Первый альбом Diablo, группы, добившейся известности с выпуском диска "Eternium" несколько лет спустя. Музыка кардинально не отличается от вышеупомянутого "Eternium", разве что здесь поменьше мелодики. А так все остальные фирменные компоненты Diablo на месте: трэшевые риффы в духе Pantera, партии лид-гитары, в общих чертах напоминающие о Children Of Bodom, и мощнейший вокал, источающий неподдельную агрессию. В целом, качественная, но далеко не выдающаяся запись. Лучшие вещи: "Elegance In Black" и кавер ABBA "Dancing Queen".

В музыкальном плане особых сюрпризов тоже нет – это качественно сыгранный и записанный симфонический пауэр с влиянием народных мелодий и совсем недурными аранжировками. Какие же у этого альбома недостатки, спросите вы? Только один – отсутствие оригинальности! Еще стоит отметить специфические голос и внешность солистки Элизы. Если честно, то при первом прослушивании я даже не поняла, что поет женщина, разве что в парочке песен можно было расслышать женский вокал! А на фотографии в буклете ее отыскать так и не удалось… Только с выходом их следующего альбома я разобрался кто есть кто… В общем, если вам еще не надоел старый добрый пауэр, то очень рекомендую послушать этот альбом и окунуться в сказочный мир драконов и эльфов.

Ударник своей старательной и чёткой игрой заслуживает право именоваться "ударником труда", а вокалист предлагает высококалорийный гуттуральный стафф. Схематика высокопрочной конструкции опирается на оборотистую манипуляцию размером, где тактовые пульсации расцветают всеми оттенками гнойного поражения на теле дроблёного ритма. Жирные слэмовые части с характерным посвистом гитары отлично сосуществуют с канонадой убыстрений, и в этом гармоничном союзе мёртворождается самый смак альбома. Округлые риффы массивным однородным потоком уносят на волнах кроваво-коричневой массы, совершая кинжальные выпады на "разлагающихся" ритмических переходах. Жаль лишь, что эта работа стала последней для Ben'а Marlin'а, которого забрала в начале 2008-го чума 21 века. Rest in Peace, Ben.

Dark Fury est formé en 1997 à Wrocław. Le groupe publie sa première démo, inrirulée Turning Into Ashes, en 1998. L'année suivante, en 2000, le groupe publie un split avec Thor's Hammer. En 2004, Dark Fury publie une démo intitulée Carnivore, puis enfin leur premier album studio, intitulé Vae Victis!, au label Elegy Records, la même année. En 2005, Dark Fury publie son deuxième album, Slavonic Thunder. En 2007 sort l'album Final Solution, suivi en 2008 par Fortress of Eagles, et par The Price of Treason en 2009.

Итак, после небольшого вступления со слэшероподобными звуками терзаемой плоти, на нас наваливается глыба бескомпромиссного и плотного материала. Замкнутые в себе острые риффы накручивают концентрированные высококалорийные звуковые шматы, которые обрамляются по флангам выверенными пробежками далеко не статичных ударных. Залихватские разгоны переходят в среднетемповое давление и обратно, доводя прессинг до предела в относительно медленных частях. Главное оружие маневренности здесь - это органичная цепь приемов (в гитарных риффах, гнетущих проходах стальных канатов баса, в партиях ударных), которые создают каркас этой пресловутой брутальной комплексности. Естественно, что технический аспект при таком развитии событий играет далеко не второстепенную роль, в чем можно убедиться, поставив в вертушку "Trading Pieces".

Классическая, органно-скрипичная оркестровая готика с размеренным, обволакивающим, тягучим саундом. Волноообразная саундтрэчная смена общей тональности создает промозглую соборно-кладбищенскую атмосферу дождливого осеннего вечера, сумеречную черно-белую картину медленного увядания. В немалой степени этому способствует женский французский вокал. Однако группа настолько зажала себя в узкие стилевые рамки, что некоторые музыкальные решения становятся откровенно узнаваемыми, а иногда даже скучными.

Несмотря на то, что на альбоме можно услышать отголоски ранних альбомов MDB, Anathema и Katatonia, звучание можно назвать оригинальным. Иногда музыка становится то тяжелой и быстрой, напоминая о более экстремальных дум-дэтовых группах тех же лет (например, Disembowelment), то украшается хэви-металическими соло, то вдруг чернеет (жаль, что скорее в шведском, чем норвежском духе), то успокаивается акустической гитарой. 4 композиции из 5, несмотря на продолжительность около 10 минут каждая, слушаются на одном дыхании, благодаря таким переходам. Как и у Mourning Beloveth, в музыке клавиши отсутствуют, атмосфера создается исключительно гитарами. Но звучат они не так мощно как у ирландцев.

