Это, на мой взгляд лучший альбом в истории группы. Пока что еще ничего подобного группа не создала. Это и есть один из эталонов блэка. Не тру, не симфо, а просто блэк. Вообще Nightwing входит в 10 моих любимых блэковых альбомов. Не знаю, почему люди так хвалят Танковую Дивизию Мардук, по-моему этот альбом на голову круче. О музыке: скоростной, в меру брутальный блэк. Хорошая техника игры, хороший вокал, даже своего рода мелодичность тут присутствует. Что еще сказать? Рекомендую всем как для ознакомления с творчеством Marduk, так и для ознакомления с блэком вообще.

Второй снова идёт заглавная вещь, которую представлять нет смысла, это гениальный и неповторимый метал-шедевр “Master Of Puppets”, по всем параметрам переплёвывающий “Ride The Lightning”. Это высокотехничная, сложная вещь, продолжительностью почти 9 минут, изобилующая оригинальными и абсолютно нестандартными мелодическими ходами, сменами ритмов, и содержащую в середине отличную медленную минорную акустику с романтическим соло, которое сменяется затем жёстким трэшем и третьим куплетом.

Группа привлекла к себе внимание после выхода второго студийного альбома Destroy Erase Improve, сочетающего в себе элементы грув-метала, трэш-метала и прогрессивного метала. С альбома 2002 года издания, Nothing, музыканты стали использовать семиструнные и восьмиструнные гитары. Meshuggah стала известной благодаря своему новаторскому музыкальному стилю, для которого была характерна запутанная структура песен и полиритмия. Meshuggah вошла в десятку лучших метал групп по версии Rolling Stone и в список наиболее влиятельных групп по версии Alternative Press. Хотя Meshuggah не достигли существенного коммерческого успеха, они являются значительным явлением в экстремальной музыке. Однако, с начала 2000-х группа стала пользоваться более широкой популярностью, оказав влияние на djent-движение.

Учтя ошибки и промахи предыдущей работы, испанцы Mistweaver местами исправили их на своем следующем "The Aftermath". Здесь они решили немного отойти от добавления элементов medieval и viking, используя их лишь в текстах и, местами, для придания композициям особой атмосферы. Гитары звучат более ярко, появились неплохие соло и мелодии. Темп игры заметно ускорился, и теперь на альбоме можно услышать быстрые гитарные риффы и барабанные партии. Клавишные звучат очень разнообразно и красиво. Качество записи стало на порядок выше. Отдельно хотелось бы отметить присутствие акустических пассажей, красота которых особо ярко выражена на вступительной "The Aftermath" и меланхолической "The Dragon Died...".

The Thieving Magpie (La Gazza Ladra) is a double live album by the British neo-progressive rock band Marillion. It was named after the introductory piece of classical music the band used before coming on stage during the Clutching at Straws tour 1987–1988, the overture to Rossini's opera La gazza ladra, which translates as "The Thieving Magpie". The album was released shortly after singer Fish's departure from the band (and before Steve Hogarth's arrival) and was intended to document the "Fish years...

Да! Он (релиз) был выдворен и запрещен к продаже в 7 странах. Его ненавидят абсолютно все догматы, его гонят как собаку ото всех ворот. Это дема величейщей легенды Black Metal'а - группы Marduk! Перед тем, как купить эту работу, мне пришлось перелопатить несколько рецензий в различных журналах, большинство из которых как один заявляли, что альбом “Fuck Me Jesus” группы Marduk является вечным непревзойденным шедевром. И когда я шел в магазин за покупкой, я думал: «Это будет fucking стоящее приобретение».В 1996 году шведы Marduk в дополнение к своему весьма неоднозначному «Heaven Shall Burn…» выпустили этот интересный EP, на который вошла одна вещь с альбома, а именно «Glorification of the Black God», и четыре кавера на те команды, которыми вдохновлялись юные шведы еще до того, как была сформирована их группа. «Total Desaster», наверно, самая известная песня у немцев Destruction, впервые вышедшая в 1984 году на EP «Sentence of Death», приобрела в исполнении блэк-металлического акта более скоростной и бласфемичный оттенок.

