После двухлетнего перерыва, они вновь порадовали нас своим новым релизом под названием Lava. Заранее предупреждаю, что если вы не знакомы с творчеством этой группы, то я вам категорически не советую начинать с этого альбома. На протяжении долгих пятнадцати лет своего существования, группа придерживалась своего уникального стиля под названием электро-индастриал. Но вот последний альбом изменил многое. Он получился очень танцевальным, почти все трэки с альбома можно ставить на готик-пати, и не бояться, что в это время посетители будут сидеть и пить пиво. Нет. Они моментально встанут со своих стульев, и бросятся на танцпол. Это очень большое отличие от предыдущих, "грузящих", альбомов группы.

Следующий альбом, интересующий нас "Bitterness", также записанный в Sunlight Studio (что само по себе весьма убедительный аргумент в пользу диска) в январе 1994, наметил тенденцию перехода группы к более мелодичному и менее брутальному звучанию... По большому счёту, сама основа шведодэта предполагала мелодические эксперименты – достаточно вспомнить пример всё тех же Dismember и их легендарную композицию "Dreaming in Red" с альбома "Indecent & Obscene", вышедшего годом раньше "Bitterness". Помните ту обреченно-таинственную атмосферу и печальную мелодию, внезапно срывающуюся в истеричный агонизирующий дэт? Desultory предложат Вам примерно то же блюдо, но только куда более спокойное и рассудительное: вокалист не будет терзать слух, повышать тон и резко менять настроение. Klas Morberg обладает весьма приятным разборчивым, достаточно злым гроулингом и в меру разнообразен, идеально вписываясь в общую мелодическую концепцию альбома.

Маленькая сексуальная уроженка Дюссельдорфа, Доро Пеш (р. 3 июня 1964) по праву считается ведущей представительницей немецкого хэви-метал. Тяжелая музыка заинтересовала ее еще в подростковом возрасте, а по окончании школы она возглавила очень популярную впоследствии группу Warlock. Когда команда распалась, Доро начала сольную карьеру и организовала проект имени себя самой. Состав Doro дополнили гитарист Джон Девин, барабанщик Бобби Рондинелли и еще один экс-участник Warlock - басист Томми Хенриксен. Первая пластинка, вышедшая под маркой Doro, изначально готовилась для предыдущей группы и поэтому не несла в себе никаких существенных стилевых отличий. После появления "Force Majeure" Пеш перебралась в Нью-Йорк, решив ориентироваться на американский рынок.

На заглавную песню альбома, трек «Scars of the Crucifix», был впервые снят клип. Съемка проходила в Ноттингеме. Альбом был также последним в «классическом» составе, с братьями Хоффман в качестве гитаристов.

С момента своего основания квартет следовал своей миссии - стать самым жестким и бескомпромиссным коллективом из всех когда-либо существовавших на европейской трэш-метал-сцене. На становление звучания группы повлияли такие классические в данном жанре команды, как Dark Angel, Kreator и Sadus. Dead Head никогда не задумывались о трендах, их желанием всегда было играть как можно более быстрый трэш-метал и донести свою музыку до каждого. К тому времени трэш-метал стал понемногу терять свои позиции, металхэды стали проявлять куда больший интерес к дэт-металу. Но и этот факт нисколько не смутил голландских головорезов. На выступлениях они выкладываются на все сто процентов, приобретя репутацию "настоящих дэтстеров"

Альбом моментально был тепло воспринят всеми без исключения критиками, не говоря уже о простых метал-хэдах всего мира. Вскоре после релиза Deranged вновь в работе, теперь уже над дебютным MCD "Architects of Perversions", зарелизенным у испанского лейбла Repulse Rec. Альбом еще более укрепил мнение фанатов Deranged о том, что сия группа является одной из самых брутальных во всем мире.1995 - релиз дебютного полноформатника "Rated-X" (Repulse Rec.). "Rated-X" получил множество хороших и отличных отзывов.

Остановись мгновенье, ты прекрасно! После выхода невзрачного "Hexenwind", Dornenreich решили реабилитироваться, записав "Durch Den Traum". Данный LP, бесспорно, превосходит своего предшественника. В первую очередь на "Durch Den Traum" представлен намного более разнообразный и насыщенный сменами настроений материал. И хотя в музыке сохранилось «камерное» звучание, вновь появились элементы black’а. Местами построение и звучание композиций, особенно последней, напоминает Burzum времен "Filosofem". А главное, шептун Эвига стал больше петь, используя как чистый вокал, так и надрывные вопли на грани скрима. Лирика, исполненная на немецком языке, идет единым повествованием, разбитым на отдельные треки.

