После первого прослушивания у меня в голове засела всего-то пара-тройка песен из 13, некоторые композиции, такие как Canon A La Koto (на каких ладах Марти пищит свою партию - 28, 30, 35?!) попросту слишком тяжелы для восприятия, однако, после нескольких прослушиваний понимаешь, что альбом действительно очень сильный, и лишь немного уступает уже упомянутым Loudspeaker и Tokyo Jukebox. Исходя из всего этого, остановлюсь на оценке 8\10: это отличный альбом, который, однако, навряд ли станет шедевром на все времена, равно как и не может называться альбомом года в данном жанре из-за своей чрезмерной навороченности.

Как рок-ансамбль, современный MEGADETH характерен, прежде всего, отличным качеством звука с хорошо прописанными инструментами. Здесь присутствует чёткая и слаженная игра, местами с импровизациями, подчёркивающими оригинальность гитарных ходов. А, вообще, за всю историю проекта лучшим напарником Дэйву Мастэйну был Марти Фридман, чей тандем запомнился мощными гитарными дуэлями, что было не совсем обычно для такого гитарного эгоиста, как Дэйв, а их совместный альбом «RUST IN PEACE» стал образцом стиля.

Не люблю заниматься домыслами, но полагаю, что данный релиз был прощальным «от..бись», посланным квартетом в адрес Relapse Rec. Или своеобразным замыканием круга, потому что, как ни крути, а релизы, выпущенные мужиками не на Релапсе, - музыка уже совсем другой мануфактуры, из которой ушла первобытная магия неудержимого бешенства, рвущая уши и мозги на демо-записях, разбавленная сладковатыми парами осознанных мелодий на дебютном полноформате и вогнанная в упряжь (но не униженная намордником) на «Leviathan». И выпуск сборища переигранных и перепетых root-композиций можно, при определённом послаблении поводка фантазии, рассматривать уже не просто как прощание с лейблом, но и как раздачу последних долгов музыке буйной юности и подведение китовым бивнем жирной черты в податливой почве у подножия кровавой горы.

Без лишних предисловий, сразу к сути. Стоящая вещь с несколькими хитами, высококлассная работа музыкантов с материалом. Но не без огрехов. "Модерновые" отголоски прошлого альбома всё ещё отчетливо слышны, но уже не заслоняют собой творческую мысль создателей. Во многих композициях читается фирменный стиль группы, который был практически утерян в "Метаморфозах". Лирика всё ещё до скрежета примитивная, но музыка важнее, и она хороша. Существенная проблема лишь с "боевиками". По сути, их здесь практически нет. Во главе угла стоит мелодизм, во всех песнях на слушателя вёдрами льётся благозвучие,

Everything Was Beautiful, and Nothing Hurt is the fifteenth studio album by American electronic musician Moby. It was released on March 2, 2018 by the record labels Little Idiot and Mute.

Последнее время эта американская четвёрка радует нас просто потрясающими альбомами. После кризиса конца 90-х - начала 2000-х, группа выдаёт два просто блестящих альбома, которые во многом превосходят даже классические диски “Меги”. И не удивительно, то что от альбома «Endgame» ждут ещё одну порцию фирменного мегадэтовского хэви-трэша. И как видимо, “Мега” в очередной раз оправдает все ожидания. Дэйв Мастейн понял, что творческая демократия, царившая в конце 90-х, губительна для группы и, взяв единолично правление коллективом, повёл его к светлому будущему. Конечно, рискованно, когда вся группа зависит от творческого потенциала одного человека,

Итак, музыка представляет собой яростный, как ураган, тяжёлый фолк-викинг метал. Порою в композициях бывают акустические отступления, которые придают альбому больше красок эпичности и древности. Очень тяжёлые гитары, мощный гроул вокалиста, который поёт также и чистым вокалом, хорошая ритм-секция и, конечно же, народные инструменты. Иногда можно услышать подпевки женским вокалом.

