Наилучший способ понять это, заключается в следующем: попробуйте закрыть глаза, погрузиться в эту музыку, и попытаться для каждой песни представить индивидуальный образ. Вы будете поражены теми картинами, которые откроются вашему воображению.

Biscuits was an EP of live and unreleased cuts by Living Colour, released on July 16, 1991. The Sony Music Japan edition of this disc had nine extra tracks not available on the international editions, making Biscuits a compilation album. This is the final Living Colour release to feature bassist Muzz Skillings.

Кстати, манера и структура исполнения на этом сингле также напоминают Theatres des Vampires, но ни о каком плагиате речи не идёт: Little Dead Bertha - вполне самостоятельная боевая единица на фронте дэт-дума. Хотя, "дэт-дум" - весьма неполная характеристика того, что предоставлено на данном диске. На деле тут нечто вроде Sympho-Gothic-Black-Death-Doom, этакий винигрет.

Альбом показывает группу с двух сторон в музыкальном плане. Сторона "А" - Theaterror - содержит классические для Lordi треки, в так называемом стиле хэви-метал 80-ых. А вот сторона "B" - Demonarchy - является тематической и рассказывает историю зомби (The Undead Son), вампира (The Bloodsucking Count), девушки-оборотня (The She-Wolf) и ведьмы (The Witch). Часть "Demonarchy" показывает Lordi c более современной стороны, в музыкальном плане. Музыка ударяет в лицо своей агрессивностью - чего мы не слышали от монстров ранее.

Очень симпатичный мини-альбомчик, чуть ли ни лучше, чем сам альбом "Fassade". Две версии бесподобной "Der Morgen danach" (правда, весьма похожие), а также чудесная, очень чувственная, эмоциональная баллада "Nichts bewegt sich" с безумно печальными соло-гитарными проигрышами плюс очень мрачная ambient-композиция "Vankina". Кстати, если уж на то пошло, то достаточно много элементов ambient у Lacrimosa присутствовало на ранних альбомах, но это совершенно иная и по исполнению, и по качеству композиция.

В то время как ветераны thrash metal изо всех сил стараются вернуть себе былое величие и славу, разбавляя творчество современными музыкальными элементами и совершенно нехарактерным исполнением композиций, голландская группа Legion of the Damned напротив, черпает вдохновение в классических, образцовых произведениях. Она - всепоглощающий thrash metal в лучших традициях родоначальников, таких как Slayer и Kreator. Иными словами, скорость, агрессия и мощь в первозданном виде. Может быть, подобный шаг не слишком дальновидный, но музыканты не спешат размениваться на слащавые мелодии клавишных инструментов, прогрессивные вставки или не в меру затянутые одиночные партии электрической гитары. Это "мужская" грубая и бескомпромиссная музыка, сметающая всё на своем пути.

Time's Up is the second studio album by the band Living Colour, released on August 28, 1990 through Epic Records. It was the follow-up to their successful 1988 album Vivid. Time's Up features a wide range of genres and also includes cameo appearances by Queen Latifah, Little Richard, Doug E. Fresh, Maceo Parker and James Earl Jones. The album reached gold status, peaking at No. 13 on the Billboard 200, and won a Grammy for Best Hard Rock Performance.

Эксперимент, начатый на Фасаде, продолжился, и развернулся в сторону невероятнейшего сплава неоклассицизма с электрой. Правда, получилось это не равномерно, а как-то комочками, что ли. Но, все равно интересно.

Vivid is the debut studio album by the American hard rock band Living Colour, released on May 3, 1988, through Epic Records. It was one of the most popular albums of 1988, reaching No. 6 on the US Billboard 200 chart and certified double platinum by the RIAA. The music on the album is very eclectic and varied, encompassing the genres, hard rock, funk, soul, jazz, glam metal, pop, heavy metal, arena rock, punk, and rap. The album is also featured in the book 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

Анонс проекта Lindemann, сделанный в самом начале года, взбудоражил сознание многих. Шутка ли, ведь он засвидетельствовал объединение таких харизматичных личностей, как вокалиста RAMMSTEIN Тиля Линдеманна - человека, сумевшего при помощи своих коллег опровергнуть тезис, ранее подавшийся практически за аксиому: петь на немецком и быть успешным в мире невозможно; и автора одного из главных рингтонов начала нулевых Петера Тэгтгрена (конечно мы знакомы с ним чуть больше и по другим проектам, но для ...

От “Fassade” я ждал очередного шедевра. Поначалу, то, что я услышал меня отчасти озадачило, отчасти очень понравилось, отчасти не понравилось совсем. Альбом совершенно не похож по настроению на “Elodia”, он намного мрачнее и депрессивнее звучит, это хорошо, на мой взгляд. Но “цепляний за душу” тут, к сожалению, меньше, чем на той же Элодии, или на любом другом предшествующем альбоме Lacrimosa. Не понимаю, с чем это связано.

Любопытно, но как положено истинному готу, Тило оказался в какой-то степени всеми отверженным: многие готы не признают его своим, говоря, что в его музыке слишком много металла, часть металлистов также открещивается от него, вполне справедливо утверждая, что в его музыке слишком много отрешенности и меланхолии, столь характерных для готики. Но, похоже, такое положение мало волнует Тило, ведь, в конце концов, почти все гении были одиноки. В нем даже есть свои преимущества – если ты не скован рамками какого-то одного жанра, у тебя появляется гораздо больше свободы для различных импровизаций и экспериментов.

В музыкальном плане это самое настоящее месиво, сделанное с умом, где гитара вместе с примоченным басом нарезает в унисон, и заметно, что бульдозер-бас работает чуть погромче гитары; барабаны - вообще нечто выходящее из рамок, такое впечатление, что вместо рабочего барабана стоит перевернутое вверх дном оцинкованное ведро, и драммер по нему лупит с невероятной скоростью, бас-бочки отлично прослушиваются и выполняют свою работу на ура. Вокал представляет собой наложенное друг на друга многоголосье.

"Elodia" - это нескончаемый поток печальных улыбок и слёз счастья. "Elodia" - это торжество настоящей МУЗЫКИ... Все песни, без исключения, созданы лишь для того, чтобы вызывать у слушателя эмоции. ... "Elodia" - это вершина творчества Lacrimosa, величайшее произведение, созданное в жанре Sympho Gothic Metal. И вряд ли эта вершина будет покорена когда-либо и кем-либо...

Также он нашел в лице прекрасной Анне Нурми, вокалистки финской группы Two Witches, талантливую девушку, которая обогатила музыку Lacrimosa женским вокалом, игрой на клавишных и иногда своими композициями. Сначала Анне была временным участником группы, сопровождая ее во время концертных выступлений, но затем покинула своих финских коллег и присоединилась к Тило, поскольку чувствовала, что именно здесь ее место.