В данном случае почти funeral doom. Это, пожалуй, идеальная музыка для того, чтобы скоротать тоскливый, одинокий и ненастный вечер. Очень основательное произведение, которое сразу же погружает в специфическую атмосферу печали и качает на своих волнах, одновременно расслабляя и вызывая чувство тревоги. Акустические моменты с чистым и до невозможности грустным мужским голосом, чередуются с жесткими протяжными риффами, вытягивающими всю душу, и пробирающим до мурашек гроулингом. Подобная двойственность заставляет внимание оставаться напряженным все время.

Британская группа FIREBIRD, в состав которой входит гитарист Bill Steer (CARCASS/ex-NAPALM DEATH)

Флотсамы - одна из немногих амерских трешевых банд, которые смогли в 90-х не только правильно модернизировать свой саунд, но и выработать свой собственный стиль, звук и, таким образом, остаться интересными и в конечном итоге выжить. Пусть не все альбомы 90-х годов 100%-но хороши, но свой почерк музыканты имеют - это точно. Достаточно прослушать этот альбом. Тугие и тяжелые риффы, разнообразные акустические отступления и вступления, аранжировки, легкий налет психоделии и неповторимый вокал. Композиции, в основном, среднетемповые, непростые, и в то же время крайне запоминающиеся, даже хитовые. Не это ли показатель таланта? Лучший их альбом, наверное.

Сборник «Chasing Time» (1995) включает в себя 2 ранее не изданные песни.

Высококачественный немецкий повер! Как я и ожидал второй альбом интереснее первого.Мне очень понравился! А напоминает не Хелловин, а скорее Гамма Рэй. Хорошие подпевки, классный вокал, очень мелодичная тяжесть, одним словом. Пока не выучил названия песен, так что отмечу по трекам;4,5,6,7,8,9!
Рекомендую всем фанатам подобной музыки.

Отличный образец американского Brutal Death Metal. Музыканты заметно возросли – в музыке появилась доля мелодий, причём не самых примитивных, да и вообще музыка стала разнообразнее. Некоторые моменты мне напомнили Autopsy 1992 года, хотя надо сказать, что эти мелодические выкрутасы появились только на второй половине альбома, на первой они сыграли что-то более похожее на их первый полноформатник. Альбом вообще хороший, образцовый показатель того как правильно нужно играть. Вокал хороший однозначно, мне вообще нравится такая кишечная манера исполнения. Музыканты также хороши, играю слаженно и довольно нетипично, за что им низкий поклон. Само звучание команды изменилось, теперь каждый инструмент более отчётливее слышен. Обложка, как мне показалось, вообще похожа на их первый лонгплей.

Тем не менее, лично для меня Falconer остается одной из знаковых power-metal групп, и даже этот релиз заткнет за пояс добрую часть групп, работающих в этом стиле. Но марку надо держать. Также ласкают ухо вставки акустических инструментов, мелодика композиций, легкий налет средневековья. Но не осталось атмосферы, местами даже скучно. Смотря на эту работу с высоты предыдущих альбомов, понимаешь, группа способна на большее, гораздо большее. Даже эта, неплохая, и на самом деле очень сильная работа до поставленной планки не дотягивает. Что же, надеемся на следующие альбомы, которые откроют нам непознанный Олимп группы.

Альбом «Elizium» по праву считается многими лучшим в дискографии Fields of the Nephilim. Хотя он и не содержит ярких хитов, таких, как «Preacher Man», «Vet for the Insane», «Moonchild», или «Love Under Will» с двух предыдущих пластинок группы. Наверное, музыка на нем трудно переваривается слухом поклонников мэйнстримового рока, но атмосфера, которую группа создала на альбома, неповторима и ценна для любого мыслящего человека. На этом альбоме Fields of the Nephilim ушли от общепринятого готик-рока, чтобы создать свою собственную «астральную» готику. Прослушивание этого диска сравнимо с путешествием в одиночку по абстрактному ландшафту, где под ногами у вас твердая почва ваших убеждений и достижений, высоко над головой переливающееся всеми цветами радуги небо ваших мечтаний и стремлений, периодически скрываемое от вашего взора туманом сомнений, страхов и неверия в собственные силы.

