Одна из культовейших греческих штурм-бригад представляет нам свой второй полноформатный альбом.Большинство песен подобны шквалу: рев (именно рев, а не что-то похожее) гитар, грохот ударных, агрессивный вокал, тексты про то, до чего докатился мир и... не только про это)), вступительные речи и семплы в начале большинства песен, в общем, красотищща!

Альбом «Licht» получился весьма качественным, однако не таким разноплановым, как «Riders on the Storm» (2006), которому он солидно уступает. И все же «Райтеры», совершенно не склонные к однообразию и самокопированию, не ударили в грязь лицом. Подавляющее большинство композиций - действительно достойные вещи, если не сказать хиты (чего только стоят прекрасные баллады «Nach der Ebbe», «Der Elende» и «Auferstellen soll in Herrlichkeit»). Можно сказать, группа успешно пополнила обойму хитов для грядущего мирового турне, однако ничего принципиально нового не сотворила.

World Without End — дебютный альбом немецкой музыкальной группы De/Vision. Релиз состоялся 28 января 1994 года. Альбому предшествовал выход сингла «Try to Forget» в 1993 году, на волне успеха которого и вышел альбом. В том же году синглом выпущена ещё одна композиция «Dinner Without Grace».

Day of Reckoning первый альбом для их нового барабанщика Vaaver. Первое выступление группы получилось многообещающим для олдскульных фанатов, более бурный и скоростной альбом, чем D.E.V.O.L.U.T.I.O.N., который более близок к «возвращению к корням».

Если вы ждете от “Stormblast 2005” роскошных симфо-аранжировок, чистоголосий Вортекса или каких-то особых музыкальных наворотов, то их как не было в 1996 году, так и не появилось сейчас. Да, звучит альбом в полном соответствии со стандартами саунда нового тысячелетия, но симфоничность здесь очень умеренная, чистого вокала нет вообще, а песни гораздо проще, чем на “Enthrone Darkness…” и уж тем более на последних релизах Dimmu Borgir. По сути, альбом стал упрощенной и утяжеленной версией современного стиля команды, что наглядно доказывает, что «боргиры» всегда были только сами собой и никогда своим идеалам не изменяли. Лично мне “Stormblast 2006” очень понравился – прямолинейные, но запоминающиеся композиции (особенно хорош боевой первый трек “Alt Lys Er Sunnet Den”), высочайший профессионализм музыкантов и их фирменное «обволакивающее» звучание, которое невозможно ни с кем спутать.

This set contains six discs in a clamshell box. The individual albums - Force Majeure, Doro, True at Heart, Angels Never Die, Live, and Machine II Machine - are housed in cardboard sleeves. A rather thick booklet containing an essay, album credits and track listings is also included. Given how sparse a lot of these box sets are becoming, the booklet is a nice touch. Additionally, the sleeves are a softer cardboard so, while I wouldn't expect them to last long outside of the box itself, they shouldn't pose a risk to the discs over time - EXCELLENT!

1 июля 2011 года состоялся релиз мини-альбома под названием "Agonie". Миньон был записан в марте 2011 года в студии Hammer, Гамбург, и спродюсирован Айке Фрезе, который известен по работе с Negator, Dark Age, Todtlichter, Gamma Ray и прочими. Музыка и тексты отражают ещё более мрачную атмосферу, чем та, что присутствовала на дебютном альбоме. В качестве интерлюдии звучит интерпретация одного из произведений французского пианиста Эрика Сати. После выхода работы группа занялась активной концертной деятельностью.

В общем-то, все песни имеют synth-pop основу, но при этом музыканты щедро добавили сюда звучание инструментов, не свойственных электронной сцене. Например, на гастролях в поддержку этого диска они активно использовали не сэмплированные ударные, а живого барабанщика. Та же история вышла с гитаристом и басистом. Пошло ли это на пользу? И да, и нет. С одной стороны, такое разнообразие здорово расширило музыкальную палитру группы, но с другой, как я указал выше, часть поклонников стала воротить нос. Признаюсь, я причисляю себя к первой категории фэнов.

За время прибывания Heidi в Amberian Dawn было выпущено четыре студийных альбома, совершенно три европейских тура, а также группа приняла свое участие во множестве европейских фестивалях. В ноябре 2012 года пути группы и Heidi разошлись. Через несколько дней после выхода новости о расставании с Amberian Dawn Heidi объявила о своем новом сольном проекте, который получил название Dark Sarah.