Кто смел сомневаться? Они злы, чумазы и готовы плясать до рассвета среди пылающих мусорных баков и полицейских машин. Несмотря на сопливый возраст, DK не только уже отжигают в своём фирменном стиле, но и звучат довольно пристойно (хотя и довольно грязно и временами нестройно, но в том и прелесть). Касательно фирменного стиля: он, как сказано, во всей красе – шустрый, дёрганый панк с периодическими атональными вкраплениями сёрфа. Иногда Джелло и Ко стёба ради отсылают нас к «классике» Дикого Запада («Rawhide» и «Winnebago Warrior»), иногда лабают довольно пушистый панк-рочек («Moon Over Marin»), а иногда создают такие длинные мрачные опусы как «Riot». И лирика! Как же DK, и без остросоциальных, саркастических текстов, на которых выросло не одно поколение калифорнийских (и не только) металхэдов?
В общем, классика.

Релиз выполнен в классическом варианте характеризующим black metal, и содержит в себе бескомпромиссную смесь вопиющей агрессии и неимоверной злости. Четко очерченный, в своей шершавости, плотный гитарный саунд, вкупе с отчетливым боем барабанной дроби, создают произведению величественную атмосферную картину богохульного торжества и ярости. В 2004 году наберется не так много работ, которые могут стоять рядом с подобным творением, по различным критериям качества и значимости для музыкальной истории. Альбом посвящается памяти Quorthon'а, что уже, само по себе, говорит о многом…

В мае 1994 года записан дебютный полноформатник "Naer Solen Gar Nider For Evogher" (и снова с Dan Swano). Альбом можно охарактеризовать как смесь дэза, блэка и акустической гитары. Две песни с него были переведены на старошведский Shamaatae, участником из другого шведского акта Arckanum, что добавило атмосферности "Naer...".

Этот one-man band играл индустриальный металл, напоминающий Godflesh. Джонатан Кэнэди, похоже, забросил этот проект в 1999. У него также был другой проект под названием Deathpile, который играл некоторую индустриальную музыку (не металл) и прекративший существование в 2004г. В настоящее время Джонатан Кэнэди учавствует в другом электронном проекте под названием Angel of Decay. Кэнэди также являлся арт-директором в Relapse Records.

Интересный состав родом из Германии, уже на описываемом дебютнике предлагает свою индивидуальную трактовку стиля. Материал изобилует занятными гармониями и нешаблонным ритмовым размером, хотя основное его достоинство кроется в эмоциональном наполнении. При всей широте использования стилистических приёмов, музыка обладает своей неповторимой аурой, погружающей в перипетии внутреннего мира музыкантов. Такой вид прогрессива не апеллирует к ломанным структурам, но основывается на музыке, весьма сложной композиционно. Плавный характер ритмового движения не исключает наличия ряда интересных атональных фрагментов, которые окрашивают безупречный гармонический ряд оттенками светлой меланхолии. Вкрапления акустических зарисовок, находят единение с душевным характером основной композиционной линии, которой присущ, также, компонент эмоциональной напряжённости и внутренних метаний.

Как скриминг, так и общее звучание стало чуть менее сухим, чем на первом альбоме коллектива, но мощи немного не хватает. Возможно, к лучшему, иначе напрашивалось бы сравнение с Mourning Beloveth, которых группа почти превзошла этой работой. В музыке стали проглядываться Cynic и, может быть, элементы "Атеиста", оставаясь лишь вдохновителями, но не объектами для копирования. Небольшой фрагмент в "Crimson Black Bleeding" напоминает также и об In the Woods, но не вызывает такого же крышесносного эффекта как музыка этих норвежцев.В итоге у группы получился сравнительно оригинальный альбом, содержащий примерно в равных дозах death, progressive и doom metal, к счастью, совершенно не похожий на Opeth, как можно было предположить по наличию этих стилей. И хотя эта работа во многом отличается от предшественника, можно сказать, что у De Profundis есть собственное звучание.

По сути «Dark Moor» стали первой тяжелой испанской группой, добившейся международной известности. У себя на родине команда переместилась в разряд хедлайнеров и с успехом выступала на крупнейших фестивалях, таких как «Vina Rock» и «Mijas Rock». А по опросам журнала «Heavy Rock» музыканты стали лучшей новой группой. Летом 2001-го только в Испании вышел лимитированным изданием (1500 экземпляров) EP «The Fall Of Melnibone».

Традиционное продолжение, ставшего уже успешным, союза двух музыкальных деятелей экстремистского толка Пирса и Джулиаса. Атмосфера на данном альбоме еще насыщеннее чем на предыдущей работеб по музыкальной фрагментальности. Этнические сюжеты в мелодике и текстовом обрамлении с электронными перезвонами ‘ветерков’ и восточными ритмами предвещающими грядущий апокалипсис. Синтезированная увертюра хаотичного безумия с уводящими за грани сознания бесконечно-текстальными фрагментами меланхолии…Картина завершается монументальным разрывом термоядерной бомбы…апокалипсис все-таки настиг нас по окончании седьмого трэка. Голос Дагласа Пирса украдкой завлекает своим томным тембральным болотом…