Вскоре Warner Bros. разрывают контракт с Ministry. Также группе было отказно в выступлении на фестивале Ozzfest. Ко всем этим неудачам добавляется ещё одна. Были запланированы 3 live-альбома на Ipecac Records: Live Psalm 69, Sphinctour and ClittourUS, которые были отменены.2002 год. Выходит второй живой альбом группы — «Sphinctour», собранный из концертов времен «Filth Pig». Изначально он был отменен, но все таки был выпущен на лейбле Sanctuary Records. Фрэд Дёрст приглашает Эла Йоргенсена для работы над альбомом Limp Bizkit — «Less Is More».

Накануне двадцать пятой годовщины группы дядька Лемми радует своих фэнов очередной, уже неизвестно какой по счету, работой. Открывается она забойнейшей 'See Me Burning', дающей в который раз понять, что Motorhead все еще даст прикурить кому угодно, а дядька даже и не помышляет об уходе на пенсию, несмотря на свой солидный алкогольно-рок'н'ролльный стаж. В 'Slow Dance' басовые риффы пробирают до костей, 'Out To Lunch' запоминается своим чумовым искрометным соляком, от которого просто трудно усидеть на месте, припевы и басовый проигрыш в 'Wake The Dead' тоже застревают в памяти.

Оригинальный "Kings of Metal" навеки вписан золотыми буквами в книгу лучших альбомов 20 века в жанре heavy metal , являясь заодно и одной из пиковых точек в карьере группы. "Kings of Metal MMXIV" не претендует на лавры легендарной пластинки 1988 года, он лишь предлагает всем поучаствовать в новом музыкальном путешествии под руководством Joey DeMaio. В современном путешествии. Группа переосмыслила один из своих лучших альбомов, и, в целом, несмотря на ряд недостатков, сделала это достойно. Запись не несет в себе того заряда драйва, мощи, всесокрушающей энергии 80-х, но она хороша сама по себе.

Ведущий brutal-death коллектив нашей необъятной родины разродился новым гремящим и жужжащим альбомом. Новорожденный на порядок превосходит своего предшественника в брутальности и тяжести звука, но к сожалению несколько уступает в оригинальности и разнообразии. Некоторые песни по своей "оригинальности" практически граничат с Mortician. Но, как бы то ни было, я советую интересующимся иметь в коллекции оба альбома (They Must Die и новый), один - для разнообразия, другой - для тупого брутал-угара.

Активная работа в группе Genesis не мешает Майку задумываться о сольной карьере, и, следуя примеру своего коллеги по группе, Фила Коллинза, который уже добился всемирного признания, побывав в верхних строчках хит-парадов мира, Майк и его «механики» также успешно продвигаются к вершинам мировых музыкальных чартов. Сольная карьера Майка показала, что он способен самостоятельно добиться успеха. Музыкальный жанр, в котором работают Mike and the Mechanics, скорее относится к софт-року, нежели к арт-року, к которому тяготеют Genesis. Поскольку звездная карьера Майка начиналась в атмосфере арт-рока, в его сольном творчестве также можно проследить черты этого жанра. В основном составе группы в разные годы работали Майк Резерфорд, Пол Кэррак и Пол Янг (бывший участник группы Sad Café), Эдриан Ли (клавишные) и Питер Ван Хууке (ударные). Гитарные партии на некоторых студийных работах группы исполнял Алан Мерфи.

Офигенный death, где-то даже недооцененный, если принимать во внимание частые сравнения с монотонным и неконкретным vile. На Millenium присутствуют песни, вроде бы характерные для стиля, но в то же время очень редко встречающиеся: то есть это сложноструктурированный rip-off. Есть, конечно, ещё группы, которые в музыке брутал сочетают с техникой, а иногда и с нарочитой техникой (Cryptopsy, Morbid Angel etc), но, пожалуй, что ни у кого техника не выпирает из музыки именно тем боком, коим она выпирает из этого альбома. Здесь все эти навороты сразу бросаются в глаза и не выбрасываются до конца альбома

“The Ten Commandments” – десять заповедей. Нет, не от бородатого ветхозаветного еврея по имени Мойша, как вы могли подумать. А от вполне себе живых и здравствующих поныне злобных американцев Malevolent Creation под предводительством гитариста Фила Фашианы. Альбом содержит в себе как раз десять треков-заповедей для дэт-металла. Оговорюсь сразу, к 1991 году флоридский дэт как стиль уже окончательно сформировался, можно сказать, обрёл свои канонические формы.