Эта музыка - настоящий подарок для любителей покопаться в архивах дэт-метала старой школы, ибо сочетает в себе все то, за что фанаты так любят канонический смерть-метал. Подвальный звук, заволакивающая, тягучая атмосфера, рваный, меняющийся ритм, однообразный настрой и замогильная глухота - вот что такое "Dreams Of The Carrion Kind". Неспешный, убаюкивающий и совершенно не напрягающий релиз - попробуйте послушать работу коллектива на сниженной громкости - эффект изумительный! Воистину, такую музыку делали только до 1995 года... Весь шарм старого андеграунда как на ладони. И хотя я уже упоминал об отсутствии должного почета группе среди метал-фанов, в среде андеграунда группу знают и уважают. И это правильно.

К этому времени в группе прекращаются какие-либо внутренние разборки, и устанавливается прочный до сегодняшних дней состав: René Blahušiak (гитара, вокал), Rasto Schmögner (гитара) и Rasto Petrovič (ударные) сосредотачиваются на записи нового убийственного материала. В октябре 2003 года в студии Stage One (Германия) Andy Classen'ом (Krisiun, Dew Scented) был записан новый альбом. Результат - блестящий, зверский, ультрабыстрый и богохульный дэт-метал. 9 музыкальных грехов будут выпущены в 2004 году на лейбле Osmose Productions под громким названием "God Defamer".

Второй альбом группы Delight "The Fading Tale" напомнил мне творчество небезысвестной итальянской группы Lacuna Coil. Сходства здесь на лицо - прекрасный женский вокал (у вокалистки очень даже хороший английский), замечательные мелодии, драйвовая музыка. Кому-то это покажется неоригинальным, но Delight смогли преподнести материал своему слушателю так, чтобы было интересно слушать. Все песни выдержаны в одинаковом стиле - это Gothic Metal. Правда, готика эта отнюдь не мрачная, а очень даже светлая. На диске нет ни одной депрессивной песни, я соглашусь, что они немного меланхоличны, но меланхолия эта не так уж и заметна. Для дебюта группа звучит очень зрело. Богате клавишные аранжировки вкупе с энергичными ударными, гитарными соло и сладким голосом певицы легко зачаруют вас.

В 2008 году у Deathspell Omega явно случился напряг с деньгами, и французы начали в авральном порядке переиздавать всякий лежалый архивный материал. Помимо выпуска отдельной пластинкой сингла "Mass Grave Aesthetics", датируемого 2005 годом, они замутили еще и двух-дисковую серию "Manifestations". На первой пластинке этой серии содержится ранее уже издававшийся материал, в частности песни со сплитов с Mutiilation и Moonblood. Кстати, сплит с Moonblood получился весьма убойным

Maxi-Single, Enhanced, Limited Edition

Первая песня с нового альбома Destruction убивает наповал. “Soul Collector” – отличный трэшевый боевик, сочетающий в себе гитарные риффы в лучших традициях жанра, чуть ли не блэковые барабаны и великолепный современный звук. Второй трек “The Defiance Will Remain” тоже очень хорош, а третий, “The Alliance Of Hellhoundz”, просто потрясающ. На этой композиции Destruction собрали аж девять приглашенных вокалистов, в том числе Биффа Байфорда (Saxon), Пиви Вагнера (Rage), Шаграта (Dimmu Borgir), Доро и даже Пола ДиАнно, а гитарные соло записали, помимо прочих, бывший гитарист группы Харри Уилкенс и даже Ферди Дорнберг из Rough Silk. Но вот дальше…

С первых секунд начинается обалденно тяжелый, злобный и безкомпромисный метал. Параллели с последним Destruction улавливаются сразу. Тот же очень брутальный, немного грязноватый и даже немного приблэкованный звук гитар, та же безкомпромисная скорость, тот же злой, просто неземной злобы вокал. Хотя утверждать, что ребята занялись тупым плагиатом своих старших коллег по цеху тоже нельзя. Есть у них что-то свое, что-то современное, что подсказывает, что группа не из далеких 80-х, а взращена уже в наши дни. Группе удалось достигнуть разнообразия, их композиции не звучат все на одно лицо, везде применены разные мелодии, ритмы и скорости.

Совместными усилиями Дагласа Пирса и мистера Джулиаса (Der Blutharsch) была завершена запись очередного альбома культовой команды ‘Смерть в Июне’. Для творчества инновациониста и экспериментатора Пирса, этот творческий союз стал своего рода новой ветвью, в уже устоявшемся творческом древе. Эта пластинка больше похожа на напыщенные и помпезные работы Альбина, чем на Пирсовские эксперименты и несмотря на все технические ухищрения, может показаться скорее шагом назад. Впрочем, вместо ‘назад’, правильнее будет определить ‘кругом и вперед’. Как объявил мистер Пирс – этот альбом выражает одновременно и чувство и приказ. Властную эмоцию.