Жирный (но не вопиюще грязный – стерильность прежде всего!), приятный звук гитары, не менее отлично записанные ударные, с любовью и старанием исполненные вставки (как-то: влажное чавканье слизистой, хрип мокроты и вой сирены скорой помощи). Впрочем, у создателей было предостаточно времени, чтобы отшлифовать материал и звучание, старательно изваять каждую, даже самую незначительную мелочь на этом альбоме – с момента выхода последнего ЕР прошло ни много ни мало, 15 лет (!). Так что все идет прекрасно: гитарист исторгает ядовитые риффы и лихо закручивает сольные водовороты, ударник рассыпает сушеный горох бласт-битов или на пару с басистом нарезает основной ритм, не забывая про рокот бочек и перезвон «железок».

Шестой альбом немецких мастеров мелодичного пауэр металла развивает идеи, начатые ещё на предыдущем студийном диске «Somewhere Out In Space». Здесь также покорный слушатель может услышать большое количество скоростных гипер позитивных и весёлых вещей, наткнутся на захватывающие душу гитарные соло партии и иногда даже на зубодробительные риффы. В целом, диск обладает одной некой объединяющей концепцией, хотя может слушаться и в отрыве от неё. Тематика некоторых песен колеблется от, так полюбившейся Каю Хансену, научной фантастики, и даже до небольших экскурсов в библейские чтения и то, что можно назвать «мановаровщиной», то есть – мастера ветра, металла и огня.

Чем интересна данная голландская группировка – это разношерстностью мнений в их адрес. Есть немало фанатов, у кого в фаворитах числится «Erase», кто-то молиться готов на «False», есть обожатели позднего периода, даже на «Chapter 13» найдутся неровно дышащие. Я же под присягой готов восхвалять «Soul Survivor» и утверждать, что лучший альбом GOREFEST – именно он. Предыстория такова: все началось с заурядного дэза, который затем стал накапливать черты прогрессивности. Затем творческие изыскания музыкантов привнесли в него кучу мелодизма, что дало повод окрестить стиль группы вычурным словосочетанием death’n’roll.

12 лет беспробудного пьянства, дебошей и бог весть чего ещё состарили и научили участников анатомически-патологического ансамбля General Surgery не повторять ошибок молодости, поэтому перерыв между выпуском дебютника и второго творения “Corpus In Extremis: Analysing Necrocriticism” составил всего лишь три года (тогда как промежуток между выпуском ЕР и дебютника – одна дюжина годков, по тормознутости в плане реализации им только с Ion Disruption соревноваться, ей-богу). Извращённые лягушатники из Listenable Records не побоялись издать и второй полноформатник квинтета, не поскупившегося снова порадовать нас децибелами звукового мяса, нашпигованного кишками, скальпелями и просроченными медицинскими рецептами.

Один из лучших альбомов в power-speed метале. Абсолютно не к чему придраться. Когда я его слушаю, меня просто жутко прошибает ностальгия по старым добрым временам когда ГР еще не начали удаляться "куда-то в космос". Меня не очень радует что Кай вместе с ГР и Iron Savior начинает отходить немного от стиля. Этот альбом последний который "не космический" :) Начинается с диск с улетной Rebellion In Dreamland - моя любимая песня ГР, и одна из любимейших в музыке вообще. Все остальные песни все-таки не такие хитовые, но офигенно ровные. Особо хочу отметить заключительную Afterlife. По-первости она мне не очень покатила, но потом...просто убийственная вещь :) Она посвящена погибшему члену группы.

Представленный альбом — дебютный релиз группы, и, как это часто случается с дебютами, из всех их альбомов он самый немудрящий с точки зрения техники игры, плотности зука и т.п., однако самый душевный с точки зрения вложенных эмоций. Мелодичная, меланхоличная музыка (рискну применить термин atmospheric embient) с мужским и женским вокалом. Некоторые из рецензентов усмотрели в альбоме влияние Sisters of Mercy и Dreadful Shadows... может и так, но имхо Giants Causeway определённо легче чем Dreadful Shadows по звучанию и восприятию, так же как меланхолия легче депрессии.

