Сроки поджимали, и Ларс был вынужден обратиться к Кристоферу с просьбой, исполнить гитарные партии на сессионной основе. Так что последнему ничего не оставалось, как напрячься, выучить и отрепетировать 10 композиций всего за 12 репетиций. Львиная доля материала к тому времени, разумеется, была готова, однако Кристофер смог вставить в альбом пару своих идей. Не думается, чтобы они смогли сильно повлиять на окончательный результат, поэтому лаврами за "один из самых странных альбомов в истории метал-музыки" следует увенчать, прежде всего, Ларса Розенберга и его напарника, барабанщика по имени Piotr Wawrzeniuk (The Robots, позднее - Therion). Взяв за основу раннюю (а какая могла быть еще в 1991 году?) модификацию скандинавского death metal, хорошо всем известную по первым работам Dismember, Entombed, Grave и Unleashed, они добавили в нее небольшое количество влияний неметаллической музыки (jazz, art rock, psychodelic и многое другое). После чего поставили все это с ног на голову, исполнили все это задом наперед, и получили просто сногсшибательный результат!

Много хороших мелодий, но не его. Сонм опрятных риффов с уверенной долей яркости, но опять же чужих. "Consequence Of Power" с аллюзиями на классику всё-таки звучит слишком современно и прямолинейно. Редкие клавиши как-то не дают никакого эффекта. Возможно, Зак из кожи вон лезет, чтобы его не сравнивали с командой, в которой он заслужил своё реноме, но похоже вливания прогрессивной крови – единственный вариант для американцев вытрясти себя из замкнутого круга "той самой команды бывшего вокалиста Savatage".

По ряду причин гитариста со стороны брать не стали, а решили проблему внутри коллектива: Ясон переключился с барабанов на бас, а Олли в свою очередь, взял в руки гитару. Решено было расстаться также и с «Displeased Records» в пользу бельгийской фирмы «Big Bloke», которая в марте 97-го выпустила третий альбом группы ‘Orange». Всё это время CELESTIAL SEASON существовала без постоянного барабанщика. В студии за ударной установкой сидел вокалист Сирил, а на концертах — девушка по имени Эф (Eef) из группы BEAVER. Только к началу 1998 года был найден постоянный барабанщик Роб Снейдерс (Rob Snijders, ex-KONG). Но тут же заявляет о своем уходе Ясон Кёнен и новым бас-гитаристом становится старый друг музыкантов Сьяк (Sjaak).

Дебютный диск венгерской пятёрки внезапно сверкнул – бликом от уже давно закрытого сигаретным дымом солнца планеты SMDM. В отличие от своих отныне коллег по сцене, Casketgarden не страдают главным недугом, что заставляет бросать эту музыку всё дальше как отжившую, – занудной вылизанностью. Материал на этом диске пахуч и ядрён; это напористый и жёсткий, это ультрасоник и экстрим, это дэт с немного мелодик – и не наоборот. Едва ли скажешь, какой поворот выберет мелодия в следующий момент, – это сегодня, когда можно даже не покупать диск, чтобы услышать содержимое, ведь так легко мысленно угадать всю музыку на нём!

Если ты, мой дорогой слушатель, хочешь услышать хорошую, драйвовую музыку, то этот альбом точно для тебя. Альбом выдержан в лучших традициях металла а-ля Motorhead. Да-да. Вам не почудилось. И не надо ругаться, крича, что Chrome Division играют дэт-н-рол, а Motorhead представляют совсем иное музыкальное направление. Но стоит Вам внимательнее прислушаться к этому релизу, как сразу почувствуете смягчение в звучании бэнда Шаграта. Для многих поклонников Хромированной Дивизии смена звучания окажется неприятным сюрпризом: нет той жесткости, что присутствовала на первых двух релизах команды.

"Интро" – монолог девочки борзым тоном под инструментал в стиле хоррор-хэви – рождает ощущение, что от хэппи-пауэра Catharsis решили отказаться в пользу более мрачной музыки, может быть, даже в духе раннего творчества; однако очень быстро выясняется, что никакой связи с остальными композициями вступление не имеет ни тематически, не музыкально. Пауэра, впрочем, здесь действительно немного; песни скорее заставляют предположить, что группа направилась в сторону радиоформатного поп-рока: и мелодии достаточно гладенькие, и ритм-гитара по тяжести едва превосходит группу «Звери». Однако музыку подгоняет молотящая ритм-секция, а у Жилякова до сих пор «сотня солнц в глазах, и гордо реет стяг!».

Я так полагаю, что главной отличительной чертой визуальной подачи Carnal Decay является наличие в составе симпатишной девчушки по имени Изабель Итен.Похоже, что в швейцарском андеграунде считается хорошим тоном завербовать к себе в ансамбль кого-нибудь из представительниц слабого пола – вспомним хотя бы Наташу из Amagortis.

