Organik Remixes is a guest remix album based on Robert Miles's 2001 album Organik. The record was released on November 18, 2002 through Salt Records label. Two of the remixers, Kuzu and Fissure, were chosen by Robert Miles from an online remix contest on his own website.

Organik is the third studio album by Robert Miles, released on 11 June 2001. The first he independently recorded and produced after quitting his record company, it marked a complete departure from the style of his first two albums but still received overwhelmingly positive reviews.

Dreamland is the debut studio album by Robert Miles. It was released on June 7, 1996, in Europe, where it was a hit, and was also released in the United States about a month later, with a new track sung by Maria Nayler, "One and One." This new track became very popular and was later released as a single in the U.S. and Germany.

Dreamland is the debut studio album by Robert Miles. It was released on 7 June 1996 to critical acclaim in Europe, where it was a hit, and was also released in the United States about a month later, with a new track sung by Maria Nayler, "One and One." This new track became very popular and was later released as a single in the US and Germany.

It’s understandable that one could be sceptical of a release such as this. After all, Mr Wakeman has cashed in on his Yes connection as well as his own back catalogue more times than I can possibly count. Yessonata certainly has all the trappings of a cash grab…
… but what a glorious cash grab it is: pure unadulterated sonic beauty straight from Wakeman’s Steinway into your ears.
It’s fair to assume that most punters who go to a Rick Wakeman concert expect to hear a bit of Yes, so the maestro decided to form The Yes Suite for band and choir to be played at the London Palladium last year. It proved so popular that he adapted the idea for solo piano and called it Yessonata, incorporating a multitude of themes from Wakeman’s time with Yes (because you’ll be damned if you hear him playing any Relayer).

Genius Loves Company is the sixty-second and final studio album by rhythm and blues and soul musician Ray Charles, posthumously released August 31, 2004, on Concord Records. Recording sessions for the album took place between June 2003 and March 2004. The album consists of rhythm and blues, soul, country, blues, jazz and pop standards performed by Charles and several guest musicians, such as Natalie Cole, Elton John, James Taylor, Norah Jones, B. B. King, Gladys Knight, Diana Krall, Van Morrison, Willie Nelson and Bonnie Raitt. Genius Loves Company was the last album recorded and completed by Charles before his death in June 2004.

Extended Versions (рус. Расширенные версии) — выпущенный в рекламных целях (англ. promotional) концертный альбом Ринго Старра и его All-Starr Band, выпущенный 1 июня 2003 лейблом BMG. На альбоме представлены записи с концерта Старра и All-Starr Band в Чикаго (США) 22 августа 2001 во время их тура 2001 года; записи с того же концерта были выпущены в 2002 на альбоме King Biscuit Flower Hour Presents Ringo & His New All-Starr Band.

"Carved in Stone" - очень противоречивый альбом: для тех, кто знает и любит предыдущие альбомы группы, он, как минимум, странен, а для тех, кто только начал знакомство с Rage, он потрясающ. Вот такой вот парадокс. А суть его в следующем. С одной стороны, "Carved in Stone" - очень драйвовый, забойный и угарный альбом, на нем нет ни одной проходной вещи и с вокальной, и с гитарной точек зрения - короче, слушать его приятно, песни красивы. Поэтому альбом очень нравится второй категории слушателей. С другой стороны, "Carved in Stone" очень уж прямолинеен

Стиль Rhapsody сочетает в себе элементы ряда жанров, таких как power metal, symphonic metal. Группа заметно подражает классическим композиторам, таким как Паганини, Бах, Вивальди, с помощью гитары имитируя виртуозную игру на скрипке. В аранжировках музыканты используют как клавишные, так и флейты, скрипки, виолончели, записываются с симфоническими оркестрами. За сходство с саундтреками голливудских фильмов, критики прозвали их жанром "Голливуд-металл". Их также определяют как epic metal, поскольку их тексты имеют структуру эпической истории со сквозным сюжетом.

Нет причин не назвать «Reign of Fear» добротной и качественной работой, но всё-таки что-то не то. А именно, не было ещё в 86-ом году у RAGE индивидуальности. Но не так и долго оставалось её ждать: всего пару-тройку альбомов.Этот альбом показал верх развития группы. Музыка, по сравнению с дебютником, стала еще более скоростной. Теперь это спид с элементами трэша, правда несколько более мелодичного для своего жанра.

И вновь в моём прицеле дебютный альбом банды, исполняющей беспросветный black metal с ощутимой тягой к атмосферности, и вновь эта банда из Швеции. На сей раз, правда, подписанты не Frostscald, открывшим в последние годы немало достойных имён, а совсем недавно созданного, но способного стать одним из самых перспективных лейблов постсоветского пространства, киевского Archaic Sound. Итак, Rimthurs – существующий с середины 90-х годов one-man-band, которым заправляет персонаж с весьма колоритной внешностью Ymer, засветившийся ещё в нескольких экстремальных группах, наиболее значима из которых дэзовая Undivine, издавшая недавно два занятных альбома. Rimthurs же пока не снискал особой известности – частый удел для тех, кто предпочитает качество и мощь своих работ плодовитости – и ещё совсем недавно за ним были только 2 демо-записи. А первый же альбом демонстрирует немалый талант к созданию атмосферной черни и отличную его реализацию.

Now that Alex Staropoli is on the second album removed from the famous friendly split with Luca Turilli, it appears both sides have brought a broadsword to a knife fight. Though not perfect, Rhapsody of Fire released “Dark Wings of Steel” in 2013 to mixed reviews. While this author did and still adores the album, it had its flaws – mostly in the sound. “Into the Legend” heralds the return of the sound that made the band a legend, drawing influences from “Symphony of Enchanted Lands,” “Dawn of Victory” and “Power of the Dragonflame” combined with those of post-Luca members, especially guitarist Roberto De Micheli. If this album doesn’t please the Rhapsody of Fire faithful…then I may just swallow that broadsword, because this one ranks right there with some of the Luca classics.