Back to the Blues — студийный альбом ирландского гитариста и певца Гэри Мура, изданный в 2001 году.Хэл Хоровиц, критик сайта Allmusic.com, поставил альбому две с половиной звезды из пяти. По его мнению, диск, выдержанный в традиционной для Мура стилистике «блюз-рока на электрогитаре», логично продолжает линию таких альбомов музыканта, как Still Got the Blues, After Hours и Blues Alive. Рецензент заметил, что несмотря на то, что гитарные соло по-прежнему энергичны, а вокал узнаваем и приятен, большинство композиций воспринимаются лишь как «немного переделанная блюзовая классика». Тем не менее, Хоровиц оценил альбом в целом как «удовлетворительный, хотя и не вполне свежий».

Дебютный альбом группы Gardens of Gehenna, музыка которой отличается от творчества других собратьев по кухне Doom/Death-музыки откровенной саркастической, садистской злобой. Здесь вы не услышите плаксивых распеваний, как у Аарона из My Dying Bride, здесь нет настроения обреченности Anathema, безутешности Katatonia, нет также шизоидной отмороженности Esoteric или Comatose Vigil. Просто, чтобы охарактеризовать данное произведение, достаточно представить себе холодную, мрачную, злую ухмылку водителя дорожного катка, медленно, но неумолимо надвигающегося в вашу сторону. Наиболее подходят под это описание заглавная песня «Mortem Saluta», давящая слушателя своими тяжелыми медленными мрачными риффами и низким гроулом, и первый трэк альбома «Nebelmond». Кстати, на альбоме присутствует ремикс группы Das Ich на эту тему, расширяющий стилистические границы релиза до Industrial Doom/Death.

Почти сразу после выхода альбома Galactic Cowboys отправились в европейское турне, играя в первом отделении концертов Anthrax, а осенью 1996 года прокатились по родной стране с концертами снова в компании с King's X. К этому времени в продаже появился миньон "Feel The Rage", а следующий полнометражный альбом вышел летом 1997 года.

Этот альбом - самый настоящий, неподдельный, неподкупный True Black Metal. Для многих true - набор убийственно грязных звуков, бешеной, неумелой барабанной молотьбы, мелодия, сыгранная без всякого сюжета, построения, структуры. Много тогдашних команд, познавших всю прелесть нового музыкального мышления, бросилось рубить True Norwegian Black Metal. Эта рецензия посвящена, на мой взгляд, самому лучшему, талантливому представителю - Gorgoroth. Гитары, как бритвы, режут нас с первой композиции до последней. Барабаны создают и ритм и передают абсолютно злую, морозную атмосферу. Конечно, в музыкальном плане неподготовленным слушателям материал покажется сырым, неинтересным, примитивным. Но эта примитивность, вкупе с простыми, но именно поэтому гениальными мелодиями, рождает великолепный материал, который можно слушать постоянно, и он не надоедает. Здесь каждому отводится свое место,

В 1999 году вниманию слушателей был представлен сборник раннее неопубликованных демо-записей Gloomy Grim. В него вошли вещи с первых двух демо-лент ('Fuck The World, Kill The Jehova!' 1996 и 'Friendship Is Friendship, War Is War!' 1997) и два видеоклипа на композиции с дебютного альбома 'Blood, Monsters, Darkness' - "Asylum" и "Children Of The Underworld". Теперь все могут услышать, и, что самое главное, увидеть, чем были Gloomy Grim в начале своего творческого пути (на нескольких треках партии всех инструментов исполнил сам Agathon!).

Пожалуй, это самое известное демо GRAVELAND. На нем впервые можно что-то расслышать блэкообразное, в отличие от более ранних "Epilogue", "Drumenton" и "Necromanteon", которые были более дэтовыми, нежели блэковыми.Сразу опустим вопросы качества записи, ведь это всего лишь демка (запись может и не очень хорошая, но голос и всё инструменты слышно чётко). Здесь присутствуют холод, а также искренняя ненависть и злоба, ощущаемая физически. Которая в этом альбоме достигла максимума, далее
снижаясь с каждым альбомом.

По ряду причин турне в поддержку "The Horse That Bud Bought" так и не состоялось, что позволило музыкантам быстрее обычного подготовить очередной диск - "At The End Of The Day", которой появился почти через год после выхода своего предшественника. На этот раз проблем с гастролями не было, в тур Galactic Cowboys поехали опять с King's X, но уже без Алана Досса - его место на время турне занял Эрик Татука.

