Но, если отбросить шутки в сторону и приступить непосредственно к прослушиванию, становится ясно, что "The Unknown" - работа чрезвычайно важная для The Vision Bleak. Проще говоря, баварцы как никогда раньше приблизились к вершинам своего творчества, и затмить их новоиспеченный опус будет очень и очень нелегко.Помимо того, что музыканты на сей раз не стали обременять себя какой-либо текстовой концепцией, они привнесли в новый материал свежее влияние таких стилей как дум- и блэк-метал. Все это вкупе с уже выработанным архаичным почерком The Vision Bleak придало "The Unknown" особо монументальный и в чем-то даже опасный облик. Фантасмагоричная атмосфера декадентства, полная образов, словно сошедших со страниц произведений По и Лавкрафта, передана до жути правдоподобно.

В 2003 году вышел дебютный альбом "Polars". Данный релиз получил в прессе родной Голландии награду "Самый многообещающий релиз". В нём музыканты уже определили своё нынешнее лицо - агрессия вкупе с полиритмией. После отличных отзывов о дебюте, музыканты начинают давать концерты, которые являлись такими же, как и их творчество - зажигательными и зрелищными.

Запредельные скорости, неутомимый барабанщик-зверь, радикальные нетерпимые тексты, мощные хищные риффы с определённым дэтовым отливом, жирный и объёмный саунд, безудержная чернющая энергетика. Что ещё нужно маньякам подземелья?

Tiamat - это потрясающая и удивительная шведская команда, которую, к сожалению, постигла та же учесть что и Paradise Lost. Сначала не было ничего, потом пришла слава, а затем, побыв на вершине музыкального неба, показывая свою гениальность, громко и стремительно рухнула вниз, оставляя незабываемый свет ярко догорающей звезды и оставляя в сердцах поклонников своего творчества огромную и нестерпимую боль.

TSJUDER are back! When the trio announced splitting up in 2006, it left a huge gap for the many fans of Norwegian Black Metal. Therefore "Legion Helvete" became a highly anticipated release once TSJUDER announced their reunion last year.

Alpha Centauri — второй студийный альбом немецкой группы Tangerine Dream и первый альбом, на котором группа использовала синтезаторы. Альбом был выпущен в 1971 году. Эта работа во многом предвосхитила появление Берлинской школы электронной музыки.Альбом, названный в честь одной из ближайших звезд в нашей галактике, стал несколько более успешным, чем предыдущий альбом, Electronic Meditation (1970). Музыка была — как можно предположить из названия — значительно более космической, чем на их первом релизе. На этот раз она посвящена космическому полету, и очень тихие и плывущие звуки иллюстрируют необъятность космоса. Это все ещё очень экспериментальный тип музыки, но все-таки она совсем не похожа на полностью импровизационную музыку Electronic Meditation. На этот раз, однако, помимо более традиционных инструментов, на альбоме появился настоящий электронный инструмент — синтезатор VCS3!

Textures - метал-группа из Нидерланды, образовалась в 2001 году. В состав группы входят: Stef Broks (барабаны), Remko Tielemans (басс), Bart Hennephof (гитара), Jochem Jacobs (гитара, вокал), Eric Kalsbeek (вокал) и Richard Rietdijk. В 2003 году вышел дебютный альбом "Polars". Второй альбом вышел в 2006 году под названием "Drawing Circles".

Альбом-классика, альбом-легенда. Он не только прославил на весь мир группу под названием Терион, которая когда-то (всего семь лет назад) играла злобный дэт в шведском андеграунде, но и сделала лейбл “Nuclear Blast” одним из ведущих и разноплановых метал-лейблов в мире. Благодаря этой вещи группа получила чуть ли не пожизненный контракт с “Blast”'ом, и до сих пор Терион остаётся главной группой немецкой конторы. Хотя, по правде говоря, очень уж ярких отличий от альбома «Lepaca Kliffoth» здесь нет. Стиль остался тот же, но некая разудалая веселость и задорность музыки на альбоме 1995 года сменилась серьёзностью и какой-то вычурностью на этом диске, на передний план в песнях вышли громадные, мощные хоровые партии (женские+мужские), сносящие с ног своей силой и пафосом (в хорошем смысле), клавишных также прибавилось в большом количестве, теперь уже они являются главным носителем мысли в почти каждой композиции, поэтому ударные и гитары остались просто лишь для создания основного каркаса, ничего хотя бы чего-то запоминающегося гитаристы не выдают (даже соло не вспомнить), хотя возможно они просто потерялись за взрывными хоралами и эпическими оркестровками.

