А вот к содержанию альбома претензий у меня даже после сотни с лишним прослушиваний так и не возникло. На "Metamorphosis" мы слышим модерновый мелодэт высшего сорта, продолжение идей "The Hours That Remain" и "Architect of Lies". Метаморфозы, конечно, присутствуют - композиции стали чуть более прямолинейными, клавиш стало меньше, и идут они в основном фоном. Теперь о сюрпризах. Это, в первую очередь, вокал Рене. И если в способностях Педерсена как хорошего гроулера не было сомнений после его партий на предыдущей пластинке, то чистый войс на "Metamorphosis", ей-Богу, заставляет забыть об отсутствии Садангера. А это ли не лучшая похвала в данном случае?

Однозначно лучший релиз от Mutiilation и, пожалуй, лучшая работа во всей истории Чёрного Легиона. Не возникает и тени сомнения, что Мейнакх и Мордред находились чрезвычайно далёко от нашей планеты во время создания сего. Уверен, что эта музыка создавалась в (полу-) бессознательном состоянии - на музыкантов изливался чёрный поток из бездны, купаясь в котором они едва успевали воплощать в тварные звуки разворачивающиеся перед ними откровения. Степени тоски, пронзительности и отчаяния зашкаливают за все мыслимые пределы. Это особенно удивительно, принимая во внимание тот факт, что, судя по информации в буклете, первые пять композиций сего альбома были записаны аж в 1993 году!

Mucupurulent — немецкая грайндкор-группа, основанная в 1995 году в Германии. Музыкальная направленность коллектива варьируется от брутального дэт-метала до горграйнда, сами они свой стиль называют grind’n'roll. В 2005 году группу покинул Ralph Gläser и на его место был принят Kevin Gutmann. Группа неоднократно выступала в Европе, в 2006 году Mucupurulent участвовали в дэт-металическом фестивале в Балтиморе (США).

Я очень рад, что я получил больше, что ожидал от альбома. Ожидал я такого же потрясающего звука, прекрасных запоминающихся мелодий и классной техники владения инструментами и голосом, как на предыдущих альбомах. В принципе, я это и получил, но готовая смесь получилась намного круче и мощнее, чем я думал. Во-первых, в группе появился новый басист Рене Педерсен, который рычит и орёт так же, как и прошлый поющий басист Хенрик Андерсен, что, несомненно, прибавило музыке больше агрессии и жёсткости, да и в целом это, я считаю, плюс. Но всё время этот хриплый голос слушать было бы неправильно, поэтому половину альбома чистым голосом поёт всем знакомый Миккель Сандагер. А вместе, Миккель и Рене создают такие вокальные картины, что просто дух захватывает.

Пол Спекман (род. 28.09.1963 г.) – фигура для death metal видная, и даже, в некоторой степени, одиозная. Стоявший у истоков стиля (шутка ли, свой творческий путь он начал ещё в приснопамятном 83-м, а в 85-м уже записал и собирался выпустить дэтовый альбом) и отметившийся в доброй дюжине команд, среди которых Death Strike, Abomination, Martyr (Cze) и Krabathor, он всё же прославился благодаря своему основному коллективу, Master. Коллектив, практически за 30 лет своего существования обретший стабильно-культовый статус и немалую армию фанатов по всему «шарику», не взирая на старания, так и не смог вырваться за пределы «второго эшелона».

Nordstjarnans Tidsalder начинается с мрачного интро, которое прекрасно демонстрирует стиль группы - мелодичный black metal. И уже на этом этапе обнаруживается удивительное мастерство, с которым ребята сочетают мелодику ледяных мелодий. "Nordanblod" - ещё один пример грамотного использования возможностей группы. Это одна из самых медленных песен, с некоторым количеством двойных басов. Гитара дрожит, бас держит основную линию звучания, а ударные колеблются между взрывным и среднетемповым напором.

Изумительный атмосферный блэк. Собственно, блэковая составляющая звучанием несколько напоминает Dissection, но только больше витающих в воздухе и сопрягающихся с небесным величием гармоний. Смазанное звучание гитар, таким образом, смягчается атмосферным оттенком музыки. Все это преподносится очень мягко и интеллектуально. Созерцательная клавишно-ориентированная музыка увлекает в заповедные дали, чему способствуют не только ее гармоничные звуковые ландшафты, но и восхитительный нарративный женский вокал. Но и скриминг не менее весом и рассудителен; часто он врывается диссонансом, нарушая гармонию женского вокала и атмосферной музыки.

