Второй альбом, "Exterminate", записывался в ноябре 1997 года в классической для дэтстеров студии Morrisound.Эта работа, вышедшая также на Osmose, подтвердила направление, избранное группой и включала в себя такие мощные треки, как "Christhammer", "Sons Of Vengeance", "Wartorn". После данного релиза Джона Лонгстрета сменил Тони Лореано, и в обновленном составе Angelcorpse отправились на европейский фестиваль No Mercy II, где выступали в одной связке с Immortal, Cannibal Corpse, Obituary, Marduk и God Dethroned.

Воистину мир переживает сейчас расцвет прог-металла!!! Такое впечатление, что многие музыканты прозрели и поняли, что на инструментах можно еще и играть -))) Группа некоего Арьена Лукансена, который в свое время играл в известнейшем проекте Vengeance. Полет Мигратора - это рок-опера, над созданием которой работало столько маститого народа, что в зобу дыханье спирает при одном только упоминании имен - Клив Нолан, Брюс Диккинсон, Энди Дерис, Эд Варби, Гарри Веркамп...и прочая и прочая и прочая. Класс музыкантов слышно с первых нот. Очень эпохальное произведение, сделанное в лучших тардициях жанра. Звук - идеально-чистый и тяжелый....ЭТО НАДО СЛЫШАТЬ !!!! Рекомендую даже не любителям прогрессива - есть что послушать.

10 композиций предлагают слушателю путешествие по мистическим и пугающим мирам Ad Inferna, где скорбь и мелодизм встречаются с драматизмом и чувственностью. Тексты песен в основном написаны на французском языке, поочередно с "чистым" и "мрачным" вокалом, однако вставки на немецком и английском могут также помочь проникнуться эмоциями, нежностью и интимностью лирики.

Эх, не устает Аксель радовать нас! Уверенно, раз в два года выпускает новый альбом. Но, что самое интересное, каждый альбом, хоть и не сильно, но отличается от предыдущего. Видимо, Аксель нашел какую-то формулу написания музыки, которая не позволяет ему выдохнуться. А может, это банальное вдохновение? Так или иначе, но альбом должен понравиться всем фанатам мелодичного Hard 'n' Heavy. Также следует отметить тот факт, что на этом альбоме музыка стала заметно тяжелее, при этом не теряя ни грамма мелодичности!

Это победа. А именно - возвращение к "классическим" корням группы (к "Who Dominates Who?" и "Double Talk"), хотя чисто "классическим" он не может быть (и всё из-за той оставшейся маленькой частички грува плюс современного звучания). Но этот альбом оказался очень классным: тот же мощный дисторшн, тот же вокал Фрэнка. Добавим к этому классную "дьявольскую" обложку. Получим крутой альбом

Дортмундцы Axxis как раз отметили свое двадцатилетие. Отметили новым альбомом с коротким и простым названием "Utopia". Что можно отметить на этой пластинке, если сравнивать её, например, с двумя предыдущими творениями группы? Во-первых, нет больше никакого "основного" женского вокала, что пошло, безусловно, на пользу. Во-вторых, в Axxis появился новый барабанщик, а именно Алекс Ланденбург, который известен по работе с Mekong Delta, At Vance и живыми выступлениями с Annihilator. Хотя группу по-прежнему нельзя отнести к первому эшелону пауэр-металла (или, если хотите, мелодичного металла), "Utopia" вышла на удивление цельной и удачной во всех отношениях: быстренькие боевички, где в этот раз на месте и куплет, и припев; бодрые симпатичные мелодии, пусть совершенно простые, но тем не менее приятные на слух; слаженная работа, когда чувствуется, что играет команда.

Таким образом, перед выходом альбома создался немалый ажиотаж: а как себя проявит Joe Comeau перед лицом строптивого Джеффа. И тот справился действительно здорово. Хрипловатый надломленный вокал отлично вписался в матёрый трэш, играемый группой. Annihilator вошёл в новый век без налёта коммерции, с действительно тяжёлым альбомом, чем приятно удивил поклонников. Здесь нет ни симфоники, ни мелодики, а чистый трэш, в лучших его проявлениях: от барабанного боя до быстрого ударного ритма гитар.

Российское издание "первенца" задорных скандинавов Amaranthe. Об альбоме - мелодизм, драйв, энергетика!!!! Тройной вокал - "певец, крикун и киска" - всё гармонично. Достойный дебют, слушайте сами.

Третий полноформатник австралийских экспериментаторов. По сравнению с предыдущим альбомом стало больше медленных моментов, в некоторых местах замечена пресловутая затянутость, но это лишь единственный минус. Рамки стиля под названием Alchemist расширены и в общую топку теперь добавлены альтернативные ритмы и почти первобытные ударные (в "Chinese Whispers"). Ритмический рисунок стал еще более интересным, появились разные нестандартные сбивки. Вокал помимо ставшего уже визитной карточкой группы хрипа дополнился чистоголосым пением и упрочил положение в скриминге. Электроника добавила новых ощущений от прослушивания музыки, особенно необычно звучит композиция "Staying Conscious", начинаясь с почти депешмодовских ритмов. Гитары в своем активе имеют экстремальные риффы, слайдовые и психоделические соло, восточные зарисовки, легко переключаясь от одной манеры игры к другой.

Блековые скоростные барабанные сессии исчезли как пережиток прошлого. Упал темп, и, как следствие, значительно возросла роль синтезаторов и, особенно, клавишных. Согласно традиции, Маркус сам сыграл на всех инструментах и сам написал всю лирику (за исключением последней, фортепьянной пьесы).

Группа из Финляндии Amberian Dawn, называющая свой стиль "ABBA-метал"

1 сентября 2001 настал черный день в истории Altar - группа распалась. Marcel Verdurmen и Richard Ludwig пытались воссоединить группу, но после нескольких неудачных попыток - ни к чему хорошему это ни привело. А ведь потенциал то у группы был.

В его поддержку «April Wine» провели национальное турне, а в 1975-м выдали одну из своих лучших работ — «Stand Back». Альбом, ставший в Канаде дважды платиновым, включал в себя не только хиты «Tonight Is A Wonderful Time To Fall In Love» и «I Wouldn’t Want To Lose Your Love», но и просто добротные композиции: «Cum Hear The Band», «Slowpoke», «Don’t Push Me Around», «Oowatanite».

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.