Вещица, которую в наше время достать весьма проблематично граждане. Итак, уважаемые, Deathrow!!! Банда всего выпустила 4 альбома два первых из которых являют нам образец высокачественного бескомпромиссного трэша, два же последующих найдут поклонников в лице любителей техно-трэша. Сегодня мы с вами рассмотрим их дебют. Во-первых, что сразу бросается в глаза, так это высокое мастерство исполнителей, что для дебюта просто прекрасно. Во-вторых наличие качественных мелодий, так что песни остаются в памяти. И все это на фоне забойного скоростного трэша. В 86 году мало кто дебютировал такой сильной работой.

“Вот они, Потерянные Трэки Danzig. До сих пор они оставались невыпущенными, ожидая своего часа, многие из них в различной форме доработки. Их время пришло. Была проделана куча работы. Моему звукоинженеру Крису и мне пришлось добавить к оригиналам инструменты (включая струнные и клавишные) и вокал. Требовалось время, для того, чтобы найти эти старые пленки и тексты к песням. Все треки расставлены в том хронологическом порядке, в каком их предполагалось включить на диски, начиная с первого и заканчивая последним.” Glenn Danzig

Альбом един и монолитен, как древнеримский монумент. Но при этом песни разные, их можно слушать в любом порядке и открывать много нового в давно известных и понятных вещах. Именно к этому, третьему альбому, хочется возвращаться и слушать его ещё. Наверное, потому что при прослушивании тратишь много сил, но это возвращается настоящим удовольствием от музыки.

The Swedish group Degreed on its forthcoming album other cooperated with anybody, as singer Bill Chemplin Chikago. "We are proud to declare that we have a function with the Grammy awards and sale Multi Platinum singer Bill Chemplin (the former Chicago) on an album! ! It also a co-authorship the song which it appears also one more album with Eric Lidbom.

Dornenreich наконец пришли к простому выводу – не место истеричности в музыке, посвященной нетронутой красоте леса и загадкам сумрачной природы. Если на предыдущем альбоме концепция вполне подходила к нервному авангардному блэку, то ожидать такого же от «Hexenwind» просто не было смысла. Так и вышло. После короткого вступления мы слышим совсем новый виток их творчества - чеканный ритм, пробирающие до костей акустические переборы и вкрадчивый шепот, заменивший такой привычный скриминг ранних работ. Остатки блэка здесь завернуты в вуаль готической меланхолии и дарк-фолька, в песнях появилась какая-то особенная теплота, так не свойственная большинству других групп подобного направления.

Это еще больше побудило фанатов рассматривать его как "потерянную" запись Alice in Chains или как продолжение их одноименного релиза 1995 года. В альбом также участвовали три других известных басиста: Рекс Браун из Пантера, Джон Норвуд Фишер из Fishbone, и Les Claypool из Примус.

Darkest Hate Warfront are a band from Brazil that plays a very fast, heavy and brutal form of satanic black metal with a thrash edge and this is a review of their 2005 album "Satanik Annihilation Kommando" which was released by Ketzer Records.

Слушал первые два альбома. "Blasphemous Bleeding" (2001) - отличнейший брутал, цепляющий с первых аккордов! Всё интересно, не скучно и без какой-либо задоринки. Просто слушаешь и наслаждаешься! У второго звучание немного смахивает на шведское, но это только на пользу. Альбом тоже не слабый, и я думаю, должен понравится любому брутальщику. Хорошая банда!

