Это был вполне логичный шаг, учитывая ушедшие в небытие славные деньки. Результатом стал "The Tower", один из самых успешных в плане критики и и прибыли альбом 1998 года. За этим последовало триумфальное концертное выступление на фестивале "The Gods" в ноябре того же года и полноценное британское турне в следующем году, на котором Боба сопровождал клавишник Пол Ходсон, ведущий гитарист Винни Бернс из TEN и канадская группа EMERALD RAIN на прочих инструментах. Через год, приняв эмоционально тяжёлое решение покинуть HARD RAIN, чтобы заняться исключительно сольной карьерой.

"Skullage" – альбом-сборник, составленный музыкантами Black Label Society из студийных и концертных записей. На нем собраны самые известные композиции группы и её лидера – поэтому, в отличие от предыдущего собрания сочинений, новый сборник (во всяком случае, сам музыкальный материал, а не логика его подбора) вряд ли будет интересен фанатам, но будет полезен людям, которые не слышали (или почти не слышали) музыку Зака Уайльда (Zakk Wylde). Музыка показана здесь со всеми противоречиями, сильными и слабыми сторонами.

Боб Кэтли – настоящая британская рок-легенда, лидер Magnum на протяжении 20 лет, которому удалось шесть раз покорить Топ 40. После развала Magnum Боб продолжал работать с автором песен/гитаристом Тони Кларкином в проекте Hard Rain, стиль которого сильно отличался от характерного эпически-помпезного звучания Magnum в его лучшие годы. В начале 1998 года , после того, как ему удалось возглавить фестиваль “The Gods” 1997 года с Hard Rain, Боб Кэтли объединил усилия с продюсером/автором песен/исполнителем Гарри Хьюзом, причастным славы Ten. Целью такого объединения было начало сольной карьеры, с намерением записать нечто такое, что было бы логическим продолжением славных дней Magnum.

Альбом "Order of the Black", несомненно, заслуживает внимания любителей красивого, качественного и умного хэви. Я это понял, послушав его один раз и на одном дыхании. Песни "Time Waits for No One" и "Riders of the Damned" запомнились сразу. Их можно спеть вместе с Закком. Лирика в песнях насыщенная, эмоциональная. Она проникает в сердце и заставляет задуматься.Сравнивая с недавним творением Осборна "Scream" этот альбом не просто должен понравиться. Нет, пожалуй, сравнивать их не стоит. Стоит просто послушать.

Осенью 1986 года в городе Тампа, штат Флорида, появилась команда «Abomination», состоявшая из Ларри Сэппа (вокал, гитара), Джеффа Экрса (бас) и Донни Янсона (ударные). Название ее вскоре сменилось на «Darkness», а потом еще раз – на «Brutality». Весной 1987-го Янсон был уволен, и пару месяцев функции «стукача» исполнял Джим Кокер, а затем ударную установку оккупировал Кенни Карг. Примерно в это же время в состав попробовали добавить второго гитариста, Билла Бенсона, но что-то с ним не заладилось, и «Brutality» вернулись к формату трио. В начале 1988-го «брутальщики» записали демо-кассету, но качество ее было отвратительным, поэтому, когда в команде появился гитарист Тим Митчелл, сессии пришлось провести заново.Не прошло и полгода, как Карг и Митчелл откланялись, вызвав тем самым очередную серию кадровых перестановок. Летом 1989-го с вернувшимся Кокером было записано второе демо, «Dimension Demented». Между тем, Сэппа и Экрса не покидала идея обзавестись вторым гитаристом, и после пары неудачных попыток сию должность занял Дон Гэйтс.Вслед за выходом «Dimension Demented» Кокеру удалось войти в контакт с «Gore Records» и в начале 1990-го «Brutality» заимели первый официальный сингл. В мае 1991-го на свет появилась еще одна демка, «Metamorphosis», которую музыканты записали в легендарной дэт-студии «Morrisound». Лето того же года в концертном плане выдалось горячим, и группа отыграла кучу сетов, в том числе вместе с «Hellwitch», «Malevolent Creation» и «Obituary». Как раз в этот период в команде наметился раскол, и осенью Ларри ушел организовывать новый проект, «Astaroth». Заменив Сэппа гитаристом Джеем Фернандесом и передав вокальные обязанности Экрсу, «Brutality» произвели на свет трехпесенное демо, благодаря которому получили контракт от «Nuclear Blast».

