Легко заметить, что творческое развитие данной группы вполне закономерно. Говоря народным языком, "начали за здравие, закончили за упокой". Больше всего эмоций, и именно положительных, у меня возникло при прослушивании первых работ Кататонии. "Ihva Elohim Meth... the Revival" я считаю самым волнующим и неповторимым среди всего ими сделанного. И только после очередного прослушивания всех трэков понимаешь истинное значение этой музыки, появившейся более десяти лет назад. Специфический гроулинг вновь заставляет забыть всё "новое" и "стандартное" у Кататонии. Последовательность трэков не может быть никакой другой

Оказывается, музыканты московской группы Rossomahaar тоже умеют делать интересную музыку, хотя в своем основном проекте тщательно скрывают недюжинные возможности. Приблэкованный, около-индустриальный метал в представлении Katar – это ненавязчивая музыка с до безобразия попсовыми мотивами и простейшей структурой. И альбом цепляет! Несмотря на то, что синтезатор старательно латает дыры в жиденьком звуке, бросающаяся в глаза игрушечность материала Katar все же не смущает, а все простецкие компьютерные пищалки и запрограммированный «бит» ударных смотрятся как своеобразная «фишка» команды. В отличие от пафосного и тяжелого Samael и мрачно-серьезного Godkiller, Katar не полагаются на гитарный грув, да и металическая составляющая их музыки чаще всего играет роль статиста.

"Запись альбома завершена, и в этом месяце он отправляется в заботливые руки легендарного продюсера Энди Снипа для окончательного сведения и доработки", - сообщают музыканты. - "Мы уже давно не испытывали подобного трепета, выпуская новый альбом. 'Of Ghosts & Gods' вполне способен встать в один ряд с нашими классическими альбомами вроде 'Shadows & Dust', 'Serenity in Fire' и 'In the arms of Devastation'. Он содержит все те элементы, которые придают KATAKLYSM нашу особенную мощь, весь этот безжалостный напор, мелодические фишки и агрессивные переходы, которыми мы так известны — и кроме того, этот альбом вторгается в новые территории, что вполне отвечает отважному стремлению группы раздвигать границы все дальше и дальше.

В заключение скажу лишь, что таким альбомам радуешься вдвойне: творческая смелость и нетривиальность подхода к сочинению материала сочетаются в них с чрезвычайно качественным и зажигательным музыкальным наполнением. Блестящий дебют, практически безукоризненная работа, пусть и не дотягивающая самую малость до статуса «шедевр».

Возродившийся в начале 80-х годов King Crimson стал выпускать довольно странные альбомы, в которых прогрессивное прошлое команды сочеталось с поп-тенденциями, при чем поп этот был каким-то альтернативным. Самое странное, что состав группы за это время не менялся (вспомните, какие пертурбации происходили в 70-е годы!). Третий альбом стал последним (и самым коммерческим – читай «попсовым») творением группы в этом десятилетии, хотя, как и в случае с «Red», я не вижу причин, зачем нужно было распадаться, поскольку музыка и на этот раз предлагает много интересного. Первая сторона пластинки состоит из поп-ориентированных композиций Адриана Билью, в то время как вторая предлагает различные эксперименты в духе ранних работ, в основном инструментальные. Все это подтверждает факт о некоторой неразберихе в группе, участники которой не совсем знали, по какому пути идти.

Музыка, как и прежде, колеблется от атмосферного блэк-метала до депрессивного, и принципиально что-то новое вряд ли тут можно услышать. Однако, как и на предыдущих альбомах, подача проекта вновь на высоте, и именно за это я так сильно и люблю Kalmankantaja. Если другие проекты в жанре давно изжили себя или разбавили свою музыку экспериментами или элементами пост-рока и так далее, то Kalmankantaja продолжают плыть все в той же лодке, которая и не думает идти ко дну. Этот альбом записал в одиночку Grim666, и творить в полном одиночестве у него получается очень хорошо.

Отличия от дебютника и второго альбома заметны с первых минут, они буквально во всем: и в материале, и в звучании, и в игре самих музыкантов. Большая часть материала принадлежит перу Пола Стэнли. Его раздолбайские «Room Service», «Rock Bottom», «C’Mon and Love Me», «Anything for My Baby», и «Love Her all I Can» полны позитивом и веселым настроением. Джин же представил более спокойные, но не менее хитовые вещи. Такие, как «Two Timer», «Ladies in Waiting» и «She». Эйс Фрели так же внес свою лепту песней «Getaway», спетой Питером Криссом. Теперь о звучании… Здесь оно просто идеальное. Все инструменты прописаны идеально, гитары звучат мощно как никогда. Больше нет той сырости в звучании, которая была заметна на первых двух альбомах. Улучшилась также игра и самих музыкантов, в частности, Питера Крисса, здесь он выложился на все сто.

