В 1996 году выходит альбом "Electric Scum", спродюсированный Робертом Прентом (Def Leppard) и явившийся для группы наиболее экспериментальным в плане микширования самых разных стилей и направлений. За кардинальным изменением музыки последовало и изменение названия - с момента выхода в 1997 году макси-сингла "Small Town Boy" (кавер-версия песни британской синти-поп-группы Bronski Beat) с несколькими акустическими версиями песен с последнего альбома группа переименовывается в D-Age.

К 88-му DESPAIR дали несколько десятков концертов и выпустили демо-кассету, получившую неплохие рецензии в прессе. Группа уже начала получать предложения от различных фирм грамзаписи, но Роберт Кампф решился на отважный шаг - основал собственную компанию и назвал ее "Century Media". Естественно, первый альбом DESPAIR "History Of Hate", записанный под руководством продюсера Харриса Джонса (Harris Jones) вышел под маркой этой компании, а вскоре после этого Кампф бросил группу и целиком сконцентрировался на "Century Media", сделав ее одной из ведущих фирм, специализирующихся на тяжелой музыке. Произошло это после совместного турне с DEATH, и новым вокалистом DESPAIR стал Андреас Хенчель (Andreas Hentschel). Второй альбом "Decay Of Humanity" записывался в знаменитой студии "Morrisound" в американском штате Флорида, а в роли продюсера выступил Вальдемар Сорихта, что было едва ли не первым его опытом в этой области.

Это САМЫЙ ЛУЧШИЙ альбом Додсферд. Почему? Да потому, что самый пронзительный из всех, когда-либо выпущенных из-под пера талантливого грека. И неправы те, кто говорят о том, что мало, надо де скрепить этот альбом с ранее вышедшим. Это - самостоятельное, и, что немаловажно, законченное произведение, хоть и лаконичное по времени. Здесь, в отличие от ранее вышедшего в этом году альбома, структура так и блещет идеальной выверенностью.

Да, два лагеря заявляют о своем наличии на диске, но не контактируют друг с другом, как было прежде. Клавишные и скрипка большей частью звучат фоном и если выступают на передний план, то лишь только затем, чтобы спустя мгновение вновь скрыться за стеной мелодичного дэт-метала. Как следствие, музыка итальянцев потеряла в мелодике, зато прибавила в мрачности. Если раньше Майк и Ко небезосновательно называли свои творения "драматичным дэт-металом", то теперь более точным определением музыки итальянцев является мудреное "симфонический дарк-мелодик-дэт-метал".

На каждый из сплитов попало по одной песне длинной примерно в 20 минут. В будущем они обе вышли в качестве отдельного миньона ("Mass Grave Aesthetics" в 2008, "Diabolus Absconditus" в 2011)

Что будет, если смешать грайндкор, дум и пассивно-созерцательное мировоззрение? Получится трансцендентальный, загадочный дум с грубым вокалом, периодически разражающийся бластами. Творение австралийцев Disembowlment до сих пор не имеет аналогов. А для 1993 года это творение звучало и вовсе беспрецедентно. Несмотря на кишечно-расчлененно-паталогоанатомическое название, группу мало что роднит с дет-сценой. Длинные мрачные пассажи, редкие акустические переборы, самобытная лирика и общее настроение подавленности как нельзя лучше говорят о том, что это настоящий 100% дум.

Звучание инструментов своеобразно, но в то же время типично для Darkthrone. Сами музыканты говорили, что пытались добиться в плане звука чего-то среднего между «Blood.Fire.Death» Bathory и дебютником Black Sabbath. Картонный звук ударных не портит впечатление от альбома, так как приоритет в создании музыкального полотна все же отдан шуму тарелок. Отдельного упоминания заслуживают попытки музыкантов изобразить гитарные соло (хорошо, что попытками и остались). Но, конечно же, упрекать в подобном раздолбайстве дарктроновцев – чистейшей воды глупость; они были бы не они, если бы не плюнули в лицо любителям хорошего звука,

Альбом может поначалу показаться слишком простым для восприятия. Но уверяю, это не так. Третий диск подрастающих вундеркиндов очень отличается от предыдущих. Negation - их самое быстрое и техничное творение. Звук не такой жирный, как на дебюте, зато скорость - зашкаливает! По мне, все супер! Один из главных претендентов на звание альбом года,

Новый альбом американских «богоубивцев» не произвел переворота в стиле. Предыдущий был цельным релизом, был очень, я бы даже сказал, гипер-мелодичным для такой дэт-метал группы, как Deicide. Здесь я надеялся услышать что-то в духе «Stench of…», но услышал немного не то. Все, конечно же, брутально, тяжело и качественно, соляки Сантолы такие же профессиональные и скоростные, как и раньше. Альбом слушается резво, на одном дыхании. Отмечу очень плотный звук и шикарнейшую работу Стива Ашейма за барабанной установкой.