Розз, Ева Ортиз и Рик Эгню также просуществовали под именем Christian Death в поздних 1980-х и раниих 1990-х, записывая свой материал на Cleopatra records. Таким образом, ненадолго сложилась ситуация, когда под именем Christian Death существовало две группы. Был выпущен релиз The Iron Mask, но далее Cleopatra records отказались записывать новый EP с группой Розза, после чего он вернулся к Shadow Project.

После выхода дебютного альбома группу покидает Матиас Менде, и на его место приходит Рикки Ригер (Ricky Rieger, ex-Stranger).C альбомом «Louis XIV» группа отправляется в турне вместе с такими командами, как Pink Cream 69 и U.D.O., а в следующем 1991м году открывает выступление Saxon.В чартах европейских хит-парадов альбом вошел в первую сотню, а в Японии возглавлял списки лучшиx импортных альбомов десять недель подряд.

Музыка на этом альбоме представляет собой довольно приятный, но совершенно стандартный мелодичный блэк с отчетливым влиянием дэта. Несмотря на отличные мелодии и высокий уровень исполнения, эту работу слушать скучно. Все время знаешь, что прозвучит в следующую секунду. Впрочем, изобрести нечто кардинально новое в металле сейчас трудно, так что этот диск ни в коем случае не стоит списывать со счетов: пусть ничего оригинального здесь найти и нельзя, тем не менее это отличный образец своего жанра. Альбом заслуживает самого пристального внимания хотя бы ради замечательной игры музыкантов и отличных маршевых мелодий

«Values» - диск, способный составить конкуренцию классическим работам Cynic и Atheist и почти брат-близнец творчеству Disciples of Power. А в чем-то он, по-моему, даже превосходит и тех, и других: Chemical Breath делают ставку не столько на сложность исполняемой музыки, сколько на запоминающиеся, интересные мелодии и умение грамотно их вплести в свое необычное звучание. Хаотичный саунд первопроходцев техно-дэта (а также их многочисленных последователей) командой успешно преодолен.

В 2007 с помощью гитариста Mor Dagor проявили себя и выпустили (Split) с треком под названием «Demonic Incarnation», который был записан ещё в 2005 году.В течение следующих месяцев новый материал был написан и было решено, и что Nimroth (Nimroth Vocals) больше не будет частью группы, потому что он просто не отстёгивал так много времени и энергии группе, как это требуется в соответствии с другими членами группы.
Новый альбом под названием «Cirith Gorgor», был записан в апреле 2006 года в Toneshed Studio (Нидерланды) с Эрвином Hermsen, который также записал к дебюту демо . Levithmong сделал его вокалом потому что новый вокалист не был найден в установленные сроки. Ketzer выпустил альбом 26 февраля 2007 года.

Релиз причудливый: чего там Кэндис пела до знакомства с Ричи, я не знаю (говорят, что-то под гитару на радио), но тут явно прослеживается попытка остаться в узнаваемом стиле, но при этом и добавить чего-то нового. Этим мне альбом напомнил сольные проекты Меркьюри, из которых явно следовало, что без Дикона, Мэя и Тейлора он - банальный эстрадник с уклоном в диско-поп. Здесь разделение более жёсткое: несколько вещей в стиле "Блэкморс Найт", а несколько - в стиле американского поп-кантри

Альбом продолжает идеи предыдущего, только песни немного менее яркие, но более хорошо и плотно аранжированные. Появилась даже композиция в стиле "новой волны", правда, носящая полупародийный характер. Этот альбом выглядит попыткой более доступно сыграть ранний материал."I Can See Your House From Here" слушается с удовольствием, но без восторга. В этом смысле, его можно сравнить с "Who Do We Think We Are" Deep Purple, то же ощущение - великая группа переутомилась.

Убойный альбом от немецкой команды Шиншилла захватывает настоящим спид/хэви/пауэром с лучшими вставками из трэш-метала, как у Annihilator. Правда, не обошлось и без добавления клавишных, но звучат они у группы гармонично, поэтому о никакой «электронности» (в духе приставок «modern/alternative») не может идти и речи. Безупречный вокал Томаса Лааша с хитовой музыкой от Udo Gerstenmeyer делает альбом настоящим образцом жанра, хоть всё простенько, но со вкусом. Каждый трэк - отдельное творение, не похожее на остальные, так что любой может найти себе что-то по душе, от боевика «Heavy Metal» до урбанистической баллады «Satellite» и среднетемповых «Entire World» и «Turn Around the Magic Table». “Шиншиллы” впитали всё самое лучшее от избранных стилей и выдали на-гора великолепный альбом. Ребятам уже давно пора выйти из андеграундной тени и встать рядом с Rage! Они того достойны.