С первого раза альбом трудно понять. Точнее, трудно понять его истинную силу (словно фильм про джедаев). В отличии от большинства опусов брутальных команд, альбомы Immolation всегда были "вальяжными", неторопливыми, словно рассудительный мудрец. Но одновременно сочетать в себе и такую мощь - стоит уважения! Основной темой альбома почти сразу окрестили "Father, You're Not a Father". А для меня с ней конкурирует "Close to a World Below" - практически brutal-death баллада! И вновь концовка... Эти "наркоманские" концовки у Immolation, словно заставляют тебя слушать вновь и вновь.

И что же я услышал? А услышал я добротный, скоростной, припанкованый блэк метал. Лирика написана половина на финском, половина на ангийском языках. Идеологией, естественно, является Сатанизм. На диске записано 11 композиций, наиболее интересные из них, на мой взгляд, это "Steelvagina" - довольно красивая вещь, "Total War - Winter War" - это просто хит, "Quasb\the Burning" - весьма мрачная вещь, непонятно на каком языке, но не трудно догадаться, что посвещена Дьяволу, "Kuolema Kaikille" - самая скоростная песня какую мне доводилось слышать.
Альбом хоть и не блещет оригинальностью, но записано на качественном уровне весьма запоминающиеся мелодии, в общем, крепкий середнечок европейского блэка.

Быть может, Шаффер пытался что-то доказать, взявшись за старый материал. Например, что группа еще может сочинять сногсшибательные боевики и цепляющие за душу баллады... возможно, он с помощью этого хотел превзойти такую классику Iced Earth, как "Horror Show" или "The Dark Saga". Точно сказать не берусь, однако хочу верить в то, что группа создаст еще много крутого материала, который заставит нас вновь восхищаться великими Iced Earth.

Легендарный альбомец Люттинена сотоварищи. Примитивнейший припанкованный блек непревзойденной ярости и непроходимой злобности. Пресловутые панковские «три аккорда» заменены на один (шутка, недалеко ушедшая от истины:)) Смена темпа, ритма и прочей надуманной чепухи отсутствует как непозволительная роскошь. Отборная извращенно-сатанинская лирика – надо уметь писать такую чепуху, сей талант дарован не каждому.

Дэт-метал старой школы, со злющим вокалом Christian Mummelthey (в лучших традициях Джона Тарди из Obituary), минорными соло-партиями и вязкими риффами, словно следуя заветам того же Фрейда, минуя сознание, бьет сразу по подсознанию. Кстати, и чистый вокал появляется в музыке Incubator уже на этом альбоме, и звучит он вполне канонично: немного истеричный и слабеющий "глас умирающего". Запомнить что-либо из этого релиза после первого прослушивания, кажется, невозможно. Но вам точно станет не по себе, можете мне поверить, очень уж специфическая атмосфера царит на "Symphonies of Spiritual Cannibalism".

Продюсированием занимался гитарист других американских брутальщиков Broken Hope Брайан Гриффин, и надо сказать, он нарулил по-настоящему качественный, мощный и в то же время лишенный прилизанности звук. И пусть по тяжести "Driven to Conquer" отстает от ранних опусов группы, но от этого он только выигрывает. Музыка претерпела значительные изменения - к классическому брутальному дэту первых двух альбомов добавились хардкоровые элементы, в результате чего получился мощнейший техничный дэткор (в первоначальном его понимании). Песни стали гораздо динамичнее и обладают просто чумовой энергетикой, которой так не хватало перегруженным низкими частотами ранним альбомам. Новый вокалист Рэй Леброн отлично вписался в видоизмененный стиль группы, - его хриплый ор звучит очень убедительно на фоне взрывных риффов и первоклассных брейкдаунов.

