Было продано полтора миллионов экземпляров сингла с записью песни «Il ragazzo della via Gluck» (рус. Парень с улицы Глюка), в честь которой и назван альбом. Композиция также участвовала на Фестивале Сан-Ремо. Получив большой успех, она была переведена на двадцать два языка и более четырёх месяцев возглавляла итальянские хит-парады. Эта композиция, в которой рассказывается о судьбе простого миланского парня — первая острая социально-политическая песня и первая песня Челентано, которая обошла весь мир. Позднее её даже включили в школьные учебники, как призыв к бережному отношению к природе.

Увы, продолжения не последовало. Песни были вроде и неплохи, но уж слишком прямолинейны и просты. Надежда возродилась лишь на "Empty House", но и она довольно быстро рухнула. Лишь на "Saviour" я вновь оживился, но тут... внезапно кончился альбом. В общем, пластинка оставила какие-то двойные чувства.

"Solyaris" - это творческий пик эмбиентного дуэта, во многом прошедшего мимо внимания слушателей. За 10 лет своего существования Austere пропутешествовали по территориям от пульсирующего дроун-минимализма до психоделических звуковых экспериментов в духе Coil и до цельного дарк-эмбиента с редкими глитчевыми странностями. Несмотря на их прошлые напряжённые записи, в этот раз они записали самый дружелюбный и приятный альбом, впрочем, без обращения к обычным приёмам, делающим звук "слушабельным".

Как обычно, гитарный виртуоз Джефф Уотерс взял на себя всё: написание песен, запись гитарной и басовой партий, инжиниринг, продюсирование, сведение и мастеринг. Помимо всего прочего, Джефф записывал вокал для нового альбома, как это было с получившим признание критиков King of the Kill (1994), Refresh the Demon (1996), Remains (1997) и другими альбомами группы.

Новый альбом Аннеке похож на дьявольскую шкатулку из фильма «Hellraiser»: сначала вертишь со всех сторон и думаешь «Что я с этим должен делать?», а потом касаешься нужного участка, и открываешь вход в другую Вселенную. В этом новом мире ты открываешь глаза и видишь просторную комнату, где светит теплый электрический ночник, а комфортная современная мебель прячется в полутенях. В этой комнате ты с одинаковым успехом можешь танцевать, прыгать и мечтать, подпевая женщине, чье лицо то спрячется в тени, то снова покажется в согревающем оранжевом свете. Ты знаешь ее, ты любишь ее, но ты никогда не видел ее такой умиротворенной, бодрой и счастливой, такой сильной и готовой поделиться своей силой со всеми, кто открыл «шкатулку». Раньше ты только компенсировал боль с помощью ее музыки, теперь же ты можешь позволить себе налиться новой энергией сполна, до краев, без ограничений и запретов…

Highly anticipated new album by AUTUMNBLAZE, combining the elements of post-rock, trip hop and singer-songwriter to a unique and experimental style, dressing every heavy sound into poetic darkness.

С тех пор как группа AGATHODAIMON выпустила довольно сомнительный альбом “Phoenix” в 2009 году, о них ничего не было слышно, и многие решили, что на группе можно ставить “крест”, но не тут то было!!! Группа, обновив состав и взяв перерыв по концертам и полностью сконцентрировавшись на написании нового материала вновь готовы взбудоражить Symphonic-Black-Metal-Олимп, своим новым альбомом! С новыми участниками, группа обрела новое дыхание и новизну в своем стиле, при этом не утратив ни доли своего фирменного звучания! Прослушивая этот альбом вы без сомнения услышите, те классические фишки группы, за которые она и выделялась из общей массы Symphonic Black-а при этом, добавляя мощь и виртуозность новых участников группы, вы услышите новое звучание группы с корневой основой!!!