Несмотря на возросший профессионализм музыкантов на следующих альбомах, улучшение качества записи и прочая и прочая, из-за чего они (альбомы) и признаются лучшими у группы, к дебютнику возвращаешься снова и снова. А всё почему? Да потому что искренность и некоторая наивность данной пластинки подкупает с первого прослушивания. Ну и что, что скриминг, мягко говоря, средненький, а чистый вокал неуверенный и неокрепший? Вы мелодии послушайте, мягкое перестукивание барабанов, милые клавишные наигрывания и часто солирующую гитару, выводящую плетение риффов. Некоторые из них не выходят из головы днями, заставляя тихонько напевать скримингом в дУше.

Первенец великой группы, многими до сих пор почитаемый за лучший их релиз. По мне - ну просто ОЧЕНЬ хорошо. Среди песен особую радость способны доставить "Little Anne's Not An Angel", "The Seeds Of Sorrow" и финальная "The Monolith" с достаточно необычной мелодией. Впечатляют и инструменталки (их аж 2): скоростная прогрессив-думовая "Forbidden Dreams" и меланхолическая басовая "The Riddle", одна из лучших в мире басовых вещиц. Самые же классные вещи здесь - "The Caravan Of Souls" и "Lost Horizons" (кавер Michael Schenker Group '80), обе имеют основой восточные темы, заставляющие вспомнить, скажем, "Perfect Strangers" PURPLE или даже "Кашмир" ZEPPELIN. А всего вещей 11.Поет Мессия Марколин. Лирика и гитарные дела - Майк Уид. Само по себе участие таких людей делает альбом сокровищем. Слушайте все!

Звук сирены и атональный хор из темноты за мостом, вкрадчивый голос, внезапно столь убеждённый и настойчивый, и металлические нотки в его безжизненном звучании, и пророчества вовсе не яркого, но неизведанного, и гимн-прелюдия – тихая прелюдия перед эпопеей, "The Principle". Когда грохочет, ты уже готов, и вспышки-стоны кажутся знакомыми. Грех, но вливаешься. Вот он, бальзам на душу тем, чья испещрена бороздками гнева, несвежими пятнами печалей и булавными (булавка или булава) проколами отречения! Manatark ему имя, и кто мог подумать, что из Эстонии придёт нечто подобное?

После целого десятилетия музыкальной карьеры, за которое английский рок-органист Манфред Манн (настоящее имя – Майкл Любовиц, родом из ЮАР) выпустил с десяток альбомов как под своим псевдонимом, так и в составе группы Chapter Three, он решил собрать новую команду и назвал ее «Земная группа Манфреда Манна».

Вот это я понимаю! Короли Металла не просто по названию, а по делу. Великолепный диск! Ярость и помпезность слилась в одно целое, тяжёлые драйвовые риффы переливаются из средне темповых боевиков в скоростное рубилово, мелодичные соло как тому и подобает быть на настоящем тевтонском хэви металле присутствуют в каждой песне. Даже инструментал сделан очень круто. Не говоря уже о таких вечных песнях как «Wheels Of Fire» и «Hail And Kill». Услышал я эту работу ещё в 90 годах и как сейчас помню мощную балладу с крепким и умным текстом «Heart Of Steel».

Очередной альбом этих монстров шведской (да и мировой тоже) метал-сцены должен прийтись по вкусу и любителям мрачно-атмосферной музыки, и тем, кому больше по душе агрессивность и напор. В этой работе слушатель найдет и то, и другое.Воинственность и мистичность, основательность и скорость здесь представлены в самом гармоничном сочетании. Жестоко терзающие душу гитарные запилы, барабанное неистовство и зверский вокал органично сливаются с "симфоническими" сэмплами и с легко запоминающимися мелодиями. Музыка наполнена самыми болезненными эмоциями, самыми разрушительными идеями и почти нечеловеческой энергией.

"Старая школа" и ещё раз "старая школа", с соответствующим качем и настроем. Здесь нет проходных вещей, поэтому релиз является монолитным куском плотно сбитого death metal с непременным запашком трэша пропорций Possessed. Моторный ритм с массивными прожиками риффов, свистящие соло-атаки, угрюмый войс фронтмена - всё это уже где-то было, но нашим подопечным удалось придать этому по-настоящему харизматичный вид. Для многих музыкантов тогда и сейчас, этот альбом - библия и лучшее учебное пособие. Редко когда группа, выпустившая, по сути, один определяющий альбом, упоминается в ряду безусловных классиков. В случае с Massacre, это именно так.

Порадовал меня этот релиз американцев. В меру техничный, в меру брутальный альбом с интересными композициями, который к тому же замечательно переслушивается и не успевает быстро надоесть. Можно, конечно, осуждать подобные группы за то, что они и в новом тысячелетии продолжают играть всё ту же флоридскую трэшо-дэтовую мясорубку, но лично мне этого делать не хочется лишь по той простой причине, что без таких альбомов я бы чего-то недополучил. Чего-то, что не могут дать нынешние модные Бегемоты, Найлы и им подобные.