конечно, есть люди, знающие её, но их намного меньше, чем следовало бы. Ведь Eisregen всегда предлагали нам интересные, разнообразные, и, главное, качественные альбомы, но при этом до сих пор не имеют такой славы, как, скажем, у Die Apokalyptischen Reiter, с которыми их часто сравнивали.