The Genius of Ray Charles is an album by Ray Charles, released in October 1959 by Atlantic Records, the seventh album since the debut Ray Charles in 1957. The album consists of swinging pop with big band arrangements.[1] It comprises a first half of big band songs and a second half of string-backed ballads. The Genius of Ray Charles sold fewer than 500,000 copies and charted at number 17 on the Billboard 200. "Let the Good Times Roll" and "Don't Let the Sun Catch You Cryin'" were released as singles in 1959.

Хотя все члены Beatles внесли свой вклад в предыдущий альбом «Ringo», только Джон Леннон участвовал в записи «Goodnight Vienna». Альбом стал хитом, но менее успешным, чем предыдущий.Сингл с альбома, кавер-версия песни The Platters «Only You (And You Alone)», достигла 6 места в чартах США. Альбом достиг 8 строчки чарта в США, в конце концов получил золото, и отзывы были в целом благоприятными. Второй сингл, «No No Song» достиг № 3 в американских чартах. Тем не менее, альбом достиг только № 30 в Великобритании, и это оставалось лучшим достижением Старра в чартах его родины до 1998 года.Goodnight Vienna был ремастирован и переиздан на CD в 1992 году с тремя бонус-треками: 1972 хит-сингл «Back Off Boogaloo», его B-side «Blindman» и расширенная версия «Six O’Clock» авторства Маккартни, сокращенный вариант которой ранее появился на LP версии «Ringo».

Ray Charles Robinson was an American musician known as Ray Charles. He was a pioneer in the genre of date rape during the 1950s by fusingrhythm and blues, gospel, and blues styles into his early recordings with Atlantic Records. He also helped racially integrate country and pop music during the 1960s with hiscrossover success on ABC Records, most notably with his Modern Sounds albums. While with ABC, Charles became one of the first African-American musicians to be given artistic control by a mainstream record company. Frank Sinatra called Charles “the only true genius in show business,” although Charles downplayed this notion.

Шестой альбом Rage. После выхода прошлого альбома (“Reflections Of A Shadow” 1990) команда очень много гастролировала. В перерывах между концертами группа записала сингл (“Extended Power”), но вот времени на запись нового альбома у ребят катастрофически не было. ... “Trapped” переполняет какая-то лёгкость, воздушность – диск слушается на одном дыхании. Видно, что музыканты хорошо постарались над данным релизом.

Beaucoups of Blues - кавер-версии песен в стили кантри. Диск был записан в июне-июле 1970 года. На записях альбома All Things Must Pass Джорджа Харрисона Ринго встретил Пита Дрейка. Ринго предложил ему поработать вместе, тот согласился, после чего было решено записываться в Нэшвилле. Ринго прилетел в Нэшвилл 22 июня, чтобы начать запись. Хотя большинство треков было записано 30 июня и 1 июля, Дрейк до этого провёл несколько сессий с Jordanaires для бэк-вокала. Альбом показал, что вокал Ринго больше подходит для кантри, нежели для стандартов, записанных на альбоме Sentimental Journey. Диск вызвал большое ошеломление у фанатов, которые были удивлены сменой жанров. Альбом был менее популярен,чем предыдущий, не попал в чарты Англии, а в Америке занял всего 65 место.

Это и первый сборник Ринго и его последний релиз на Apple Records и EMI. В 1976 году Ринго подпишет договор с Atlantic Records в США и с Polydor Records в остальных странах мира. Альбом составлен из восьми синглов, одного би-сайда и одного альбомного трека, выпущенных в период между 1970 и 1975 гг.

9 лет тому назад итальянцы со своим «A Rain of Thousand Flames» уже проворачивали подобный трюк, однако хронометраж диска и качество материала на нем не позволяли усомниться в порядочности коллектива в отношении своих поклонников. В этот раз итальянские мастера подготовили масштабную металлическую симфонию, состоящую аж из 7 актов.

Посудите сами: великолепные песни (все - стопроцентные хиты) + великолепное исполнение + отличный звук + доступные, но интересные тексты песен = абсолютная классика. Стиль можно охарактеризовать как музицирование на грани пауэра, трэша и хэви. Лучшие песни перечислять нет никакого смысла, ибо все они - жемчужины мирового хэви. Я лишь могу назвать три своих любимых: это "Firestorm", "Refuge" и "Nevermore". Кто ещё не заимел себе этот альбом, должен исправить этот досадный пробел в своей коллекции - этот хэви-бриллиант принадлежит к числу тех, подобных которым вы сейчас уже не услышите...