Техничный, атмосферный блек с уверенными, отточенными, но ненавязчивыми клавишами. Прямиком с британских островов. По-английски хмурый, однако напрочь лишенный британской занудности. Проект бывшего ударника Cradle of Filth и экс-басиста этой же шайки. Ещё во времена total fucking darkness те не нашли общего языка с Дани и занялись своими делами. На Колыбель Порока ничуть не похоже – скорее напоминает зрелый Сатирикон и Thy Serpent, давая при этом фору обоим по технике и исполнению. Потрясающие клавиши, они практически не солируют, зато создают глубокий и обширный фон. Вокал – очень четкий скрим. Если слушать через наушники, можно разобрать почти все (англичане все-таки).

Музыканты брутального квартета открещиваются от стилевого ярлыка «дес-метал» всеми имеющимися конечностями: что вы, мы играем интенсивный металкор! Хотя, справедливости ради надо заметить, что в этих иногда не к месту попискивающих гитарных партиях и аналогично не к месту «характерных» интонациях в вокале можно услышать откровенную копировку всех тех ходов, что некогда сделали знаменитыми шведскую группу с почти аналогичным именем Dismember. Зато благодаря таким нюансам December может хвалиться актуальным и почти примодненным звучанием. А дабы актуальный подход всякому очевиден был, данное переиздание CD-дебюта группы комплектуется бонус-треками, среди которых кавер-версии модных Skunk Anansie, полузабытых Death Angel и непременных Motorhead, чью классическую «Ace Of Spades» December даже ухитрились не очень-то и испортить.

Что можно сказать про творчество человека, который почти никогда не был, что называется, в струе музыкальной индустрии? Это интересно... Интересны первые две части одноименного альбома Danzig, интересен своей скрытой напряженностью «How the Gods Kill», эксперименты с индустриальными мотивами. Интересен и «Circle of Snakes» своим разнообразием от рамоно-подобного панк-рока в песне «1000 Devils Reign» до ню-метал-композиции «Skincarver», от демонически спокойного «Skull Forest» до трэш-металического «Hellmask». Те, кто скажут, что Дэнзиг на этом альбоме вернулся к своим истокам, будут в корне неправы. Этот альбом - доказательство того, что можно экспериментировать с разными стилями, модными и уже ставшими классикой, приносить в, казалось бы, пройденный вдоль и поперек тяжелый звук что-то свое, уникальное и неповторимое. Мы слышали уникум в Misfits, в раннем Danzig, и в середине его творчества, и сейчас. Дэнзиг - это эксперимент двадцатилетней выдержки и, надо признать, этот эксперимент имеет отличный вкус...

«Атмосферная» – слишком размытое понятие для этого коллектива из Франции. «Депрессивная» – слишком банальное понимание этой музыки. Все то, что делают Dark Sanctuary намного шире этих определении, а оттого, думаю, занятнее для прослушивания. Их двадцатиминутная композиция «Funeral Cry» («Похоронный плач») на одноименном сингле – это синтез именно высоких переживаний, приумноженных на музыку, которую ты слышишь, гармонию, которую ты ощущаешь и на бесконечность, частью которой ты становишься. «Dark Sanctuary» очень глубокая музыка, разноаспектная. Клавишные, гитары, перкуссия, скрипка – играя на этих инструментах, музыканты Dark Sanctuary переносят меня куда-то совсем в другую реальность или, точнее, нереальность. Но это не все инструменты, которыми владеет коллектив из Франции. Они мастерски используют искусство завораживать, гипнотизировать и моделировать в сознании слушателя такие картины мира, о каких ты никогда и не задумывался до прослушивания Dark Sanctuary.

Очередной переизданный альбом американцев оккупирует мой проигрыватель уже третий день, тогда как первые две работы не задержались даже на один. Что ж, ребята явно остепенились. Мальчишеский угар бесследно исчез, вместо истерически-юношеской атмосферы появилась мистика и основательность. Темп значительно замедлился, музыка теперь скорее похожа на стандартный американский дэт, нежели на трэш. Такое впечатление, что группа устала быстро играть и решила ради разнообразия сделать нечто тягучее и спокойное. Конечно, трешевые моменты остались, но даже в них больше нет того панковского протеста, который слышался в каждой ноте на предыдущих альбомах. В общем, это уже совсем другая музыка. Внушительные и довольно интересные дэтовые риффы, четкие запоминающиеся мелодии, хриплый гроулинг сразу дают понять, что группа выросла в профессиональном плане, музыка в целом стала гораздо интереснее и ярче.

Основная тема альбома – Конец Света, появление и путешествие по Земле Всадников Апокалипсиса. Этот альбом – яркий представитель melodic trash-death metal. Музыка очень разнообразная и большей частью мелодичная и быстрая. Треки не задавлены, сведение хорошее, дикция отличная, ритм треков может меняться несколько раз на протяжении одного трека. Музыка альбома построена так, что создается ощущение скачки на конях.Большое количество trash-metal гитарных соло. Создается впечатление, что группа решила выжать из гитар все, что можно, и показать всем классную, качественную и виртуозную игру на гитарах, которые, в принципе, лидируют и вынесены на передний план. Все ударные живые, и голос по большей части тоже “живой”, но в паре треков пропущен через электронику.