Данная пластинка открывает новый этап музыкальной карьеры Челентано, что способствовало дополнительному всплеску популярности артиста. Любовно-лиричный по своей тематике, альбом стал первой совместной работой Челентано с композитором Джанни Белла и поэтом-песенником Моголом (хотя со вторым певец сотрудничал ещё с шестидесятых годов). В дальнейшем певец записал с ними ещё четыре диска.Io non so parlar d’amore пользовался большим успехом благодаря синглам «L’emozione non ha voce» (рус. У эмоций нет голоса), «Gelosia» (рус. Ревность), «Senza amore» (рус. Без любви), «L’arcobaleno» (рус. Радуга) и «Angel» (рус. Ангел). На три песни из этого альбома были сняты клипы: «L’arcobaleno», «L’emozione non ha voce» и «Gelosia».Альбом был невероятно успешен в коммерческом плане, — он разошёлся двухмиллионным тиражом и пробыл в итальянских чартах 100 недель. В Европе диск стал платиновым.

Сольный альбом бывшего участника Venom - Anthony Bray (Abaddon).

Диск содержит десять композиций, большинство которых посвящены празднованию Рождества.Композиция «Stivali e colbacco» позже была ещё раз исполнена Челентано в 1979 году. В альбоме «Soli» в песне немного была изменена аранжировка, но текст и мелодия песни остались неизменными.

Надо сказать, что ремастеринг здесь практически не чувствуется – звучание так и осталось сырым, как и полагается для норвежских записей начала 90-х. Но несмотря на всю сырость и «трушность» материала, Ancient уже тогда не чурались экспериментов с мелодичностью, благодаря чему на “Det Glemte Riket” можно услышать не только характерный грязный гитарный звук и скрипучий вокал, но и клавишные, и акустические гитары, а композиция “Fjellets Hemmelighet” – вообще практически баллада, хотя и звучащая на редкость психопатично. За 10 и более лет, прошедших с момента записи этих треков, в Ancient и на блэковой сцене в целом много чего изменилось, уже нет с нами и барабанщика и вокалиста Гримма (он покончил с собой несколько лет назад), но “Det Glemte Riket” не только великолепно передает дух эпохи, но и способен конкурировать со многими блэковыми релизами дня сегодняшнего.

Несмотря на все вышеописанное, группа не потеряла узнаваемости. Музыка все такая же депрессивная, тягучая и запоминающаяся, как и раньше. Много мелодичных электро- и акустических проигрышей, что не может не радовать. В вокальном плане все без изменений – все тот же среднеоктавный унисон Кантрелла и Дюваля без особых изысков и надрывов. Единственным необычным вокальным моментом является исполнение куплетов в «Hung On A Hook» - даже не сразу понятно, кто там поет, так как манера исполнения имеет нестандартную «готическую» подоплеку.

Прекрасное возвращение легендарной группы. Почти весь старый состав! Все, кроме басиста. Альбом получился очень разнообразным и драйвовым. Весёлая трэшевая ярость, гитарный звук, стилизованный под "прежний" Assassin, и сразу узнаваемый вокал фронтмена мгновенно заставляют вспомнить о парочке классических альбомов. С другой стороны, появились вдумчивые спокойные куски, где под слаженную ритмику барабаса гитаристы выдают некие психоделичные навороты (ну, типа как в первой и последней песнях), также грамотные соло, от чего еще более усиливается положительное впечатление от альбома.

Pounding the Pavement — семнадцатый студийный альбом канадской хэви-метал группы Anvil, выпущенный 19 января 2018 года на лейбле Steamhammer.

Нам обещали dark depressive rock, или нечто подобное, но бессовестно обманули. Потому что новая работа немцев звучит так, будто Вилле Вало решил сыграть вместе с Кататонией немного пост-дума, разбавив его блэковыми воплями. Вокал - чистый HIM, хотя голос у Элдрона несоизмеримо сильнее и мелодичнее. Музыка - в том же русле, что и «Dead End Kings» Ренксе и Блэкхейма, только с упором на чистый звук, красоту мелодий и меланхолию, а не депрессивную пост-похмельную тоску. Плюс скриминг. Весьма, к слову, уместный.