Второй альбом - «Spanish Train And Other Stories», вышедший также в 1975 году, был уже интереснее: композиция «A Spaceman Came Travelling» едва не стала рождественским хитом Англии, а песня «Patricia The Stripper» дважды транслировалась по Би-би-си. Знакомство с продюсером Рупертом Хайном оказалось недостающим звеном в карьере Де Бурга: композиция «Don`t Pay The Ferryman» стала хитом в США и Канаде, а альбом 1982 года «The Getaway» открыл певцу путь в пластиночные чартсы.

Не знаю, как там насчет дэттрэшкора, а вот нагружающего упругого грува в духе работ Machine Head, выпущенных на стыке тысячелетий, здесь предостаточно. Стоя несколько особняком от прочих ню-метал команд, Chimaira записала действительно больной (во многом - за счет душераздирающего "рвотного" вокала Майка Хантера) и агрессивный альбом, наполненный таким отчаянием и безысходностью, что впору приравнивать их труды к работам пессимистов из Katatonia, правда, порядком озверевших. Ждать от альбома неких откровений не стоит, скажем, о гитарных соло и просто мелодичных проигрышах можно забыть, хотя для любителя данной группы ознакомление с ним обязательно.

Это ж первая официальная компиляция каверов СОВ, одобренная и группой, и менеджментом, и лейблом. Хотя и не полная (где "Shot in the Dark", motherfuckers?), но занятная. Именно в треклисте этого диска я впервые в жизни увидел имена Pat Benatar и Kenny Rogers. Тут же впервые услышал наконец-то сделанный кавер на песню одной из любимых банд Алекси Suicidal Tendencies. Опять порадовался положительно улучшившемуся подходу к отбору рок-классики для исполнения (насквозь позитивная "Looking at My Back Door" в противовес ужасающе попсовой в контексте творчества фиников "Rebel Yell"). Общая тенденция вырисовывается отчетливо - от классиков трэша и метала вообще к классике рока и поп-музыки (вот, смотрите, мол, какие у нас широкие взгляды и какой разной музыкой мы интересуемся). Ждем каверов на Леди Гагу, Битлз, Элвиса и Чака Берри?

Это сейчас думовых групп пруд-пруди, а в 80-х шведский Candlemass безраздельно царствовал на троне. Данный альбом дает полное представление о группе. Классический медленный, мрачный и тяжелый саунд и непревзойденный вокал Мессии Марколина, который к сожалению вскоре покинул группу и это отразилось на ней самым пагубным образом-свое особое лицо было полностью потеряно.

Музыканты из Колорадо давно уже шагнули за рамки дэт/грайнда, во многом определявшего каркас их звучания в начале карьеры, и без малого шесть лет находятся на территории свободно мыслящего и крайне раскованного экстрима. Можно с уверенностью констатировать, что команда до сих пор предлагает многоцветье музыкальных форм в емкой пластичной оболочке. "Misled by Certainty" вобрал в себя все те наработки, что были опробованы ранее, и представляет продукт равномерного стилевого кровосмешения.

Конечно, всем не угодишь. Одним нравится одно, другим другое. Это уже дело вкуса. Но факт в том, что ни один альбом "Химеры" не был похож на предыдущий. Коллектив никогда не стоял на месте, постоянно экспериментируя со своим звучанием. Считаю это только в плюс, тем более, что все эксперименты заканчивались очень удачно. Не удивлюсь, если на следующей работе они заиграют математику а-ля Meshuggah, тем более что задатки для этого весьма и весьма недурные. Еще один такой эксперимент и, бесспорно, можно будет ставить группе высший балл.

Рождественский альбом и девятнадцатый студийный альбом американской рок-группы Cheap Trick.

Можно сказать, что на данном этапе Carcass уже научились писать хиты. К таковым можно отнести “Reek of Putrefaction”, “Exhume to Consume”, “Embryonic Necropsy and Devourment”, “Swarming Vulgar Mass of Infected Virulency”. Вообще первая часть альбома значительно хитовее второй. В наличии имеются внушительные инструментальные фрагменты (иногда значительные по продолжительности, как, скажем, в начале “Crepitating Bowel Erosion”, в конце Empathological Necroticism”), украшенные либо гитарными соло-партиями Билла Стира, либо воодушевленной ударной техникой Кена Оуэна. Соло Стира, кстати, очень красивы и изящны: взять хотя бы те, что в “Exhume to Consume” и “Cadaveric Incubator of Endoparasites”. Билл вполне может гордиться тем, что он стал фактически изобретателем грайндовой гитарной техники.

With the first two albums Cân Bardd already managed to enthrall a lot of fans in the Atmospheric Black Metal community, and with “Devoured by the Oak” the band set their sights even higher.

Боевой металл,отсутствие проходных треков,вечный марш,штурм и воины,это как на облогах ,так и в текстах песен.Ех-Сабатоновцы дают огня,с звёздным,сильным вокалистом Патрик Йоханссон.Изображения на облогах сравнимы с полотнами известных художников.Шедевральный и сильнейший альбом, от одних из лучших шведских групп жанра power simphometall.

Children Of Bodom — мастера неистовых ритмов, их музыка всегда отличалась агрессивными, сложными гитарными риффами, мелодичными соло и насыщенностью клавишных аранжировок. "I Worship Chaos" не стал исключением, пускай и не вышел на уровень своих золотых и платиновых предшественников. Любители многогранности жанра, который включает мелодичный дэт, блэк, симфоник-метал, а так же элементы пауэр-метала, оценят довольно живую и насыщенную атмосферу альбома. Одной из наиболее примечательных композиций становится трек "Morrigan", к которому ранее было представлено официальное видео.

Первое, что сразило сразу – наиубойнешее звучание гитар. Этот звук, наруленный в студии Polar, где также пишутся и Meshuggah, является главной ударной силой этого альбома, придавая вроде бы всем известным рифам нереальную мощь и объём.Кроссовер шведов, замешанный на хардкоре/альтернативе/индастриале, является идеальной музыкой для тряски хайром на концерте и, при таком качестве записи, зарядки энергией дома.

Aмериканская команда прославившаяся отличной, своеобразной музыкой, в которой смогла скрестить энергетику панка с тяжелыми металлическими риффами, положив начало новому стилю, впоследствии названному "crossover".

Сильнейший релиз в doom metal первой половины 90-ых. Очень простой альбом и, в тоже время - потрясающе цепляющий. И мелодии, и гроул - всё на высоте. Мрачная атмосфера, создаваемая музыкой погружает в себя полностью, отсюда никаких мыслей о затянутости альбома (да уж какая там затянутость, длительность не превышает 40-ка минут) или о "нудности" композиций. Звучит всё ровно столько, сколько и должно, и так, как и должно звучать. Выкинуть отсюда нечего, нечего и добавть. Мастхевный диск.

По словам Макса Кавалера, именно этот альбом имеет большое значение для жанров трэш и дэт-метала. Поэтому его переиздание было вопросом времени.