При включении альбома из колонок мгновенно, без какого-либо лирического вступления, повалил брутальнейший death. Длительность альбома всего 33 минуты, но какую массу железобетонных звуков музыканты смогли поместить в это короткое время! Огромная, невыносимая в своей тяжести звуковая стена, традиционные для Nile египетские мотивы, безумная экспрессия и профессиональный подход не могут не порадовать любого ценителя интеллектуального брутала. Мелодий, быть может, здесь маловато, но это не мешает музыке оставаться оккультно-возвышенной и величественной. Наоборот, ощущение хаоса, вызываемое ею, проникает в самую глубину души, словно заставляя слушателя присутствовать при проведении древних ритуалов. Вытягивающая все жилы гитара соперничает в профессионализме с терзающими мозг ударными, а фирменный нечеловеческий вокал словно принадлежит давно забытому египетскому божеству.

Альбом намного более техничный чем все предыдущие, чистый звук, много появилось различных оранжировок, привлечно много сторонник музыкантов и певцов - 2 тенора и баритон, даже есть детский голос =) Все надежды альбом оправдал. Голос Тарьи звучит так-же божественно , как и на предыдущих альбомах. Оформление диска мне очень понравилось, как-раз в тему альбома и очень красиво. Музыка немного изменилась в сторону спид-метала (точнее она и раньше была такой, но сейчас это более агрессивно. Хотя себя они называют - Finnish Kings of Melodic Opera Metal и в чем-то они правы! ) Как можно было ожидать, на альбоме есть много очень "убойных" вещей, пара баллад и бонус.

EP группы, 4 новых песни, остальные 6 - концертные трэки. Что ж, буду лаконичен, каким и должен быть ЕР - приятная музыка, качественно записанная и сведенная, и сыгранная профессионалами. Этот все тот же неизменный хэви/пауэр метал с обилием гитарных соло партий, сложными клавишными зарисовками, мощной ритм секцией и, конечно же, неподражаемым и неизменным вокалом Тарьи Турунен. Сложные аранжировки, запоминающиеся эпические гимноподобные мелодии звучат честно и разом ложатся на слух. А обложка так и манит далеко, далеко в снежные просторы гор, где кристален воздух и солнечный свет. Про «живые» трэки не буду говорить, так как они и так всем известны, скажу лишь, что живьем группа звучит не хуже чем на альбомах.

Музыка... Как я уже сказал, группа развивается. Туомас наголову превзошел предыдущий альбом. Здесь он нашел оптимальный баланс между простотой аранжировок и их многогранностью, доступностью для аудитории и сложностью музыку. Ребята стали гораздо профессиональнее. Про объем проделанной работы я и не говорю... он колоссален. На альбоме мы услышим почти все: электро и обычную скрипки, акустические гитары, флейту и пр. А приглашенный Лондонский оркестр добавляет пластинки интересности.

На мой взгляд, это лучший альбом группы, более зрелый, чем ранние работы и не такой коммерческий, как поздние. Каждая вещь на нем – вершина композиторского мастерства, а прекрасные мелодии из тех, что запоминаются на всю жизнь, западают в душу и заставляют по-настоящему наслаждаться музыкой. Вокал Тарьи бесподобен, как и всегда, а замысловатые гитарные партии постоянно приковывают внимание к музыке. Впрочем, профессионализм остальных участников группы тоже не подлежит сомнению. Великолепно звучат клавишные, создавая возвышенную оперную атмосферу, живо напоминая концерты в консерватории. Отличное сведение материала не может не радовать слух, как, впрочем, и качество записи. Оригинальное сочетание скоростных и медленных моментов наполнено гармонией и по-настоящему талантливо.

"Angels Fall Fist" – это первый альбом финской рок-команды Nightwish, записанный в 1997 году. Первый, он же, на мой взгляд, самый отличный от последующих записей, сделанных совместно с Тарьей. Записывая материал для альбома, группа нашла компромисс между балладно-задумчивым настроем и притягивающей энергетикой. Первые и последующие ощущения, которые принес альбом в целом, напоминали присутствие в приятном, но неповторимом сне – более таких релизов Найтвиш не выпускали, несмотря на то, что группа развивалась, и музыкальный результат ее труда представлял собой, зачастую, качественный и интересный материал.

