Наряду с дебютником Rage Against The Machine, это - самый классический из всех рэп-металов, где по-уличному прямолинейная подача материала вовсе не исключает своебразной сложности и изысканности в музыкальном оформлении. Здесь острые, как акульи зубы, гитарные риффы переплетаются с простенько зарифмованными "раз-два" речитативами Зака Телла, и аккуратненько оформляются диджейской работой. Никакого "лимпбизкитовского" выпендрежа, чрезмерной зафаканности лирики или поклонения хип-хоп культуре - несмотря на своеобразное видение материала, Clawfinger остаются социально озабоченными шведскими панками в душе. Чувство юмора - на уровне: под предлогом выступления за расовое равенство, в песне "Nigger" само слово "ниггер" употребляется раз сорок, и никто и подкопаться не сможет - с оффициальной точки зрения, ребята чисты перед законом

Сразу стоит заявить, что пластинка получилась суперской. Материал слушается на одном дыхании и, что главное, сразу вызывает привыкание. Музыканты сумели сбалансировать композиции настолько, что они могут заинтересовать любителей различных стилей тяжелой музыки: и эктрималов и сторонников более классического и традиционного хэви. Здесь вы найдете и приятный гроул и чистые вокальные линий, которые в равной степени захватывают дух. Гитарные партии, которые плещут мощью, электронные эффекты, распыляющие мелодичную магию, бодрые ритмы и пронзительные эмоции — все этого вдоволь можно найти на диске «Monument».

“Lucifer Rising” выглядит этак по-современному гламурно, модными примочками и энергичным драйвом свидетельствуя о том, что Лейф Эдлинг и компания продолжают оставаться в «теме» и следят за событиями в мире музыки; “White God”, наоборот, - обращение к «корням» группы и реверанс в сторону старых фэнов, благо, что голос Роберта подобное вполне позволяет. Обе песни хороши, но не настолько, чтобы ради них затевать эпопею с изданием EP, который к тому же даже не является синглом к предстоящему альбому. Ах да, есть еще “Demons Gate” – ну так она хороша в любом исполнении (Юхана Ланквиста ли, спевшего ее на дебютном альбоме, маэстро Марколина или вот теперь, Роберта Лоу). Это тот случай, когда композиция хороша настолько, что испортить ее нельзя, как невозможно испортить, например, “Paranoid” BLACK SABBATH. Вот, собственно, и все…

К новому вокалисту Томасу Викстрёму никаких претензий нет. В меру стандартный, но красивый голос; Томас прекрасно справляется со всеми вокальными партиями, даже очень высокими (в эпике «Where the Runes Still Speak». Музыкальная основа вполне крепка. Стоит отметить открывающую пластинку быструю «The Dying Illusion», следующую за ней «Julie Laughs No More» (с текстом, который можно охарактеризовать как пародию на сказки Шарля Перро) – эта песня стала одной из основных причин обвинений Candlemass в «коммерции» и уходе от думовых идеалов. Дума в ней действительно мало (да и весь альбом скорее можно охарактеризовать как Doom Heavy Metal, чем как чистый Doom). Невероятно мощен и разнообразен эпик «Where the Runes Still Speak», традиции которого группа продолжит после реюниона 2005 года. «Ebony Throne» и «Temple of the Dead» хороши и мелодичны (особенно красивы последние 45 секунд «Храма...»)

Вышедший в июле 2001-го на "GUN/Supersonic", "A Whole Lot of Nothing" отличался от своих предшественников большей ориентацией на синтезаторы и эффект дисторшн. Все эти фишки исчезли на следующей работе, где они были заменены усложненным, но в то же время мелодичным гитарным риффингом. Спустя несколько месяцев после выхода "Zeros & Heroes" команду покинул Эрленд Оттем, и "Clawfinger" продолжили существование в виде квинтета. Уход гитариста сопровождался также сменой лейбла, и коллектив перекочевал под крышу "Nuclear Blast". Дебютом на новом месте стал альбом "Hate Yourself With Style", получившийся наиболее агрессивным в дискографии "Clawfinger".

После выхода "Луи Четырнадцатого" ряды "Chroming rose" покинул Матц Менде, а его позицию занял Рикки Ригер из "Stranger". В 1990-м группа гастролировала в компании с "Pink cream 69" и "U.D.O.", а на следующий год открывала концерты "Saxon". По окончании туров коллектив отправился в студию все с тем же Томми Хансеном, в результате чего на свет появился второй альбом, "Garden of Eden". На следующем релизе, "Under pressure" в роли продюсера выступил Флемминг Расмуссен.