Чисто электронный и полностью инструментальный, альбом представляет собой почти час убаюкивающего эмбиента. Ну, разве что кроме второй композиции с хоть как-то поддерживаемым ритмом. Причём если в тюремных эмбиентных работах Варга есть какой-то посыл, желание донести мысль, то тут его нет, работа безыдейна, простой пересказ уже когда-то написанного произведения. Это и не хорошо, и не плохо, это «так». Медленный, расслабляющий, настолько простой, насколько это вообще возможно, с холодной северной атмосферностью Burzum

Мне очень понравился этот альбом. Прямо с самоо начала. Больше всего пропёрли песни "Smile" и "Rock 'n' Roll Circus", а в композиции "New Song" исполняется шедевральное соло достойное классического хэви начала 80-х.Изюминку в этот альбом добавляет вокал Джэфа Уокера, очень хорошо известного по работам в дэз-метальной группе Каркасс.. Но опять же - с Каркассом этот альбом сравнивать категорически нельзя, так как стили абсолютно разные, и в большей степени он эсперментальный. Сам Уокер сказал, цитирую: "Мы займёмся тяжёлым Рок н Ролом..." Имхо у них всё получилось на 5!

Би Би Кинг был самым приятным человеком, которого я когда-либо встречал в музыкальном бизнесе. Он — сам блюз, а блюз — это и есть Би Би Кинг», — рассказывает Джо Бонамасса. «Он помог мне в начале моей карьеры и его советами я пользуюсь до сих пор.

My Kind of Blues is a studio album by American bluesman B. B. King. According to biographer David McGee, the songs were recorded in 1958 at the Chess Records studios in Chicago. However, researcher Colin Escott identifies the recordings as being from a March 3, 1960 session, when King was under contract to the Bihari brothers and recorded in the Los Angeles area.

"Дух человека" можно было бы назвать лучшим релизом Боба Кэтли, подпирающим по всем статьям классические альбомы Magnum. Очень красивые, мелодичные, витиеватые песни в которых сплавлены британский хард-рок, мягкий арт и восхитительный AOR. И песни тут (как бы пафосно не звучало) о людях. И аранжировки - загляденье.

Проекты Уайлда Pride And Glory и Black Label Society отличались, прежде всего тем, что Закк делал основной упор на грязновато-жесткую гитарную партию, и звучание его инструмента всегда вызывало бурю эмоций у любого заядлого металлиста. Разумеется, от Black Libel Society все ждут очередную сильную работу с невероятно плотной железобетонной стеной гитарного звука. На сей раз бородатый блондин показал всех огроменный кукиш. Потому как записал абсолютно акустический (лишь с очень незначительными вкраплениями примоченных гитарных партий) альбом в жанре "просто рок". Чего тут только нет!

Отличная комбинация мощного рока и блюза с рок-н-роллом и буги. Хотя именно рок-н-ролл является главным стержнем этого альбома: "Ain't Too Bad", "Ain't Gonna Work No More" и многие другие - веселые, разухабистые, заряженные энергетикой номера. Самый мясисто-мускулистый момент пластинки - заглавная "Impala Saga", представляющая собой довольно роскошную рок-композицию с громкими гитарами и соло, резкими переходами, отвязанным вокалом и увесистой ритм-секцией. Не отстает от нее и "Hit Me" с чумовым гитарным соло и совершенно неожиданным, но ненавязчивым и приходящимся к месту вкраплением на синтезаторе.

Этот концертный альбом Би Би Кинга выиграл премию Грэмми в номинации ''Лучшая традиционная блюзовая запись''.

BLOODBOUND - основанный в 2004 году шведский коллектив, сочетающий в себе как традиционный по стилю power metal с присущей ему динамикой, мелодикой и сменами ритмов, так и не менее традиционный heavy metal с мощным акцентированным вокалом, героическими текстами и великолепными гитарными соло-партиями. "Stormborn" - шестой полноформатный альбом шведов, сведение и мастеринг которого проходили в шведской студии Black Lounge под надзором продюсера Йонаса Кжеллгрена, работавшего с альбомами групп STEEL ATTACK, ZONARIA, MELECHESH и многих других. На "Stormborn" полно эпичных и агрессивных скоростных боевиков, подкрепляемых не только мужским и женским, но и детским хором, дополняющим клавишные аранжировки и тяжелые гитарные риффы.

Поклонники музыканта смогли налюбоваться на его гитарные запилы во время многочисленных концертов 1999-2001 годов, результатом которых стал отличный живой альбом 'Alcohol Fueled Brewtality Live'. Закк Уайлд был в ударе, и не только атакуя воображаемого противника с гитарой наперевес, но и в своих вокальных пассажах. Его неотшлифованный, подходящий для блюза вокал умудрялся даже перекрикивать грохот ритм-секции, демонстрируя не только силу связок, но и живую эмоциональность.