На первый взгляд может показаться, что в техническом плане этот альбом схож с предыдущим "The Great Cold Distance", но это далеко не так. Музыка заметно усложнилась: появились роскошные клавиши, такие прозрачные, ненавязчивые, словно призраки, скрытые завесой ливня; в двух композициях удалось заметить виолончель: "The Longest Year" и "Inheritance". Песня "Nephilim" просто душит тебя, пугает, кажется, что и фонари теперь оставили тебя на твоем пути, и идти становится все сложнее. Также отдельного упоминания заслуживает "Departer": песня, от которой глаза начинает немного пощипывать, если вы понимаете, о чем я.

В 1973 году еще никому неизвестная и ни на что не рассчитывающая четверка из Нью-Йорка с необычным для тех времен названием KISS выпускают свою дебютную одноименную пластинку. Здесь нет ни особой надежды на успех, здесь Вы не найдете признаков того, что группа стремится занять высокое место в музыке. Так что же тут можно найти? Альбом представляет собой простенький глэм-рок, песни не отличаются большой продолжительностью, тексты так же просты. Но что-то в этом альбоме есть. Здесь есть что-то, отчего Вы послушаете весь альбом до конца, услышав лишь первые аккорды «Strutter».

«Kamelot» – пожалуй, самая заметная и одна из самых ярких симфо-металлических команд северо-американского культурного пространства. В своей музыке группа сочетает различные смежные концепты тяжелой музыки. Взяв за основу вполне типичный пауэр и очевидную для симфонической формации металла готику, они используют элементы прогрессива, который тоже хорошо рифмуется музыкальной парадигмой, призванной показать дружбу и тесную генетическую связь тяжелой и классической музыки. Порой музыка «Kamelot» напоминает «мрачную металл-оперу», что породило у меломанов и критиков определение «неоклассикал металл».

В то время, когда другие представители мелодик-дэта все больше впитывают влияния более коммерческих и современных жанров, KALMAH остаются верны своим дэт-металлическим корням, национальным финским мелодиям, принципу никогда не складывать оружия и темам северной природы и человеческой глупости. "Palo" - это набор песен, затягивающих слушателя в сети мелодий и бьющих по лицу агрессией, которые представляют собой пример продолжающейся эволюции группы.

Питер Крисс (англ. Peter Criss; настоящее имя Джордж Питер Джон Крискуола, англ. George Peter John Criscuola; 20 декабря 1945, Бруклин) — американский музыкант, наиболее известный как ударник американской глэм-рок/метал-группы Kiss. Крисс придумал образ и грим «Кота» для своего участия в группе Kiss. Итальяно-ирландец, Питер старший из пяти детей Джозефа и Лоретты Крискуола, семьи из Бруклина.

В 2003 году известная швейцарская группа Krokus отметила свое возвращение к творческой деятельности альбомом «Rock The Block». Почти мгновенно этот альбом принес им первое место в чартах и вскоре стал золотым. Альбом с живых выступлений «Fire And Gasoline», записанный в прошлом году в Швеции и Швейцарии, доказывает, что наиболее сильно группа проявляет себя именно на сцене благодаря стараниям Фернандо фон Арба (Fernando Von Arb) и Марка Стораса (Marc Storace). Помимо хитов из альбома «Rock The Block», двойной CD содержит и самые знаменитые песни в почти тридцатилетней истории группы, поэтому его выход был встречен с большим интересом не только в Швейцарии, но и за ее пределами. Приятное дополнение в виде DVD содержит видеоклипы с выступления группы в Монтре, а также несколько треков с концерта в Волене. Это настоящий праздник для ваших ушей и глаз!

Открывающий мега хит "Detroit Rock City" с легкостью может считаться лучшей песней за всю историю Kiss, столь красивые и интересные мелодии, украшенные неординарным текстом, встречаются очень редко. Далее следует простенький, но крайне завлекательный боевик "King Of The Night Time World", может оригинальности ему и не хватает, зато драйва и задора - полные баки. Просто великолепно сделан мелодичный шлягер "Shout It Out Loud", вокальный дуэт Пола и Джина отлично работает, веселый текст и "стадионный" припев не может оставить слушателя равнодушным.