В 87-м вышла их вторая пластинка ‘’Raging Steel’‘, получившаяся ничуть не хуже дебюта, но из группы ушел Прибе, и на его месте появился гитарист Уве Остерленер (Uwe Osterlehner). Возможно именно Уве, виртуозно владевший своим инструментом, повлиял на дальнейший прогресс DEATHROW и на формирование нового стиля с уклоном в техно-трэш. Материал ‘’Raging Steel’’ был тщательно отработан, все инструментальные партии доведены до совершенства. В итоге получилась одна из самых изящных и загадочных из всех последних пластинок - группа предстает на ней вполне зрелым коллективом, во многом опередив KREATOR, RAGE и других сильнейших трэшеров Германии, работающих в похожей манере. Каждая композиция альбома заслуживает подробного исследования. Начинающаяся в «Events In Concealment» дуэль обеих гитар, во время которой они яростно обмениваются короткими, резкими риффами, дополняя и дразня друг друга, уходит в растущую тень усиливающегося вокала.

Явных, бросающихся в глаза, отличий от предшественника нет, но всё же рост музыкантов виден невооружённым глазом. Уровень мелодичности заметно возрос, от однообразности, которая в какой-то мере имелась на дебютном альбоме, ничего не осталось. Практически все песни запоминаются с первого раза, за исключением нескольких более слабых треков в середине и конце альбома. “The Fury Of Our Maker’s Hand” – очень яркий пример логического развития творческих идей.

Новый (четвертый) альбом итальянской прог-металической группы DGM совершенно точно не следует слушать упертым фанатам Dream Theatre, молящихся на группу как на икону и тру прогстерам, считающих, что прог-метал должен быть прогрессивным в прямом смысле этого слова. Пусть они продолжают сидеть и ждать чуда, вдруг, появятся очередные гении. Их презрительно усталое – это уже всё было – несколько раздражает. В конце концов, что важнее, музыка или прогресс? Лично меня вполне устраивает такое творчество. Естественно, DGM - стопроцентный клон «Театра», вокалист старательно копирует ЛаБри, и это у него получается идеально, гитарист плетет кружева не хуже Джона, хотя в несколько иной манере… Клавишных поливаний масса. Прог от DGM мелодичен, что не удивительно, учитывая страну, не перегружен ненужными экспериментами и совершенно без модных заигрываний с пафосным симфонизмом. Хитов, кроме Alone нет, но диск слушается на одном дыхании и понятно, почему он получает, почти везде, высокие оценки от рецензентов.

А в "Like an Ever Flowing Stream" заострить внимание следует на других аспектах: работе соло-гитариста или необычных грязноватых риффах. Свое обаяние имеется даже в своеобразно припанкованной манере работы ударника. Бластбиты? Да о чем вы, тут все намного проще, и одновременно сложнее. Ведь от этой работы и не ждешь никаких откровений, а иногда услышишь такое, до чего многим их коллегам было еще расти и расти, а именно - монументальность в построении композиций (например, как на "Dismembered").

На этот раз ему помогали в создании компания играющая с Оззи. Кантрелл личность неординарная и поэтому к его музыке и отношение должно быть соответствующим. На его втором альбоме получилась некая смесь старого рока, прямиком из семидесятых, естественно гранжа (ибо он один из прародителей) и психоделичных металлических рифов. То, что партии баса играл Роберт Т., еще не говорит о конкретной тяжести музыки, здесь его игра задвинута на дальний план, что бы ни нарушать общую альтернативную направленность.

Супергруппа Mad Season задумывалась как краткосрочный сторонний проект участников гранжевых групп Pearl Jam, Alice in Chains и Screaming Trees, объединённых стремлением отказаться от алкоголя и наркотиков. Решение о создании альбома музыканты приняли спонтанно после нескольких репетиций и концертных выступлений. Above был записан за десять дней и вышел в марте 1995 года. За три месяца было продано свыше 500 тысяч копий альбома, что сделало Above «золотым» согласно рейтингу RIAA.

Второй диск команды. Как ни странно, лучше, чем предыдущий. Из двух вокалисток в команде осталась только одна, что благоприятно отразилось на вокале - он действительно стал сильно выделятся. В музыкальном плане команда играет тоже-самое, что и на предыдущем альбоме, стилистика полностью выдержана. Особого внимания, конечно же заслуживает кавер-версия знаменитого "Призрака Оперы", где на бэк-вокале выступил сам Тило Вольф