Попытаться дать определение стилю "Today Is the Day" - задача не из легких. Достаточно вольготно разместились тут и отвлеченные альтернатив-роковые построения, и заунывно-прогрессивные пассажи, и едва ли не грайндкоровая агрессия, и обильные эксперименты с нойз-музыкой. Вместе с тем, чувствуется, что настолько рациональными в своем музыкальном сумасшествии могут быть только американцы, - у соседей из Канады, как правило, все несколько бестолковей и бесцельней, англичане же, по обыкновению, не делают столь заметный акцент на технику исполнения. А вот у Стива Остина сотоварищи с техникой все в полном порядке, что нам и не забывают демонстрировать на протяжении всего лонгплея.

Изменилось лишь оформление и кавер, который To/Die/For, уже по сложившейся традиции, включают в свой номерной альбом. На сей раз выбор пал на песню U2 “New Year's Day”, коя, безусловно, удалась финнам, исполнившим ее хоть и близко к оригиналу, тем не менее сумевших привнести что-то свое, благодаря чему этот трек очень удачно вписан в альбом, и не будь песня хитом, она вполне могла бы сойти за собственный номер группы. Не претендующий на шедевральность, “IV” неплохо слушается и вполне подходит в качестве фона для создания ненавязчивого аккомпанемента работе. Говорит что либо о качестве звука излишне – альбом побывал в опытных руках Mikko Karmila.

Несмотря на всё вышеперечисленное, имеются значительные плюсы: запись в знаменитой студии Dug-Out под предводительством Даниэля Бергстранда (о чём свидетельствует характерный саунд), высокий профессионализм и некая харизма музыкантов, плюс ко всему диск довольно драйвовый (вот уж в чём действительно не упрекнёшь группу!). Да и место для неплохих композиций нашлось – наиболее выделяются открывающий боевик “The Light”

Little Miss Dangerous is the ninth studio album by American hard rock guitarist Ted Nugent, released in 1986, the third on Atlantic Records. The single "Little Miss Dangerous" was Ted Nugent's most successful US-single at the time. This is mostly because the track was featured in an episode of the same name of the American television series Miami Vice. The track "Angry Young Man" was also used in an episode of Miami Vice entitled "Definitely Miami", in which Nugent guest-starred as a pimp/drug dealer and was killed in a shoot-out with Sonny Crockett (Don Johnson).

В 1981-м году Т. Ньюджент отправился в мировое турне с новыми музыкантами: Майком Гарднером (Mike Gardner - бас), Марком Герхардтом (Mark Gerhardt - ударные), Кертом (Kurt - гитара), Риком (Rick - гитара) и Берном Вейгонером (Verne Wagoner - гитара), составлявших группу DCHawks. В следующем году Ньюджент заключил новый контракт, на этот раз с фирмой «Atlantic Records» и снова сменил аккомпанирующую группу, в которой опять появился Дерек Сент Холмз, а также Дэйв Кисвини (Dave Kiswiney - ударные), экс-"Vanilla Fudge" и "The Cactus" - Кармин Эппис, ударные. Однако далее в своём творчестве Ньюджент не хотел, или же не мог изменить формулу, которая хорошо служила ему в 1970-х годах. В очередные три сольных пластинки было привнесено немного нового, а сам артист оставался популярным в основном благодаря выступлениям на телевидении и различных торжествах.

К тому времени был готов материал для очередного альбома, "The Crowning Carnage". Запись проходила в шведской Abyss Studios, с Tommy Tagtgren в роли звукорежиссера. 9 песен записаны за 2 недели, мастеринг сделан в Англии, на Turna Audio. В марте 2002 года альбом издан.В начале 2003 года группа рассталась с вокалистом Isidor. Новым фронтменом стал Nicke Holstenson (из death metal группы Nominon).

Третий альбом шведов. Вот уж не ожидал, что после занудного дебюта “Frailty” и мелодичного шедевра “Source” они выдадут такое! Это сорокаминутный кусок безбашенного драйва! На сей раз парни добавили в свой мелодик-дэт элементы трэша, и результат превзошёл все ожидания. Нет смысла сравнивать прошлые альбомы с этим, ибо это совершенно разные вещи. О былой мелодичности напоминают лишь “The Shallow End” и “Shoot It In”. Остальное – очень энергичный дэт-трэш с очень небольшой, хоть и узнаваемой, мелодичностью. Да, видать, переход с маленького греческого лейбла "Black Lotus Records" на всемирно известный немецкий "Nuclear Blast Records" всё-таки повлиял на ребят.

