Очень, очень удачное название подобрали Rush для своего шестого альбома. Действительно, все в этом мире течет, все изменяется. Вот накатила очередная волна - и поменялись Rush. В какую сторону - каждый решает за себя, но я постараюсь быть объективным. После прослушивания данной пластинки возникает ощущение какого то неудобства, как будто бы все на месте, но чего то явно не хватает. Итак, гитары и вообще тяжелый звук мягко отошли на второй план, уступив место разнообразным клавишным. Музыка стала еще чуточку сложней, но по-прежнему притягательна и общедоступна. Стиль новых Rush теперь можно назвать прог-арт роком, прежнее слово хард уже как то не вяжется.

Вывод: последний на данный момент, альбом моей любимой группы получился самым необычным в плане построения. В остальном, это старый добрый Rage. Разве что “Suite Lingua Mortis” получилась намного лучше альбомов “XIII” и “Ghosts”, вместе взятых. Очень неприятен тот факт, что в конце 2006 года из-за разногласий группу покинул барабанщик Майк Террана, он решил уйти в Masterplan. Но, к счастью, ему быстро нашли замену в лице Андре Хилгерса. Что ж, будем ждать нового альбома, дабы по достоинству оценить мастерство нового ударника...

Эффектные клавишные, рьяные гитара и атакующие ударные вкупе с атмосферой прогрессива и, безусловно, отличных вокалов – все это делает альбом представителем высшей лиги своего жанра. Разве что иногда возникает ощущение, что это я уже слышал.Вероятно проблема в том, что Магнус, при всем его таланте, похоже, сам себя загнал в ловушку своего же фирменного саунда и боится из него выйти. Нельзя отнять у пластинки, что она отлично записана, и, если не обращать внимания на то, что Магнус записал за эти 2 года уже, как минимум, 4 или 5 альбомов, которые выдержанны в том же ключе, что и это, то можно получить очень даже большое удовольствие от прослушки. Что я и сделал. «Master of Sorrow», «Gone too Far» и «Under the Waves» необычайно хороши.

На своем седьмом студийнике Rush, как говорилось в старину, продолжили генеральную линию партии. Все опять на самом высшем уровне, просто уму непостижимо, как же можно работать восемь лет подряд без перерыва и не допустить ни одного случая халтуры! Да что там халтуры, все поклонники опять в экстазе - новый альбом кроме как шедевром назвать нельзя! Что же касается музыкального стиля то на "Moving Pictures" Rush предпочли придерживаться настроения со своего предыдущего альбома "Permanent Waves". Но с одним, очень важным, исключением - появилось просто потрясающее разнообразие мелодий и уникальной атмосферы в каждой из песен.

Принудив нас своим названием в очередной раз пересчитать количество выпущенных под данной маркой работ, "21" является номерным альбомом не только периода существования Rage как Rage, но и как Avenger. Объявленный Виктором как "пожалуй, самый тяжелый альбом со времен "Black in Mind", который является одной из знаковых работ команды, "21" вполне оправдывает данное заявление, пусть и слово "тяжелый" местами можно понять как то, что тяжело давалось.

Материал «The Showdown» в этот раз получился более мелодичным, приглаженным и, местами, рафинированным, в сравнении с предыдущими двумя альбомами. Чуть меньше метала, явно возросшие мелодик-роковые акценты, многочисленные, пространные электронные вступления к песням, - все это явно сделано в угоду поклонникам мелодичного рока.Искренне был удивлен наличию 100% AOR в виде «Maya», «Turn All into Gold» или «Alias». Подобные песни придают новизну и свежесть материалу, а сам факт, что Карлсон попытался записать нечто отличное от предыдущих альбомов, уже не может не радовать. Никуда не делись модернизированные металлические боевики, которые в избытке были представлены на предыдущих частях. «The Showdown», «Judgement Day» или «The Guardian» - настоящий метал, которые не позволяет пластинке перейти в легковесную категорию «мелодик-рок».

Ну вот и еще четыре студийных альбома в копилке у Rush. Что после этого следует? Нет, ну кроме подсчитывания денег? Правильно, концертник. Его, собственно и разбираем. Записано опять на разных выступлениях но сведено в единое целое. Материал разумеется из под отчетного периода (82-89), бонусом присутствуют еще пара старинных шлягеров. Несмотря на крайнюю сложность материала Rush как всегда на высоте. Естественно некоторые аранжировки упрощены но ни в коем случае не в ущерб песням, все звучит также замечательно как и в студии. Придраться абсолютно не к чему, замечательный, крепкий концертник. Напоследок хотелось бы отметить обложку, музыканты явно умеют смеятся над собой!