Ну и, наконец, замыкающая основную часть последнего опуса Воинов Метала, вещь «God or Mаn», как и все конечные композиции этой банды, вызывает стадо мурашек по всему телу и заставляет до последней ноты жадно ловить каждое мгновение, каждое слово, лишь бы в полной мере насладиться силой и всепоглощающей мощью метала во всей его красе.

В концерт входят съёмки из тура "The Ophidian Trek" по США и Европе и с фестиваля Wacken Open Air 2013.

Итак, свершилось... Выпущен «Bad Magic» - 22-ой студийник Motörhead. Заранее приготовьтесь к тому, что он громоподобен, оглушителен, с жесткими ритмами и рифами, и способен порвать барабанные перепонки своих слушателей. «Bad Magic» - удар в челюсть для тех, кто думал, что будет иначе. Если сомневающиеся ещё остались, то им стоит прихватить затычки для ушей побольше, упасть на колени и молиться о том, чтобы мозг не раскололся на кусочки под действием мощнейших рифов. «Bad Magic» - одна из самых сильных работ Motörhead за последние пару десятилетий. Этот альбом Лемми Килмистер, Фил Кэмпбелл и Микки Ди записывали в студии вместе, более "живой" подход к записи принёс свои плоды.

Лучший на сегодняшний день диск команды. Самый мой любимый блэковый альбом. Быстрее Мардука музыки просто не бывает... 35 минут убийственной скорости, неуемной энергии и чистого блэк-метала без всяких клавиш, лишь немного эффектов типа фрагментов из Вагнера в начале "Glorification of the black god" Я не знаю, что еще можно рассказать - что бы я ни написал, этого все равно будет мало. Это просто надо слушать…

Немного о стилистике: работа выдержана в готик-думовом ключе с преобладанием достаточно жирных гитар и чистого вокала. В двух композициях присутствует гроулинг, насколько я помню, приглашенного вокалиста. Музыкальные идеи не сказать, чтобы уж сильно оригинальные, но цепляющие. Атмосфера меланхолии, поддерживаемая мягкими клавишами, присутствует на всем релизе. Судя по голосу вокалиста, он вещает о чем-то очень трагичном (в тексты я не вникал). Очень хорошо прописан бас, а соло-гитара постоянно выдает что-нибудь бесконечно лиричное. Риффы без особых изысков, но внимание к себе приковывают. Ударные не сильно сложные, но в рамках стиля приличные.

В свое время, в начале 80-х, эта группа совершила героический поступок. На свой страх и риск они стали играть арт-рок, времена которого казалось бы безвозвратно прошли. Сейчас можно сказать, что Мarillion были в числе тех немногих групп, не давших умереть арт-року. Что, собственно, группа делает и по сей день. И “This...” лиший раз тому доказательство. За почти двадцатилетнюю карьеру музыканты сохранили свой почерк с чисто “марильонской” лирикой и, конечно же, неизменно превосходными аранжировками и инструменталом. И если кто-то там утверждает, что арт-рок, дескать, умер, то поставьте на вертушку заглавную композицию этого CD.

Мешугга традиционно впереди планеты всей, их можно только любить или ненавидеть, третьего не дано. Дикий и яростный материал, дико и яростно поданный. Что для меня лично действительно уникально, так это сохранение некоего позитивного заряда при всей кажущейся свирепости и агрессивности этой музыки. После Мешугги навряд ли захочется резать вены или схватить автомат и убивать всех подряд. Это музыка чистого сознания, это музыка для ума. Превосходно, жестоко, мощно. И лишь тот факт, что Томас Хааке на Catch 33 не колотит в свои барабаны, а командует драм-компьютером, удерживает меня от десятки.