Если у Doom-Metal отобрать его Metalлическую приставку, то есть напустить акустики, смягчить гитарные исказители и мужской гроулинг вокал, так, что буквально ложками начинаешь есть приторную сладость голоска Liv Kristine Espenaes, но добавить почти арт-роковые аранжировки, пусть и весьма однообразно используемые от песни к песне, то получится 'Aegis'. Это сладко, мелодично и ОЧЕНЬ красиво. Но при этом мало похоже на прежний ТОТ. Здесь нет прежней брутальности, грубости; это то, к чему привели эксперименты в 'A Rose For The Dead'. Все сделано нежно, лирично... Die Hard фанаты Doom-Metal скажут - "попсово". На мой взгляд, это просто шаг в сторону от уже проторенной убежавшими вперед последователями дорожки, нежелание повторяться, пародировать самих себя. И у ТОТ это действительно получилось - на диске собран отменный материал - тягучая 'Angelique', ,бесподобная 'Siren', отличная 'Lorelei'.

Многогранный и хаотичный хардкор с джазовым звучанием - есть визитная карточка DEP'ов. С приходом нового вокалиста, Грега Пачиато (голосом чем-то напоминающего Паттона и Резнора), Диллинджеры внесли новую гармонию в свою музыку, тем не менее оставаясь верными своему фирменому звучанию. Очень крышесносяще, причём этот CD ни чуть не уступает Calculating Infinity, а во многом даже превосходит. Настоящий подарок любителям техничной и экстремальной музыки.

Великолепная работа! Ничуть не уступит чилдреновскому "Хэйтбридеру". Великолепные мелодии, зажигательный драйв, особенно понравились "The Scaffold Scenario" - особенно там, где идет гитарное соло, а также длинное вступление к "Bloodstained Prophecy". Пришелся по душе и используемый в некоторых местах чистый вокал, и весьма умеренное использование клавишных. Во всяком случае, они очень удачно дополняют гитарные партии, и "в уши не лезут". Отдельно хочется отметить замечательную песню "Menace And Prayer", красивейшая мелодия просто завораживает, заставляя в экстазе вытягивать шею,

Другое дело вторая половина альбома, которая, на мой взгляд, просто шедевральна! Но хватит о минусах... Уже один факт того, что это произведение отнюдь не простого исскуства сделано всего двумя людьми (!) говорит о многом, всё-таки люди не за тру-блэк взялись, так что и спрос с них поболее будет. В целом, очень достойный альбом, радующий отличной атмосферой туманных горных дорог Карпатии, грамотными мелодиями и композиционными построениями, а главное, лично меня сильно "зацепивший".

Альбом TEN от 2001 года "Far Beyond the World" - особенный лично для меня. Во-первых, рубеж тысячелетий был определённо пиком популярности для Гэри Хьюза и его друзей, и это было следствием морального и (чего уж там) творческого подъёма, который испытывала команда. Во-вторых, именно с этого альбома состоялось моё знакомство с TEN, что также влияет на моё отношение к нему. И в-третьих, "Far Beyond the World" является тем самым альбомом, который можно охарактеризовать как один из ярчайших образцов творчества TEN.

Переходной альбом из музыки для души в коммерческие дебри. Нет той тяжести, которая была в предыдущих альбомах, но еще не появились откровенно МТВ-шные вещи, как в последующих альбомах.Зрелая работа, претендующая на звание шедевра. Здесь нет забойных вещей, все плавно и размеренно, в самый раз для прослушивания перед сном. Эмбиентные вставки сменяются готик-роковыми композициями, замешанными на пинкфлойдовской психоделии, с поправкой на время сочинения данного опуса.

Главное - гармоничность, идеальная композиция элементов, каждый из которых в отдельности не представляет никакого интереса. Можно сравнить это с кучкой кривых камешков, которые "зоркий" Эдлунд умеет рассмотреть и сложить таким образом, что в итоговой мозаике всё идеально подходит друг к другу, не оставляя и миллиметрового зазора.