Энди Кернс не стареет, судя по всему, ни сердцем, ни перцем. Даже когда он облысеет и лишится всех зубов, он останется свойским ирландским парнем, верным делу рок-н-ролла. На «One Cure Fits All» он продолжает держать зеркало перед лицом отчуждённого и индивидуализированного общества. От Энди, допустим, другого и не ожидали, но музыкально... Фэнов он, кажется, разочаровал в этот раз. После агрессивного железного начала «Sprung» ожидаешь чего-то грязного и злого в духе «Never Appologize» (2004), но получаешь полный гладких хитов продукт мажорного лейбла вроде «Infernal Love» (1995).

Who Is THEM? THEM are back with their second album. Never heard of the band THEM? If Testament and King Diamond had a baby it would be THEM. Vocalist KK Fosser uses a falsetto similar to King Diamond, but its not used as often as King's. ... KK Fosser (Grave digger by trade and Warlock by faith) along with his assistant Remsen, head to the Manor of The Seven Gables located in Salem, Massachusetts to hide from the townspeople after performing a Ritualistic Ceremony on Mary Hawthorne. Word was the manor was governed by a coven of witches. This is where they meet Sarah, a scullery maid as well as a witch. She brings KK and Remsen into the basement until she can figure out how to introduce them to the coven.

Rattenkönig is an introverted journey to a claustrophobic heavy atmosphere.This album sounds a bit less aggressive than the previous one as it′s more based on paranoia feelings, isolation and mental downfall.

‘Brotherhood Of The Snake’ – это классический Testament 80-х в современном звучании. Такого быстрого и тяжелого альбома у группы, пожалуй, ещё не было. Любители Bay Area thrash по достоинству оценят ‘Stronghold’, ‘Centuries Of Suffering’, ‘Canna Business’ и ‘The Number Game’. Песня ‘Seven Seals’ – настоящий эпический шедевр с библейским текстом и потрясающим музыкальным сопровождением – гитары и вокал действительно завораживают.

Что сразу обращает на себя внимание уже на характерном однострунном тремольном риффе, что встречал нас и на предыдущем альбоме, и вот здесь - более резкий и шершавый звук гитар, более холодный и не такой насыщенный низами, нежели на "Noregs Vaapen". Короче, более блэковый, хотя, казалось бы, куда еще... Вокал фирменный, с нотками истеричности - периодически встречаются беглые хоровые распевки и кличи в одиночном исполнении Хёста. Короче, ну настолько все в духе предыдущего творчества и духа истинного норвежского черного метала - негде развернуться в объяснениях.

Годы совсем не изменили Therapy? – как и 10 лет назад, альбомы ирландского трио несут в себе мощнейший заряд совершенно подростковой злобы на весь окружающий мир без разбору между ближними и дальними. Совершенно психопатические тексты и резкая, колючая музыка на грани альтернативы и панка – все это можно было услышать еще на культовых альбомах “Troublegum” (1994) и “Infernal Love” (1995), но и на последнем диске “Never Apologise Never Explain” материал не намного уступает классике. Правда, в этот раз группе не удалось написать хитов уровня “Knives” или “Stories”, но зато музыканты и обошлись и без экспериментальных экскурсов в психоделию и индастриал,

В продолжение предыдущего поста о поющих инструменталистах. Еще один неизменный участник Genesis - клавишник Тони Бэнкс тоже сам пел на своих сольных альбомах в 1980-е. Получается у него, по моему, лучше, чем у Майка Разефрорда. Голос не сильный, но приятный. По крайне мере, когда я услышал как поет Бэнкс то подумал: "Вот так он и должен петь!" ) Голос гармонирует даже с внешним обликом Бэнкса - он всегда такой спокойный, интеллигентный, сосредоточенный.)

Новый альбом Testament производит впечатление внезапно обнаруживающегося возбуждения и концентрации металической энергии в обжитых интерьерах. Старый по духу трэш в современной упаковке, или как вернуться при минимуме риска. Знакомость мотивов дополняется не очень серьезными операциями на теле композиционных схем, и в результате получаем олдскул с неокостеневшей мозговой тканью. Алекс Школьник когда еще вернулся в родные пенаты и вместе с Эриком Петерсоном возвестил об удвоенной силе гитар – как в монументальных риффах, так и в выдержанных в русле трэшевого классицизма соло