Положительное впечатление на меня произвели разве что три вещи, взятые, если верить тому, что написано на обороте обложки, с самиздатовской кассеты "Raii" - "Hwhy", "Laali", "Ud Rah" (кстати, в последней звучат почти "пиирраховские" нотки), а также "Hiri Naai", к которой словно приложили руку "извращенцы с гармошками" - легендарные дарк-кабарешники "The Tiger Lillies", исполненную ожидания чуда "Torh", "Vazaarh", в которой звучат ( по крайней мере мне так показалось) гитарные риффы, "Nokhi", в которой местами слышен рык, как ни странно, отнюдь не порождающий ассоциации с экстремальным вокалом, а, скорее, похожий на рёв доисторического динозавра, вызванного к жизни в генетической лаборатории, "Dogoodah", якобы взятая с кассеты "Dvar", определённо напоминающий джаз, печальная "Mearae", сопровождаемая журчанием неизвестного ручейка, и "Huu-Doh", встречающая нас пением птиц.

Во времена, когда музыкальная мода сменяется очень быстро, и новые группы находятся в свете славы лишь пару недель, долговечность и постоянство Deine Lakaien делает их группой на все времена. Музыке, которая предназначена не для краткосрочного прослушивания нужно время на созревание. Помимо этого оба исключительных музыканта занимаются также различными побочными проектами. Александр Вельянов, который с 1986 года живет в Берлине, выпустил два сольных альбома, в которых предстал эстетствующим меланхоликом в духе Дэвида Сильвиана и Скотта Уолкера. Эрнст Хорн основал еще две группы – Qntal и Helium Vola, которые работают в стиле средневековой музыки. Кроме того, он успешно пишет музыку для театральных и радиопостановок.

«Up from the Ashes» - альбом примечательный, как минимум, по двум причинам. Во-первых, сольное творчество Дона оказалось достаточно аутентичной заменой классическому Dokken. Вокал - тот же. Лирика - примерно та же, и, что главное, никуда не делся мелодизм. Линч же предстал в качестве более разухабистого шред-глэм-металиста. Что, собственно, было тоже не плохо.Вторым примечательным моментом пластинки стал сам состав группы. Список участников можно предъявлять в качестве наглядного пособия к термину «супер-группа».Доккен на вокалах, Джон Норум (ех-Europe) на гитарах, басит Питер Бальтс (Accept), а за ударными - Микки Ди (King Diamond). В качестве соавторов засветились и Глен Хьюз и Марк Спиро. Чем не праздник?

Выпустив в прошлом году свою заново перепетую классику, Шмер сотоварищи вспомнили старые добрые времена, погрузились в приятные воспоминания, попутно хлебнули свежего воздуха, и решили грянуть мощным ураганным альбомом. Адский талант проявился во всем. Гитары в каждой песне выдадут такой рифф или соляк, что слушатель с большой вероятностью скажет: «Ого!», и даже «Ого-го!!», если учесть, что все это дело сдобрено отменной ритм-секцией. Ну а о том, что Шмер по части вокала и стихосложения - образец для подражания, думаю, все давно знают. Да и группа DESTRUCTION сама по себе образец и почти эталон жанра. Какой коллектив не позавидует людям, способным написать «D.evolution», «O.ffenders of the Throne», «L.ast Desperate Scream», «O.dyssey of Frustration» (моя любимая) и «N.o One Shall Survive». Предыдущий «Inventor of Evil» превзойден по все параметрам головы на полторы, хотя и он был очень даже ничего.

Как я уже упоминал, тут мы имеем пять песен, записанных на концерте в одном из городов Германии в апреле 2001-го года. Качество звука тут на высоте, и это не удивительно, так как микшировал все Питер Тагтгрен. Своё дело он знает, поэтому звук тут очень чёткий, практически студийный. Возможно, Питер даже немного переборщил с обработкой, потому как о том, что это всё-таки концертник, вспоминаешь разве что в паузах между песнями, когда можно услышать аплодисменты и крики фэнов, а во время звучания самих композиций впечатление такое, что слушаешь черновую студийную запись. Хорошо это или плохо - пусть каждый решает для себя.

Тяжелая музыка заинтересовала ее еще в 16 лет, а по окончании школы она возглавила очень популярную впоследствии группу "Warlock". Когда команда распалась, Доро начала сольную карьеру и организовала проект имени себя самой.Состав "Doro" дополнили гитарист Джон Девин, барабанщик Бобби Рондинелли и еще один экс-участник "Warlock", басист Томми Хенриксен. Первая пластинка, вышедшая под маркой "Doro", изначально готовилась для предыдущей группы и поэтому не несла в себе никаких существенных стилевых отличий.