"Sacrifice" несомненно, является одной из самых спорных и необычных работ Motorhead. Слушатель вполне закономерно удивлен - разве Моторы могут предложить хоть что то необычное? Оказывается, еще как могут. Прикол номер раз - альбом вполне тянет на полу концептуальное произведение, практически все песни так или иначе посвящены одной из любимых тем Лемми - ужасам войны.

Жил-был себе мужик с хорошим вокалом - Месия Марколин.. Прославился тем, что пел в Candlemass. А потом он с ними посрался и создал свой проект. И стало еще одной из немногих групп, играющих Classic-Doom - больше. Между прочим, отличной группой, и этот альбом еще раз это мне доказывает. Очень своеобразное страрое - новое звучание, вокал Марколина, немного акустических вставок... очень свежо, и как всегда отличная работа на вокале, причем музыка не отстает.

Очень приятственный альбомчик, особенно для поклонников викинг-метала типа Borknagar, Falkenbach. Присутствует чистый и grim вокалы. Лучшие вещи Инструментал (неужели у ребят не хватило фантазии придумать название - за это минус балл) и просто убойный кавер Bathory

Вот вроде бы и ничего нового, но цепляет. С этого альбома можно начинать знакомство с классическим дэтом. Правда, скорее всего, те кто хорошо знаком с жанром не найдут в релизе ничего интересного. Однако, несмотря на это, песни запоминаются, есть куча интересных моментов. Не откровение, но и не проходняк точно.

Один из старых релизов французского лейбла Adiposere rec. Музыка группы представляет собой довольно самобытный atmospheric black, отделенно напоминающий по звучанию итальянскую культовую банду Evol и еще более ранние альбомы Mystic Forest. Качество записи также сносное, как для периода далекого 1997 года. Присутствует женский вокал и несколько запоминающихся мелодий. В целом, на фоне музыкальной сцены середины 90-х, релиз выглядит довольно свежо и многообещающе. Последующие альбомы этого коллектива я не слышал, поэтому и не могу судить, твердо ли стала банда на свой самобытный творческий путь.

И вот, как будто специально, именно для таких вот граждан, Мартын решает записать по-настоящему тяжелый, тру-металл-альбом, да так, чтобы, как говорится, как в старые добрые... А для того, чтобы было веселее, Marty позвал в гости таких товарищей, как Rodrigo Y Gabriela, Keshav Dhar, Danko Jones, Jørgen Munkeby, David Davidson, Alexi Laiho, Jason Becker. Кто-то сыграл на гитаре, кто-то на саксофоне, а кто-то просто спел. "Inferno" получился отличным, тяжелым, мощным, где-то авангардным и что главное, ни разу не скучным.

Перед нами большой труд по интеграции изысканной восточной мелодики в экстремальное железо. И труд, надо сказать, оправдался на все 100%. Ashmedi укрощает вихрь неистовых риффов и вещает нам голосом не иначе как разъярённого льва, созвездие которого часто олицетворяют с временем богов. Moloch в соответствии со своим именем риффует, как демоническая сущность. Al`Hazred в связке с Xul создают ритмическую основу этого полотна. Для придания аутентичности фигурируют такие экзотические инструменты как: ближневосточный бузук, сурбахар и нэй. По большому счёту слова излишни, потому что каждый, кто ознакомится с данной работой и отнесётся с вниманием к погружению в атмосферу древнего Шумера, ощутит на себе всю величину альбома.

Что-то совершенно не тянутся руки еще раз прокрутить второй альбома заокеанского коллектива Master. Эта, несомненно, заслуженная, а в узких кругах даже приобретшая статус культа команда является значимой боевой единицей на поле битвы между трэшем и дэт-металом. Отношения между собой эти два стиля выясняют в творчестве Master еще с середины 80-х, когда бессменно возглавляемая Паулем Спекманом бригада записала, но так и не пустила в широкие массы свою первую полноформатную работу. С особым ожесточением баталии вспыхнули в начале прошедшего десятилетия – когда Пауль, постоянно тасуя устающий от столь плотной рубки состав, сподобился выпустить в сжатые сроки аж три альбома подряд.