Перед нами типичный представитель трэш-металлической сцены. Типичный, да не совсем. Благодаря тому, что на диске появляются вокалисты разных стилей, он наполнен разнообразием. Сам Металлический Альянс состоит из старых знакомых. На басу David Ellefson из Megadeth, на лид-гитаре Alex Skolnick из Testament, а за ударной установкой Mike Portnoy – Dream Theater. Кстати, если на первой одноимённой пластинке присутствовало аж девять приглашённых гитаристов, то на второй работе ограничились тремя. Между прочим, помимо Андреаса Киссера из Sepultura и самого Джо Сатриани здесь играет и девушка – Нита Штраусс из группы Элиса Купера.

Второй альбом немногим уступал первому. Живости и динамики стало поменьше, но появилась некая эпичность, которая основной конек Марколина (Не верите, послушайте хотя бы Mirror-Mirror из 88-ого Кэндла) Очень интересная гитарная работа, правда бас звучит как-то ненатурально, в те моменты когда его удается услышать -))) Последняя композиция - ковер, непомню чей, и слушается очень забавно.

Last Exit to Brooklyn is a soundtrack album by British singer-songwriter and guitarist Mark Knopfler, released on 3 October 1989 by Vertigo Records internationally, and by Warner Bros. Records in the United States. The album contains music composed for the 1989 film Last Exit to Brooklyn, produced by Bernd Eichinger and directed by Uli Edel. In his review for AllMusic, William Ruhlmann gave the album three out of five stars, calling it Knopfler's "most ambitious and accomplished soundtrack.

Cal is a soundtrack album by British singer-songwriter and guitarist Mark Knopfler, released on 24 August 1984 by Vertigo Records. The album contains music composed for the 1984 film Cal, produced by David Puttnam and directed by Pat O'Connor. Puttnam also produced the film Local Hero (1983). In a contemporary review in The New York Times, Janet Maslin called the album "an exceptionally lovely and haunting score."

Можно ли было расти над «Traitors»? Да, оказывается, можно. Ибо были там аранжировки, которые при всём дэт-грайндовом отжиге казались всё же недозревшими. А как бы не хвалили «Heirs to Thievery», он всё-таки просто-напросто улучшенный «Traitors», с исправленными ошибками. Пусть, однако, вам не покажется, что этого мало. Это, таки, много! Тот же самый лихой состав развил своё творчество, очевидно, в двух направлениях. Музыкально – это, конечно, хлёсткий дэт-грайнд, с более проработанными композициями, ещё более цепкими риффами, наложенными на пулемётные очереди барабанов.

Альбом выдержан в особом стиле, оставляет впечатление целостности. Особенно это ощущается благодаря двум композициям: первой и последней. Они как бы дополняют друг друга. Остальной материал тоже интересен. Меня всегда интерсовали рок-н-ролльные композиции Моторхэда.Всвязи с этим отмечу единственную композицию на этом альбоме, которую, кстати незаслуженно обходят вниманием. Это Ain't my crime. Просто отпадная рок-н-ролльная вещь. Классическое исполнение, удачный ритм. Заводная штука, жаль, что единственная выдерженная в этом стиле. Вообще у Моторхэда такие вещи, видимо, разбросаны по альбомам и, при желании, их просто нужно поискать. Две другие Claw и Nothing up my Sleeve хоть и хороши, но все таки слишком быстрые чтобы их отнести к рок-н-роллу. Обе зажигают не по-детски. Даже тем, кто неравнодушен к рок-н-роллу эта пластинка понравится.

Вышедший на Pavement Music в 1998 году диск "Faith Is in Season", продемонстрировал всё тот же яростный и жёсткий Death Metal старой школы.

Этот альбом - первое сольное творение знаменитого гитариста виртуоза Marty Friedman. Записан он был еще в годы существования shred-металического коллектива Cacophony. Эта команда открыла миру еще одного гитариста - Jason Becker`a и, просуществовав всего 2 года, распалась, так как велик был потенциал её создателей и тесно им было в её рамках. В результате из одной группы мы получили 2 легендарных проекта, каждый из которых имел свой собственный почерк. Лично я узнаю ранние творения Friedman`a по обилию хроматики. На ум не приходит больше ни один металлист, игравший её буквально в каждом своем соляке. Благодаря этому, музыка Marty создавала свою ни на что не похожую атмосферу