После этого FINNUGOR завоевали славу группы-патриарха на блэк-метал сцене венгрии. «Я думаю, что большая часть венгерских блэкстеров слышали название нашей группы. А те, кто видели наш клип, его (название) боятся», - посмеивается Габриэль.
После выхода двух альбомов на Adipocere Records, группа решила сменить лэйбл. Третий опус группы, ‘Darkness Needs Us’ вышел уже на Karmageddon Media. Потом вдруг тишина овеяла группу, и многие фэны загрустили.

А то ощущение чистой энергии и духа свободы, которые так присущи командам той струи. Тылы прикрывает, сидя за ударной установкой ни кто иной как Paul Bostaph, цементируя и без того очень чёткий ритм. Graig Locicero и Glen Alvelais создают проникновенные по своей сути риффы и соло партии. Russ Anderson вещает искажённым чистоголосием о "deal with the mind and humanity". Matt Camacho изрядно напоминает о себе бурлящим кровь потоком bass guitar.Так что уже ни у кого не осталось сомнений почему я ставлю этой работе наивысшую оценку.

Британская группа FIREBIRD, в состав которой входит гитарист Bill Steer (CARCASS/ex-NAPALM DEATH),

Связано ли развитие Forbidden с уходом Бостафа или просто с тем, что в середине девяностых, хочешь-не хочешь, а надо было искать свою фишку, чтобы остаться на плаву, сказать трудно. Скорее всего, и то, и другое. “Distortion“ выполнен в значительно более прогрессивном ключе, чем предыдущий “Twisted Into Form“ (1990), поэтому и слушается куда более интересно.То есть, прогресив коллег вроде Realm “Distortion” напомнит едва ли, но в наличии сумрачная атомосфера и вариации ритмики, как они присущи тем же Tool. Поругать, кроме никакой “Mind’s I”, альтернативно-безликой “Undertaker”, по большому счёту, и нечего. На десерт предлагается кавер на (да-да, всё тот же многострадальный) “21th Century Schizoid Man” от King Crimson. Сыгран, кстати, оригинальней, чем у Voivod. Так что, любители “умного” трэша смело могут слушать “Distortion” – вещица стоящая.

Такого мрачного и лихо закрученного материала от FaJ было трудно ожидать. Казалось бы, с начала 90-х они куда-то двигались, искали, делали при этом удачные шаги и позорно проваливались. И вот – в 2005-м году, когда играть трэш перестало быть постыдным занятием для далёких от реальности металлургов, они таки пришли к «Dreams of Death». А оный способен обрадовать каждого знакомого с творчеством FaJ и практически не оставляет не исполненных пожеланий. Он непривычно мрачен, тяжёл, там, где надо – тупо забоен, там, где надо – наполнен интеллигентными фишками и мелодиями. Всего в меру. А это бывает довольно редко. В некотором смысле, это, пожалуй, лучшее достижение группы со времён «Drift» (1995), где банде даже удалось ещё приподнять планку.

Одна из самых оригинальных metal-груп на сегодняшний момент. Ещё бы: не каждому музыканту удалось бы соединить в своём творчестве элементы симфо-блэка, фолка, викинга и даже дума и наделить эту смесь великолепной атмосферой мифологией. Название "Fjoergyn" взято из исландской мифологии и означает "природа" или "земля".

Последний на данный момент студийник великой альтернативной банды. Звучание заметно утяжелилось, исчезли фанковые запилы и всевозможные приколы. Песни стали мрачнее и серьёзнее, плюс появилась атмосферность и тягучесть, свойственная дум-металлу (особенно 7 и 12 песни), и немножко индустриальности и эмбиента за счёт синтезаторов Боттума. Итак, перед нами чисто экспериментальная работа с сильным уклоном в дум, готику, прогрессив, индастриал и хардкор. Не случайно альбом продюсировал Роли Мосиманн (SWANS), до этого работавший с нарками-электронщиками Young Gods, сильно увлекающимися эмбиентом и трип-хопом. Общая оценка - 7 баллов за некоторую монотонность и серость материала. Могли бы и повеселее сыграть, хотя на концертах они зажигают по полной. Хороший альбом, но чего-то не хватает, позитива, наверное.