Второй альбом Gardens of Gehenna показался мне самым «грузящим» из всей их, не очень богатой, дискографии. Вообще, конечно, все три полноформатных альбома данной группы похожи почти друг на друга, как братья-близнецы, по крайней мере, по атмосфере. Но то ли гроул Andreas Opel здесь сочнее, то ли гитары мясистее, то ли клавиши атмосфернее, то ли басистка Birgit Lages, в буклете изображающая, как и другие участники, свой труп, смотрится страшнее обычного ;)... В общем, завлек меня этот альбом поболе остальных.

В общем, в этом альбоме группа на новом техническом уровне вернулась к своему первоначальному стилю, начатому на их первом полноформатном релизе 1998 г. с существенными изменениями, которые характеризуются значительным уменьшением доли симфонических элементов. Учитывая то, что именно последние определяли своеобразие группы, можно сказать, что данный альбом стал не слишком оригинальным, а для тех, кто хорошо знает творчество Celtic Frost, - совсем неоригинальным.

Shinin' On - один из лучших альбомов группы Grand Funk Railroad. Этот диск достиг максимальной позиции - № 5 в США и стал золотым. Оригинальная обложка была сделана в би-визуальных 3-D, в комплект были включены специальные очки для просмотра. Заглавная песня была использована в эпизоде седьмого сезона Симпсонов "Homerpalooza".

Очень и очень крутейшая олскульная горграйнд-группа из Швеции, в составе которой успело побывать очень много известных на локальной, и не только, сцене людей. Сформировались в 1988-м году, как не трудно догадатся, под сильным влиянием Каркасса, который в этом же году изрыгнул свой культовый дебютник. Только спустя 2 года группа бомбонула 3 демо, а через еще год ипиху, после чего на очень длительный срок прекратила своё существование. И вот, уже в новом тысячелетии General Surgery возобновили свою деятельность, результатом чего стало несколько сплитов, переиздание раннего материала группы, а так же великолепнейший полноформатник, Left Hand Pathology (забавное название, не так ли? небось левопутисты ), на котором, я думаю, и стоит заострить своё внимание, поскольку этот альбом просто невероятен!

Вот это да!Gehenna сотворила о-о-очень злобный альбом. Музыка очень сильно изменилась - среднетемповый black с уклоном в death, а местами чистый death; нет клавишных наворотов, былой атмосферы, но зато какая злобность в каждой секунде! Постоянно нагнетается злая атмосфера; тексты о неминуемой гибели человечества проникнуты ненавистью ко всему живому. Отличная реализация (чего раньше я у них не замечал). Рекомендуется всем злобарям!

Перед нами чертова дюжина злых, быстрых и забористых композиций с "высокоградусными" текстами, чей первобытный накал страстей зашкаливает не на шутку. На сей раз Gehennah как никогда раньше ушли "на дно". Минимум трэша a-la Venom, больше рок-н-ролла и стрит-панка – вот все составляющие нового альбома, благодаря чему "Too Loud To Live…", собственно, и вызывает ассоциации с классическими пластинками "моторов". Масла в огонь подливает предельно грубое и нарочито-небрежное качество записи – хриплый и яростный вокал, похоже что записанный с одного дубля, грязная гитара, лязгающий бас, четкая бочка – как будто и не 21 век на дворе, а как минимум предпоследнее десятилетие 20-го.

Agathon организовал Gloomy Grim, как группу одного участника. Крупнейшим источником вдохновения всегда была мрачность жизни сама по себе и саундтреки из фильмов ужасов, которые он собирал. Agathon создал две пробных работы, и после второй, под названием "Friendship is Friendship, War is War!" группа Gloomy Grim подписала контракт с Holy Records (Франция). За время их сотрудничества вышло четыре альбома, три видео и прошли два успешных тура по Франции.

После конкретных поп/хард-роковых завихвонов, группа сменила свое направление. Первое впечатление от альбома неоднозначное и от удивления вызывает скорее негативное впечатление. Но чем больше слушаешь диск, тем больше понимаешь, что дела тут обстоят даже очень неплохо. Да, местами материал выглядит легковесным, но ни в коем случае не проваливается в попсу. Все здесь очень качественно и серьезно. А иногда и не очень серьезно: чего стоит одно название альбома и его обложка с телом Шварцнеггера и еще какого-то бодибилдера. По музыке все кажется весьма легко и даже как-будто бы непосредственно, диск слушается приятно. Есть тут и дудки, и струнные аранжировки, и откровенные соул-манерные вокальные партии. Такое разнообразие, безусловно, очень радует.Наверное, это было идеальным решением для Grand Funk - двинуться именно в этом направлении, а не продолжать эксплуатировать свое рок-монстрическое клеймо. Людям оказалось не слабо скинуть себя прицепившееся к ним клише рок-зубров и сосредоточиться на такой музыке.