Самый лучший альбом американских пауэр треш металлистов, заслуживающий самой высокой оценки. Не спорю, что предыдущие альбомы в некоторой степени хороши и что хороши последующие альбомы, НО – такого никогда не будет, это точно. Я ценю этот диск именно за его волшебную разнообразность и мистическую суть, которая слила воедино несколько совершенно параллельных миров в виде треш металла, пауэр металла и прогрессива. И вот свершилось то, чего я так долго ждал – основной акцент поставлен в музыкальном материале на красивую, хитовую и запоминающуюся мелодику.

На Skull Ring Игги сотрудничал с такими группами, как The Stooges, The Trolls, Green Day, Sum 41, а также Peaches.В большинстве песен альбома музыкантами были участники группы The Trolls, проекта Игги Попа, который впервые появился на альбоме Beat ’Em Up, хотя участники его прежней группы The Stooges также появились в некоторых песнях.Сингл из альбома «Little Know It All» был записан с группой Sum 41. Музыкальное видео на песню получило значительную ротацию на музыкальных каналах.

В том же 1999-м помимо полнометражки "Unification" в свет вышел EP "Interlude", составленный из концертных номеров, одного кавера Judas Priest ("Desert Plains") и нескольких новых треков. Релизы сопровождались гастролями с Grave Digger и Running Wild, после чего Силк и компания занялись подготовкой альбома "Dark Assault".На данном этапе Хансену стало невмоготу разрываться между двумя командами, и он решил сосредоточить все свои силы на Gamma Ray. Вакансию гитариста занял Йоахим "Piesel" Кюстнер, а вскоре в коллективе произошла еще одна замена, и место ушедшего в Masterplan Эккерта досталось Йенсу Леонхардту Арнстеду.

Те, кто хотел посмеяться, слушая «Horror Of The Zombies», испытают некоторое разочарование. Но всё-таки отчаиваться не стоит, ибо на альбоме есть что послушать. Фирменного визга от Стево, к сожалению, не осталось. Но вокал у него отличный, потому и без визга получилось классно. Теперь преобладает исключительно рык — утробный, леденящий всё нутро гроул, чётко произносящий текст. Кстати, о текстах. В этой области метаморфоз почти не произошло — лишь мелкие перемены в стиле написания, присутствует некая глобальность и, в некотором смысле, серьёзность.

Всё, что столь близко меломану от брутала, здесь имеется с избытком. Мрачно-спокойная агрессивность в подаче материала вызывает массу соответствующих эмоций, а профессиональное владение инструментами заставляет прислушиваться к каждому звуку. Отличились все: и гитарист, из-под пальцев которого местами выходят довольно неплохие соляки, и экспрессивный барабанщик, и вокалист со своим мрачнейшим гроулингом, проникающим во внутренности слушателя. Будут довольны и любители интересных мелодий: их количество на диске выше нормы, скажем так. Плотный и вязкий звук, словно сочащийся кровью, делает музыку еще более привлекательной и эмоциональной.

Пятый студийный альбом немецкой пауэр-метал-группы Iron Savior, выпущенный 18 июня 2004 года. В диск вошли двенадцать новых песен, среди которых нет ни одной кавер-версии. Это первый неконцептуальный альбом группы.

Говорящее название альбома, не правда ли? Музыкальные столпы из штата Пенсильвания, как показало время, слов на ветер не бросают. Просто сравните данный лонгплей с первым альбомом, и если сможете уловить малейшее отклонение от однажды выбранного стиля, то дайте мне знать.

Как я уже говорил, данная работа имеет некий олдскульный окрас конца девяностых и двухтысячных годов, хотя с некоторыми наработками, присущими нашему времени.

Очень быстрый и тяжелый black/death, достаточно разнообразный и абсолютно убойный. Много свежих идей, хотя в принципе диск выдержан в обычном стиле команды и его никак нельзя назвать "неимморталовским". Музыкально его можно описать как смесь предыдущих дисков: дэтовый саунд а-ля MORBID ANGEL плюс блэковые риффы в духе ранних "грязных" работ, перемежающиеся с достаточно мелодичными и разнообразными хеви-металлическими риффами в духе Сердца Зимы.