Альбом последовал за весьма успешными «Wolfheart» и «Irreligious». Естественно, что после этих релизов никто не ожидал столь резких изменений в музыке португальцев, возможно, поэтому альбом был принят в штыки фэнами и раскритикован в прессе. На мой взгляд, неправильно сравнивать альбомы Moonspell, т. к. все они достаточно сильно различаются между собой, тем более неверно сравнивать с чем-либо SIN/Pecado. Музыкально он не является металом, как не вписывается в какой-либо другой музыкальный жанр.Красивые мелодии, огромное количество разнообразных эффектов и электронных фишек создают уникальную, глубокую атмосферу, которая возможно и является причиной притягательности этого альбома, заставляя переслушивать его раз за разом уже несколько лет.

The Thieving Magpie (La Gazza Ladra) is a double live album by the British neo-progressive rock band Marillion. It was named after the introductory piece of classical music the band used before coming on stage during the Clutching at Straws tour 1987–1988, the overture to Rossini's opera La gazza ladra, which translates as "The Thieving Magpie". The album was released shortly after singer Fish's departure from the band (and before Steve Hogarth's arrival) and was intended to document the "Fish years...

Группа привлекла к себе внимание после выхода второго студийного альбома Destroy Erase Improve, сочетающего в себе элементы грув-метала, трэш-метала и прогрессивного метала. С альбома 2002 года издания, Nothing, музыканты стали использовать семиструнные и восьмиструнные гитары. Meshuggah стала известной благодаря своему новаторскому музыкальному стилю, для которого была характерна запутанная структура песен и полиритмия. Meshuggah вошла в десятку лучших метал групп по версии Rolling Stone и в список наиболее влиятельных групп по версии Alternative Press. Хотя Meshuggah не достигли существенного коммерческого успеха, они являются значительным явлением в экстремальной музыке. Однако, с начала 2000-х группа стала пользоваться более широкой популярностью, оказав влияние на djent-движение.

Да! Он (релиз) был выдворен и запрещен к продаже в 7 странах. Его ненавидят абсолютно все догматы, его гонят как собаку ото всех ворот. Это дема величейщей легенды Black Metal'а - группы Marduk! Перед тем, как купить эту работу, мне пришлось перелопатить несколько рецензий в различных журналах, большинство из которых как один заявляли, что альбом “Fuck Me Jesus” группы Marduk является вечным непревзойденным шедевром. И когда я шел в магазин за покупкой, я думал: «Это будет fucking стоящее приобретение».В 1996 году шведы Marduk в дополнение к своему весьма неоднозначному «Heaven Shall Burn…» выпустили этот интересный EP, на который вошла одна вещь с альбома, а именно «Glorification of the Black God», и четыре кавера на те команды, которыми вдохновлялись юные шведы еще до того, как была сформирована их группа. «Total Desaster», наверно, самая известная песня у немцев Destruction, впервые вышедшая в 1984 году на EP «Sentence of Death», приобрела в исполнении блэк-металлического акта более скоростной и бласфемичный оттенок.

Ну и, наконец, замыкающая основную часть последнего опуса Воинов Метала, вещь «God or Mаn», как и все конечные композиции этой банды, вызывает стадо мурашек по всему телу и заставляет до последней ноты жадно ловить каждое мгновение, каждое слово, лишь бы в полной мере насладиться силой и всепоглощающей мощью метала во всей его красе.

Учтя ошибки и промахи предыдущей работы, испанцы Mistweaver местами исправили их на своем следующем "The Aftermath". Здесь они решили немного отойти от добавления элементов medieval и viking, используя их лишь в текстах и, местами, для придания композициям особой атмосферы. Гитары звучат более ярко, появились неплохие соло и мелодии. Темп игры заметно ускорился, и теперь на альбоме можно услышать быстрые гитарные риффы и барабанные партии. Клавишные звучат очень разнообразно и красиво. Качество записи стало на порядок выше. Отдельно хотелось бы отметить присутствие акустических пассажей, красота которых особо ярко выражена на вступительной "The Aftermath" и меланхолической "The Dragon Died...".