Меланхолия, апатия, тяжелая депрессия, отречение от мира, одиночество, тоска. Альбом соткан из самых тяжелых человеческих чувств, и вы, включая его, ощутите полный спектр негативных эмоций. Но в этом негативе будет таится нечто манящее. Нечто, что поможет тебе.

Как обычно, в нашей серии The Many Faces, мы отправимся в путешествие в фантастический и большой мир Black Sabbath. Мы проследим ее сотрудничество с различными музыкантами и влияние на музыкальные стили. Здесь Вы услышите Tony Iommi (синоним Black Sabbath, не правда ли), Vince Neil (Motley Crue), George Lynch (Dokken, Lynch Mob), Ronnie James Dio, Glenn Hughes, Rick Wakeman, Yngwie Malmsteen, Dee Snider (Twisted Sister), Jason Bonham (сын John Bonham from Led Zeppelin) и многих, многих других.А теперь зажгите свечу, наполните свой бокал Вашим любимым напитком и наслаждайтесь этим путешествием в самые темные углы мира Black Sabbath!

Следует отметить, что тут все песни исполнены на норвежском языке; кроме того, вокалисту подпевают практически все остальные музыканты - это характерная черта фолковых коллективов. Мощный природный дух, как огромная сова, будет витать над вами, когда вы будете слушать этот альбом. Однако дух рок-н-ролльной свободы, восседающий на мотоцикле в кожаной куртке, на мой взгляд, оказался на этот раз всё же сильнее!

К счастью, к моменту записи "Love Gun" творческие силы команды были полностью восстановлены. Соответственно, и сам конечный продукт получился просто отличным. На этом диске можно найти все, что только может понадобится любому поклоннику Киссов. Идеально соблюден баланс авторства - из десяти песен четыре от Пола, четыре от Джина, и по одной от Питера и Эйса. Материал мистера Стэнли, как обычно, наиболее потенциально метит в хиты. И если безумно энергичной "Tomorrow And Tonight", к сожалению, не удалось попасть в золотой фонд хард рока, то ураганный открывающий боевик "I Stole Your Love" и мелодичный заглавный шлягер "Love Gun" выполнили эту задачу на сто процентов.

Красивейший релиз 70-х, со своим не стареющим строптивым «Я». Мрачное наступление багровых теней, сменяется предзакатной меланхолией большого города, меланхолия уступает место гнетущей тревоги и истерическим ноткам, и под конец отбросив все погружаешься в циничное спокойствие прошитое ниточками тоски. Все эти чувства смешанны в пять песнях на 40 минут: «Red», «Fallen Angel», «One More Red Nightmare», «Providence», «Starless».Ни капли занудства, хиповской расслабленности и пустого размазывания соплей по носителю. Думстерам будет не без интересно ознакомится с данным произведением из-за оригинального смешения мрачных и мощных рифов с любопытной перекурсией и тоскливыми мелодиями духовых и скрипки. Любители dark ambient’a могут заценить «Providence» - «инструментальную» композицию с размытой (особенно в начале) структурой и далеко не радостным чувствами

Проект Karg (в переводе с немецкого - "пустой", "убогий") был образован в Австрии в 2006 году человеком по имени V. Wahntraum (музыка, лирика, вокал). В этом же году был записан демо-альбом "Zeitenwende", содержащий 10 треков. Однако он так и не был выпущен.

И вот теперь я выражаю свои глубокие соболезнования тем, кто так и не вслушался в этот диск до конца. Да, звук попсовый, да, коммерциализация полная - но кому до этого есть дело, если материал-то отличный? Просто потрясающие по своей романтичности композиции от Пола Стэнли "Sure Know Something" и "Magic Touch", недавно взошедшая и сверкающая ярче солнца звезда Эйса Фрейли в ураганном боевике "Hard Times" и великолепном кавере Rolling Stones "2,000 Man". Ну а о том, КАКИМ супер-хитом стала открывающая альбом мега-песня "I Was Made For Loving You", я, пожалуй, скромно умолчу. Так что мой совет всем интересующимся - не слушайте злодеев, ворчащих о полной неадекватности "Dynasty"! Лучше пойдите и купите себе этот диск - удовольствие гарантировано.

KING CRIMSON вернулась в студию лишь в 1994, записав сначала мини-альбом «Vrooom», а затем — на его базе — полномасштабный альбом «Thrak» (1995), подняв новую волну интереса к группе. Но все последующие работы KING CRIMSON были гораздо менее интересными, являясь чистым экспериментаторством и лишь отчасти напоминая о замечательной музыке KING CRIMSON былых времен. На рубеже тысячелетия Фрипп создал вместо KING CRIMSON «текучее» музыкальное образование (проект) под названием «ProjeKct», разбитый на 3-4 состава из его друзей и единомышленников, записывающих музыку независимо друг от друга. Альбом 1995 года — это немного King Crimson 1980-х и 1970-х, а также вполне актуальные индастриал и металл.