Вывод: данный релиз даже сам Пиви называет очень слабым альбомом. Что ж, действительно, он заметно уступает прошлому альбому “XIII”. Может, перемены в составе так повлияли на настроение диска? Так или иначе, пока эксперименты с оркестром закончились...

Очень мощный и яркий релиз 2005 года.
Магнус Карлссон, вероятно, никогда не спит, а в его голове постоянно складываются новые мелодии, стихи и риффы. Что Йорн, что Рассел Аллен - оба весьма и весьма известные и статусные вокалисты, и отлично подходят для такой вот дуэли.
Материал грамотно разделен: половину песен поет Ланде, половину - Аллен + несколько дуэтов.
Очень плотный, мелодичный металл с атмосферой то прогрессива, то красоты из 80-х. Магнус явно набрался опыта и "набил руку" в сочинительстве, ну а наши два певуна, ясное дело, поют так, что аж заслушаешься.
"Hunters Night", "Another Battle", "Where Have the Angels Gone" - отличные образчики динамичных песен, а баллады "Wish for a Miracle" и "The Forgotten Ones" оставят равнодушным только уж очень черствого человека.

Как вам такое, господа! Бумеранг под именем Rush, запущенный в далёких 70-х вернулся спустя 30 лет к своему началу. Если человеку не знающему эту группу и её историю подсунуть этот альбом, переправив циферку 2004 на 1974, то я почти уверен, что он схавает это и не заметит подвоха. Господа Rush, смело можете запускать свой бумеранг ещё раз и продолжать удивлять ваших многомилионных поклонников своим ИСКУССТВОМ.

В начале 2003-го вторым гитаристом стал Томас Эрикссон, но его пребывание в составе продлилось недолго и свелось к нескольким концертам. Часть тиража "Darkness Death Doom" комплектовалась дополнительным диском, "The Pentagram". Чуть позже на свет появился и DVD с подобным названием.Никлас Рудолфссон и Эмма Карлссон на данный момент занимаются фьюнерал-дум-проектом под названием The Funeral Orchestra, а сама деятельность Runemagick со временем стала сходить на нет, а ныне и вовсе приостановлена на неопределённый срок.

Честно говоря, я не ожидал от них такой резкой смены стиля на новом альбоме, ведь их музыка была всегда проста до неприличия – ядрёный black/trash походящий на смесь Marduk и Venom. На "Requiem Of The Apocalypse" вы не найдёте старой музыки шведов. Они остепенились, повзрослели и начали играть сложнейший death/black и с низким гроулингом, кое-где каркающим скримом. Всё это сыграно преимущественно в среднем темпе. Атмосфера альбома до того мрачная, давящая и полная ненависти,

В отличие от последующих работ, на данном альбоме присутствует в основном хард-рок, который многим может показаться довольно стандартным и прямолинейным, однако не слушайте их. Да, прогрессива здесь не так много, однако и стандартной эту музыку в большинстве своем назвать нельзя. Можно пожаловаться на пение Ли, который иногда слишком уж вопит, да и лирика Пирта пока еще оставляет желать лучшего. Вероятно, не стоит начинать знакомство с группой именно с этой работы, особенно если вы любитель прог-рока, однако она все равно будет интересна в должной мере, особенно если вы более неравнодушны к классическому хард-року. Ребята просто пытались обрести свое собственное лицо в мире современной музыки, и не стоит слишком сердиться из-за того, что к тому времени они его, вероятно, еще не нашли окончательно.

Это показывает, будто Андре Андерсен спешил с аранжировками и студийной работой, а некоторые моменты писались на коленке. Дальше, впрочем, грубоватые нотки современного Купера сходят на нет, и он чувствует себя вроде бы снова дома. То же самое происходит и с материалом, который находит внутреннюю гармонию после стартового промаха. Раскрываются очень вкусные мелодии, как на изящной теме "Another Man Down" или роскошной "Hard Rain's Coming" (обе вполне в духе мелодики "Парадокса"), по полной работают традиционные хантовские бэки, к ДиСи возвращаются знакомые интонации, а пространство в целом расцветает на ходу.

Rage вернулся! Албомы последних лет на меня производили впечатление, что Пиви Вагнер находится в экспериментаторском поиске чего-то нового, что само по себе достойно уважения, но не гарантирует великих работ. Последний альбом Rage - это новый виток и новый уровень стабильности. Потомки будут разделять Rage c Манни, Rage в творческом поиске, и Rage со Смольским. На этом альбоме Смольский, по всей видимости, взял Пиви в ежовые рукавицы и сделал Музыку. Пострясающие разноплановые аранжировки, яростный, качовый, атакующий, молодой Rage, напоминающий "Black in Mind" по духу, но гораздо более продвинутый по музыке.