По словам Кэптена К, этот альбом был первым серьёзным в дискографии группы, ибо остальное делалось развлечения ради. На музыка это, кажется, не особенно отраилось: “Money” является собой тпичный альбом KMFDM того периода (наверное, стоит называть его “периодом Эн Эша”, когда тон в группе задавал именно он). Т.е. музыка тут – это несколько суховатый и трескучий микс из танцевальной электроники и ненавязчивых тяжёлых гитар. Атмосфера, однако, есть – атмосфера пафосности, позы, мрачного декаданса с кривой улыбочкой. Женский вокал встречается в некоторых припевах, есть и довольно прикольные сэмплы этнической музыки (арабские в "Vogue", индийские в "Spiritual House", раггамофин в "We Must Awaken"). В “I Will Pray” засемплирован рифф из “Angel Of Death” от Slayer.

Epitaph is a live 4-CD set of concert performances and radio sessions from 1969 by the band King Crimson, released in 1997. Volumes 1 and 2 (Discs 1 and 2) were available in retail shops, and the set included a flyer with instructions on how to obtain Volumes 3 and 4 (Discs 3 and 4) via mail-order. In 2006, volumes 3 and 4 were released independently as a 2-disc set via DGM.

И Kiss решили поступить довольно оригинально. С такой любовью создав прецедент с оркестром и прочими необычностями, они, долго не думая, оказались от всего этой мишуры и снова записали "обычный" альбом. Сил затратили меньше, а фанаты все равно купят. Но знаете, сей регресс абсолютно не хочется ругать. Как послушаешь этот диск, вспомнишь старые добрые 70-ые, всю эту атмосферу несерьезных песенок и зарождения всей глэм культуры, сразу негативные эмоции улетучиваются. Ведь "Rock And Roll Over" просто набит до отказа отличным, пусть и примитивным, материалом.

Так что же, Krokus шли наверх без промахов? Отнюдь. На том же "Hardware" содержится вполне второразрядный материал вроде "Mad Rocket" и действительно полные вонючки типа "Smelly Nelly" ("Вонючка Нелли"). Но их сполна компенсировали наикрутейшие "Celebration", "Winning Man" и "Burning Bones". Тем более что от альбома к альбому таких "косинусов" становилось всё меньше.

Очередной перл в дискографии группы, коих, на самом-то деле, не так уж и много. Справедливости ради, стоит заметить, что ныне единственный капитан, Конечко, склоняется к более живой музыке, всё оттесняя индустриальную составляющую на задний план. Альбом мягковат, мог бы быть немного пожестче. Что, вообще-то, не обязательно, ибо желчи в нём хватает и так!

Качество записи, к счастью, опять возросло до приемлемого уровня и это сразу замечаешь. Что же касается самих песен, то на этот раз идеально соблюден баланс и разнообразие. Пол Стэнли является автором где то половины всех треков на диске, из которых можно выделить несколько исключительно приятных вещиц. Это развеселый и вульгарный рок-н-ролл "Room Service", простенький и прямолинейный шлягер "Rock Bottom", с чертовски красивым акустическим интро от Эйса Фрейли, очень качественная и мелодичная композиция "C'Mon And Love Me", ну и, пожалуй, еще музыкальное признание в любви под названием "Anything For My Baby". Джин Симмонс, очевидно выложившись по полной на "Hotter Than Hell", здесь выступил неубедительно.

В общем, как всегда, ядовито, сексуально, протестно и танцевально (к примеру, "Glory", где снова начитывается мантра, типа “black man, white man rip the system!”) Разве что композиции стали разнообразней, чуть более гитарней, появилось и больше ритмического разнообразия. Зачётно!

Второй альбом - "Viimeinen Virsi"- очень необычный, т.к. вокальные партии там целиком обработаны HIISI, написавший к тому же и лирику. Не буду вдаваться в подробности лирического содержания, скажу лишь, что это тоже концептуальный альбом, представляющий смерть как предвестник жизни и наоборот.