Впечатление, которое сохраняется у меня до сих пор - очень странная музыка. Попробую объяснить. Сама по себе группа вполне обыкновенно для melodic-death команды, но их риффы... Они весьма необычны и странны, кое-где на грани с фальшью (намеренно ;-), и это создает какую-то странную, но вместе с тем притягательную атмосферу. Этот альбом до сих пор в моем личном списке top10. Этому обстоятельству не мешает даже то, что "towards" - единственный на данный момент достойный диск Night In Gales.

Вашему вниманию представляется ещё одна группа из верных последователей Ингви Мальмстина. Причём, эта группа не удивит вам ничем невообразимым типа умопомрачительных дуэлей гитары и клавишных, как, например, в Space Odyssey. Музыка Нарнии представляет собой всего лишь старый добрый неоклассик хэви-пауэр в духе мальмстиновского Rising Force классического периода (типа альбомов “Trilogy”, “Marching Out” или “Odyssey”). На момент создания группы и выпуска дебютного альбома в Нарнии было два человека – это вокалист Кристиан Ривел (тогда у него ещё была фамилия Лильегрен), и, собственно, лидер группы и автор музыки, гитарист Карлйохан Гриммарк. Они оба и по сей день состоят в группе и радуют нас своими песнями.

Absinthe is the final recording from the band Naked City. Unlike the band's other genre-mixing releases, the music on Absinthe is consistently in an ambient and noise style. The titles of many of its tracks refer to the works of Paul Verlaine, Charles Baudelaire and other figures in the fin de siècle Decadent movement, and to the drink after which the album is named. The album's cover and liner notes feature photographs by the German Surrealist Hans Bellmer.

Лучшим и наиболее понятным выражением этого оказались для меня такие песни, как “Shadows”, где присутствует аппетитная грувовая начинка, которая неожиданным образом перетекает в какую-то ожесточенную воздушность; драйвовая, со взрывным названием “Detonator”; разоблачающая угрюм-бурчеевщину современности в том числе средствами музыкального ритма “Idiot Parade”; проверяющая слушателя на способность нырнуть в пылающий огонь, довольно мелодичная для грайндкора “Words to Die for” и ставящая жирную точку в альбоме “Sometimes Dead Is Better”.

28 февраля 2012 состоялся выход альбома "Legion Nordvrede". Продвижением пластинки занимался московский лейбл Frostscald. Ввиду ухода двух участников, гитарист Nekrosoldat сыграл свои партии вместе с партиями баса, в то время как барабанщик Guderian исполнил партии вокала. Немного времени спустя после выхода альбома к группе присоединяется Pseudogod как постоянный басист. Следующим шагом стала смена лейбла. Немецкая контора Darker Than Black Records согласилась принять легион Nordvrede под своё крыло. Началась запись нового материала...

В результате, на данном альбоме есть всего пять песен, которые можно послушать. В остальных трэках можно отметить мелодичность, но вокальные партии зачастую оставляют желать лучшего. Так как «War оf Love» является дебютной работой финнов, можно приплюсовать баллы за старания группы.

Между 2006 и 2011 годами группа пребывала в законсервированном состоянии. Schlagzeuger Matthias R. также играл в своём новом дарк-метал проекте Agathodaimon, а Torsten занимался в Agrypnie. Бас-гитарист Патрик с 2004 года работает в соло-проекте Melkor, а с 2008 он присоединяется к Agrypnie.В декабре 2008 года всё же состоялся релиз полноформатного альбома "Sequenzen einer Wanderung". Большинство инструментальных партий было записано ещё в июле 2006 года, но сам релиз был задержан из-за неполадок с лейблом.

Это не ответ "Троице"! Это великолепное, самостоятельное творение американских думеров, абсолютно не претендующее на право зваться "первым", "основателем"! Сам альбом представляет собой медленный, траурный Death/Doom (где женский вокал, скрипка и тексты(традиционные по тематике для всего Дума) - ещё не повод гноить хорошую группу, сравнивая её с Трёхголовым образцом!), что само по себе очень редко для Америки, где целиком и полностью власть держит Традиционный Дум.

Чикагцы Novembers Doom не просто так считаются полноправными классиками жанра у себя на родине. За свою более чем тридцатилетнюю историю они прошли через освоение канонов жанра и непростой поиск собственного звучания, многочисленные смены состава, эксперименты с женским вокалом и звучанием живых струнных инструментов. ... Если смотреть с высоты лет, ''Nephilim Grove'' кому-то может показаться лучшим творением американцев. Кто-то может думать иначе, ведь у каждого имеются свои фавориты среди их дискографии.

Дебютный музыкальный альбом группы под названием "The Key" вышел в 1990 году и был записан при поддержке продюсера Тома Морриса. Альбом явился концептуальным и рассказывал историю о киборге, который отправился в прошлое для того, чтобы предотвратить зарождение христианства и основать свою империю. В качестве приглашённого музыканта, исполнив некоторые партии бэк-вокала, выступил вокалист группы Massacre Кэм Ли. В музыкальном плане альбом вызвал большую реакцию как среди критиков, так и поклонников тяжёлой музыки ввиду своей высокой техничности и наличия в каждой композиции клавишных.

История группы No Return началась со встречи четырех музыкантов в 1989 году. Этими музыкантами были: Фил (вокал), Лоран (бас), Эрик (гитара), Дидье (ударные) и Ален (гитара). Парни тут же начали активно репетировать, и их сразу же заметил лейбл Semetary Records.В 1990 году парни записывают свой первый полноформатный альбом "Psychological Torment". Запись проходила в немецкой студии Phoenix. Продюсером альбома был Маркиз Марки, ударник местной группы. Альбом был хорошо встречен как в родной Франции, так и в Германии.

Nevermore - одна из ну очень немногих метал-групп 90-х, которая смогла доказать, то метал все-таки жив, и умные, техничные и талантливые музыканты в трэше не перестали появляться после «забойных» 80-х.Стиль, казалось бы, изжил себя, но нет… Блистательные Nevermore первым же своим альбомом заставили удивиться многих металистов. Альбом вышел если не шедевральным, то очень близким к такому. Сложные навороченные ритмы органично и оригинально сплетаются с мрачной атмосферой, шикарным и необычным вокалом. Первая композиция «What Tomorrow Knows» становится как бы вступлением, которое дает понять слушателю, куда он попал, в этой песне сплелось все, чем так сильна группа. Ну а дальше оторваться уже сложно, каждая композиция оригинальная, запоминающаяся, естественно со своими плюсами и минусами.

Дебютник этих хеви-павер металлистов из Лос Анжелиса не смотря на не самый высокий битрейт звучит очень достойно !!!

Вот это действительно интересное и зрелое творение! Кажется, звук и центральный стиль музыки те же, что всегда у них были, но налицо разительные преобразования в её наполнении – это не просто весёлое рубилово, а многогранный симфо-блэк – тоже притрэшованный, но на этот раз в меру. Альбом содержит больше неординарности и привлекательной мелодичности, наконец-то избавленной от клише, полнее насквозь симфоничными балладами (да здравствуют женские хоралы!), однако и быстрыми задорными композициями не обделён.

Однако сегодня ничем, кроме оформления Эда Репки, не примечательный «Cruel Tranquility» вполне способен порадовать всех ценителей и ценительниц олд-скула и трушности именно своей аутентичностью. Да, вот так играли трэш на восточном побережье США, без лишних выкрутасов, straight into your face. В этом смысле «Cruel Tranquility» - это что-то вроде наглядного материала, собрания общих мест.