По его мнению, диск воспринимается как плохо структурированная мешанина из разноплановых композиций — из представленных на нём песен только четыре являются по-настоящему новыми («All Hope in Eclipse», «Born in a Burial Gown», «Suicide and Other Comforts», «Scorched Earth Erotica»), а остальные представляют собой либо перезаписанные версии старых песен («Summer Dying Fast», «The Principle of Evil Made Flesh», «The Black Goddess Rises II»), либо инструментальные треки. Кроме того, в альбом вошла кавер-версия песни Sisters of Mercy «No Time to Cry». Если поклонники группы, по словам Сербы, воспримут диск с энтузиазмом, то остальным слушателям его сложно рекомендовать.

Italia is an album by Chris Botti that was released by Columbia Records on September 25, 2007. The album focuses on Botti's Italian roots with the title track "Italia" and songs such as "Venice" and "Estaté". Botti partnered with Andrea Bocelli on the song "Italia" and performed it with Bocelli during the 2007 concert at the Teatro del Silenzio. The song was released in 2008 on the DVD titled Vivere Live in Tuscany.

Адская смесь смертельных взрывов, блэк\трэш вставок, драматических атмосфер, ужасая извращенными вокалами… Так начинается рецензия, данная этому альбому на сайте Кадаверии.Работа просто фантастическая, особенно первая вещь альбома под названием Spell, которая начинается отрывком из Травиаты Верди. Альбом очень целостный, продуманный, похож на большое классическое произведение. Несомненным выиграшем для группы является голос леди Кадаверии, который моментально узнается, и, если я не ошибаюсь, аналогов ему пока нет! Не то скрим, не то гроул, но то ведьмин крик. Кроме того, леди умеет петь чисто, имеет чудесный тембр

Самый напыщенный альбом Cradle of Filth, которые подписались на мажорном лейбле Sony и стали примерной поп-группой, носит название "Damnation And A Day", и звучит так, что вы представляете себя на торжественном приеме Сатаны по случаю его падения из рая. Или, как в Мастере и Маргарите, на балу.

Это - самый классический из всех рэп-металов, где по-уличному прямолинейная подача материала вовсе не исключает своебразной сложности и изысканности в музыкальном оформлении. Здесь острые, как акульи зубы, гитарные риффы переплетаются с простенько зарифмованными "раз-два" речитативами Зака Телла, и аккуратненько оформляются диджейской работой. Никакого "лимпбизкитовского" выпендрежа, чрезмерной зафаканности лирики или поклонения хип-хоп культуре - несмотря на своеобразное видение материала, Clawfinger остаются социально озабоченными шведскими панками в душе.

Надо ли обьяснять кому-нибудь, что собой представляет шведский состав Candlemass для всех поклонников тяжёлой музыки? Группа, вошедшая в золотую сокровищницу думовых команд является, несомненно, любима подавляющим большинством поклонников тяжёлой музыки, а уж фанаты собственно дума давным-давно поместили лидеров группы в свой личный иконостас. И насколько обидна была для поклонников "Мессы" информация о разпаде группы несколько лет назад, настолько же радостна, не сомневаюсь, стала весть о предпринятом в 2002-ом году реюнионе.

Самый непохожий и неожиданный альбом, зверь, вырвавшийся наружу, изрыгающий огонь, пламя которого обжигает тысячекратно, небывалая высота ярости. Все эти эпитеты и лестные слова - ничто по сравнению с творением, которое в очередной раз доказывает, что Cradle Of Filth идут вразрез с модой, создавая свою собственную. Альбом "The Manticore & Other Horrors" - его ярчайший эталон.

Новая работа CADAVERIA звучит мощно, уверенно и, я бы сказал, нагло, ломая все возможные границы и представления о современной тяжелой музыке. И все-таки, увлекшись конструированием своего музыкального мира, девушка забыла, что при этом неплохо было бы не забывать и о слушателе: ну, например, подарить ему хотя бы один-два знаковых хита. Но с этим, в очередной раз, у нее полная безнадега. Все вместе звучит просто замечательно, но любая песня, вырванная из контекста, теряет добрую половину своего эффекта. Чему в значительной степени помогает чистый вокал певицы, который был и остается, мягко говоря, на любителя. А с каждым разом она использует его все больше и больше, в ущерб своему же отличному скримингу.