В свое время, в начале 80-х, эта группа совершила героический поступок. На свой страх и риск они стали играть арт-рок, времена которого казалось бы безвозвратно прошли. Сейчас можно сказать, что Мarillion были в числе тех немногих групп, не давших умереть арт-року. Что, собственно, группа делает и по сей день. И “This...” лиший раз тому доказательство. За почти двадцатилетнюю карьеру музыканты сохранили свой почерк с чисто “марильонской” лирикой и, конечно же, неизменно превосходными аранжировками и инструменталом. И если кто-то там утверждает, что арт-рок, дескать, умер, то поставьте на вертушку заглавную композицию этого CD.

Немного о стилистике: работа выдержана в готик-думовом ключе с преобладанием достаточно жирных гитар и чистого вокала. В двух композициях присутствует гроулинг, насколько я помню, приглашенного вокалиста. Музыкальные идеи не сказать, чтобы уж сильно оригинальные, но цепляющие. Атмосфера меланхолии, поддерживаемая мягкими клавишами, присутствует на всем релизе. Судя по голосу вокалиста, он вещает о чем-то очень трагичном (в тексты я не вникал). Очень хорошо прописан бас, а соло-гитара постоянно выдает что-нибудь бесконечно лиричное. Риффы без особых изысков, но внимание к себе приковывают. Ударные не сильно сложные, но в рамках стиля приличные.

Лучший на сегодняшний день диск команды. Самый мой любимый блэковый альбом. Быстрее Мардука музыки просто не бывает... 35 минут убийственной скорости, неуемной энергии и чистого блэк-метала без всяких клавиш, лишь немного эффектов типа фрагментов из Вагнера в начале "Glorification of the black god" Я не знаю, что еще можно рассказать - что бы я ни написал, этого все равно будет мало. Это просто надо слушать…

Итак, свершилось... Выпущен «Bad Magic» - 22-ой студийник Motörhead. Заранее приготовьтесь к тому, что он громоподобен, оглушителен, с жесткими ритмами и рифами, и способен порвать барабанные перепонки своих слушателей. «Bad Magic» - удар в челюсть для тех, кто думал, что будет иначе. Если сомневающиеся ещё остались, то им стоит прихватить затычки для ушей побольше, упасть на колени и молиться о том, чтобы мозг не раскололся на кусочки под действием мощнейших рифов. «Bad Magic» - одна из самых сильных работ Motörhead за последние пару десятилетий. Этот альбом Лемми Килмистер, Фил Кэмпбелл и Микки Ди записывали в студии вместе, более "живой" подход к записи принёс свои плоды.

Переиздание дебютного полноформатного альбома 2000 (!) года удалось. Перед нами всё тот же узнаваемый Moonsorrow, всё тот же величественный дух севера... НО! Альбом значительно отличается от всех последующий в первую очеред своим звучанием и настроением, нет, несомненно здесь есть суровость и эпичность, присущая последующим альбомам коллектива, но в то же время звучание очень мягкое, ласкающие слух. Не стоит забывать, что братья Хенри и Вилле Сорвалли записывали этот альбом вдвоём.

В концерт входят съёмки из тура "The Ophidian Trek" по США и Европе и с фестиваля Wacken Open Air 2013.

И снова диск не похож на предыдущий. Во многом заметны изменения в лучшую сторону. Обо всем по порядку. Атмосфера сего альбома намного мрачнее, таинственнее, агрессивнее и, как это ни парадоксально при всем этом, романтичнее. Здесь в единый дивный узор сплелись такие понятия, как смерть, горечь, злоба, таинство, ночной ритуал, любовь. Очень давно мы не слышали от них настолько пропитанный настроением и эмоциями материал. Этому способствуют гитарные партии, прибавившие в мелодичности, напористости и интересности, и встречающиеся местами чарующие клавишные выкладки. В вокальном плане данный диск способен порадовать всех.

Marillion давно встал на этот путь. Выгнал Fish`а и стал спокойным и уверенным. Прежний лидер метался, сомневался, убивался, паясничал, страдал и ощущал трагизм своего положения. И музыка тянулась за ним, группа подыгрывала, умело аккомпанировала и получалось всё вроде бы отлично. Обратите внимание на минорные интонации – они полностью владеют музыкой группы того периода, потому что Fish именно страдает. Но, судя по развитию событий, музыканты оказались иного склада, музыку с надрывом исполнять становилось труднее и возможно не приносило удовольствия.