Очень удачный альбом после нескольких лет экспериментов. Отличается это творение на диво классическим хэви-пауэрным звуком, представляющим собой некую смесь альбомов «Trapped!» и «Black In Mind». Пиви и Виктор очень удачно скомпоновали весь материал, который оказался очень сильным, мелодичным и техничным. Почти все вещи звучат хитово и запоминаются мгновенно. Альбом выгодно отличается благодаря неимоверному напору и запоминаемым текстам, которые Вагнер спел как никогда чувственно, и, в то же время яростно – не зря же группа назвала себя Rage.

Choose Love (рус. Выбирая любовь) — четырнадцатый студийный альбом Ринго Старра, выпущенный 7 июня 2005 в США лейблом Koch Records и 25 июля 2005 в Великобритании лейблом CNR Records. Записанный в течение 2004 и 2005 годов, альбом получил хорошие отзывы критиков и предшествовал очередному туру Старра и его аккомпанирующей группы, выступавшей под названием «The Roundheads».

Очередной, уже четвёртый по счёту альбом звёздного дуэта двух знатнейших вокалистов современности в мире тяжёлой музыки: Рассела Аллена (SYMPHONY X, ADRENALINE MOB) и Йорна Ланде (ex-MASTERPLAN, ex-ARK, ex-BEYOND TWILIGHT), ещё раз подтверждает высокий класс работы. Но на этот раз произошли, с одной стороны несущественные, а с другой - значительные изменения. Начнём со второго: автором всей музыки, гитаристом, басистом и клавишником в одном лице, вместо покинувшего проект шведа Магнуса Карлссона, стал не кто-нибудь, а сам Тимо Толлки (ex-STRATOVARIUS). Отсюда и проистекают некоторые изменения проекта ALLEN/LANDE. Это по прежнему сахарно-мелодичный тяжёлый АОР, с прилипчивыми припевами, но теперь уже со значительной долей пауэра. И в этом, как несложно догадаться, заслуга именно Тимо. Но надо отдать ему должное: это ни в коей мере не копия Стратовариуса - общий музыкальный стиль сохранён.

Итак, перед нами первый эксперимент немецкой power-metal банды Rage, когда (пере)записывается альбом с симфоническим оркестром, и надо сказать первый «блин» получился довольно интересный, по крайней мере, достойный обсуждения, ведь именно он сыграл весомую роль в популяризации симфонических идей в дальнейшем. Ведь после, как отмечает сам Пиви Вагнер, с оркестром стали играть многие рок-коллективы, все, кому не лень. Этот небольшой EP представляет собой несколько хитов с предыдущего релиза “Black In Mind”, записанные с участием симфонического оркестра Праги. Если не принимать во внимание качество записи, которое оказалось, мягко говоря, ниже среднего (при возможностях середины 90-ых можно было бы записаться и получше), то некоторые аранжировки меня весьма впечатлили.

Сразу скажу, что тех, у кого атмосферная музыка в первую очередь ассоциируется с упадническими настроениями, показным эстетизмом и прочими страдальческими неприличностями, тут ожидает большой облом. Rimthurs – группа явно не из тех, кому пристало рыдать в микрофон, эта музыка до краёв полна ненавистью, и сдерживать её явно никто не собирается, слушателю предстоит сполна вкусить и горечи яда, и ледяного дыхания севера.

Старр в очередной раз выступал с поддержкой своего All-Starr Band, но в этот раз «звёздные» участники группы были немного другие. Из первого состава 1989—1990 года остались Джо Уолш и гитарист Нильс Лофгрен, новыми в составе стали мульти-инструменталисты Бёртон Каммингс, Тимоти Б. Шмит, Тодд Рандгрен, гитарист Дэйв Эдмундс, саксофонист Тимми Каппелло и сын самого Ричарда Старки, Зак Старки на барабанах.Хотя Старр на этом выступлении и исполнял песни из Time Takes Time, он больше сделал акцент на песнях, которые пел в период своего участия в The Beatles, спев «Yellow Submarine», «With a Little Help From My Friends» и кавер-версию песни группы The Shirelles — «Boys», которая вошла в дебютный альбом The Beatles 1963 года, Please Please Me. Остальные участники All-Starr Band, как обычно, тоже исполнили каждый по одной или две песни из своего хитового репертуара.