Очень мощный готик-блэк металл, на 1995 год таких релизов не было вообще. Тяжелые риффы - не блэковые, а скорее даже готик-думовые по содержанию, но сыгранные очень тяжело и достаточно агрессивно - иногда разгоняются до блэкового темпа, иногда переходят в прекрасную атмосферную готческую музыку с не менее завораживающей ритмикой - без признака слащавости, но очень мелодично, между атмосферной - акустической и клавишной - и гитарной частью - полная гармония. Прибавьте к этому мощный, едкий, зловещий, низкий скриминг...

Итак, что мы имеем? Первый, дебютный альбом немецкой Power Metal группы Gamma Ray, лидером которой является экс-лидер группы Helloween Кай Хансен. Скажу сразу, альбом просто отличный. На нем есть все, что необходимо среднестатистическому поклонику этого направления. Этот диск является прямым продолжением обоих Хранителей Тыквоголовых. Да, именно этот. Здесь ощущается...жизнь, чувства, страсть, сила. В этот диск группа вложила свою душу, отдала себя совершенству. Альбом великолепен. Здесь Кай оттянулся по полной, его виртуозная игра на гитаре впечатляет, соляки техничны и забойны. Голос вокалиста, правда, очень напоминал мне голос Киске, я даже иногда думал, а не Мишка ли поет и тянет некоторые вещи? Но это был не он. Голос Ральфа Шиперса напоминает мне... Хэлфорда, Бога Метала, и это - высшая оценка для певца.

Gorefest – это мощно. Это самое главное. «False» – классический дэт в своем самом прогрессивном воплощении. Что касается эмоциональной составляющей, то это глубоко трагическая музыка. По крайней мере, здесь можно наблюдать не просто бесцветную ярость, но даже некоторую неумолимую печаль. Особенно это настроение проявляется в начале песен (наиболее яркий пример – “Get - a - Life”) . В целом, по настроению, альбом, возможно, подошел бы в качестве иллюстративного материала к драматическим периодам мировой истории. Звук позволяет оценить всю грандиозную монолитность этого продукта голландской дэт-сцены: гитары нарезают совершенные в своей тяжести структуры, бас накатывает страшными волнами, отличная, местами даже выдающаяся, работа ударника, идеальный вокал. Голос Яна-Криса де Койера вообще заслуживает отдельного разговора: чистый и бескомпромиссный гроулинг, каких еще поискать, в полной мере соответствует характеру музыки.

В 2011 году было объявлено, что на начало 2012 года намечен выход концертного альбома под названием "Live at Wacken", куда вошел материал с выступления Gorgoroth в 2008 году на Wacken Open Air (во время спора за наименование). Содержимое было написано Гаалом и Кингом в 1999 году во время их участия в Gorgoroth.

Неплохой пример тяжелого классического death-metal из того что было выпущено в 1991 году. Ничего оригинального на нем нет, однако удачное сочетание скоростных риффов с медленным, тяжелым звучанием гитары, и довольно-таки зверский вокал, создают хорошее впечатление. Играют на высоком уровне, отличные гитарные соло. Мелодичность тут вполне нормальная, однако упор делается пока еще на тяжесть. Например, гроулинг вокалиста заметно более грубый, чем впоследствии. Большинство вещей скоростные, но есть и медленные. Альбом получился довольно сильным (во всяком случае, выше среднего уровня), вполне очевидно чувствуется большой потенциал группы, проявившися с неверояной силой уже на следующем альбоме

Elation - двенадцатый студийный альбом американской хард-рок группы Great White, который вышел в 2012 году. В качестве вокалиста группы в записи данного альбома принимал участие Терри Илоус.

CD1: Recorded in Milano, Paris, Madrid, Pamplona and Erlangen. Remastered in 2017 by Eike Freese.
CD2: Recorded live in 1993 with Ralf Scheepers on vocals. Originally released as part of the US version - for the first time available in the rest of the world. Remastered in 2017 by Eike Freese.

Wind & Wuthering is the eighth studio album by English progressive rock band Genesis. It was released on 17 December 1976 on Charisma Records and is their last studio album to feature guitarist Steve Hackett. Following the success of their 1976 tour to support their previous album A Trick of the Tail, the group relocated to Hilvarenbeek in the Netherlands to record a follow-up album, their first recorded outside the UK. Writing and recording caused internal friction, for Hackett felt some of his contributions were dropped in favour of material by keyboardist Tony Banks.