Второй альбом интернационального коллектива Nightrage выполнен в том же ключе, что и дебютный “Sweet Vengeance”. Изменений почти нет, разве только некоторые партии вокала в начальных композициях звучат агрессивнее, да поменялся гость – теперь это Майкл Станне из Dark Tranquility, украсивший свои голосом один из самых эффектных номеров альбома - песню “Frozen”. Хорошая запись, агрессивность и драйв, отличная работа Gus G, выдающего, как всегда, безупречные соло; Томас Линдберг за микрофонной стойкой так же хорош, как и 10 лет назад, и его голос не потерял напора и мощи; ударник молотит не хуже отбойного молотка, и только одно останавливает от покупки – это уже все было, причем не один раз, и даже у тех же Nightrage.

Девятый уже альбом лирическо-брутального Nightfall. В 1992 году они звучали скорее брутально, чем лирично. На "I Am jesus" они звучат уже скорее лирично, чем брутально. Но всё это в рамках Dark-Death-Doom. Получается такой Samael по-гречески. Плюс очень "освежающий" саунд. Эфтимис Карадимас (басс, вокал) поёт сильно депрессивно-философские текста, особо в Luciferin. Вообще, атмосфера Трагедии и сомнения в любых богах - это то, что создаёт альбом на протяжении всех 10 трэков. Осторожно: последняя песня может сниться по ночам.

"Astron Black and the Thirty Tyrants" – это альбом все того же старого "доброго" Nightfall, насыщенный атмосферными композициями с мощными риффами и запоминающимися мелодиями. Все так же хочется прослушивать весь альбом целиком вновь и вновь. При этом ни разу не возникло мысли, что "Astron Black and the Thirty Tyrants" и "Lyssa (Rural Gods & Astonishing Punishments)" разделяет шестилетний перерыв и полная смена музыкантов группы. Последние, между тем, продемонстрировали высококлассную технику исполнения. Абсолютно все без исключения.В итоге, "Astron Black and the Thirty Tyrants" – это монолит высококлассного doom-death metal’a, который шквалом обрушивается на слушателя, погружая его в пучину загадочного и неповторимого мира Nightfall.

Что NIFELHEIM и делают на протяжении уже без малого двадцати лет. Не в одиночестве, конечно, но такие, например, блэк’н’ролльные проекты, как BEWITCHED или WITCHERY кажутся на их фоне аккуратными пай-мальчиками. Понятно, что с таким подходом к делу много не наработаешь (это всего третий полнометражный релиз шведов), зато можно оставаться «вечно молодым – вечно пьяным», что похоже и является главной целью братьев Пера и Эрика Густафссонов

Созданный той же лихой компанией, что и «Inside the Torn Apart», этот альбом мог быть только странным. Хотя, вспоминают о нём ещё реже, чем о полу-индустриальном эксперименте 1997-го года. И зря. Во-первых: ND – это всегда ND. Во-вторых: тот же восхитительно ледяной, механический риффинг с прошлого альбома с вылетами к собственно тому "Напалму", который мы знаем с 2000-х годов, то есть к актуальному «придэтованному» звуку. Типичная для работы 1997-го года мутная лирика между социальной критикой и заразными мысленными отторжениями воспалённого мозга. Глубоко пессимистичная атмосфера, бессильная ярость принужденного к стороннему наблюдению субъекта, прекрасно демонстрируемая хриплыми воплями и «чистым» отрешённым голосом Барни.

Вкрапления ближневосточной музыки, всегда бывшие визитной карточкой коллектива, никуда не исчезли, хотя их концентрация могла бы быть выше – видимо Сандерс поленился насочинять побольше. По этой причине Nile немного подрастерял индивидуальности, и “Vile Nilotic Rites” часто звучит как просто ещё один очень хороший техно-дэтовый альбом. Но в данном случае, это уже придирки, которые принципиально не меняют моего положительного отношения к данному релизу, который умудрился буквально воскресить завязшую в зыбучих песках скуки и самоповторов группу.

Да, отголоски “Apex Predator”, разумеется, тут есть, но “Backlash Just Because” и “Acting in Gouged Faith” только так и можно назвать, “Throes of Joy in the Jaws of Defeatism” не использует предшественника даже как базис. Отчасти из-за того, что конкретного базиса тут нет, Napalm Death на четвёртом десятке лет карьеры созрели-таки до более-менее глубокой ретроспективы своего творчества, вместо робких отсылок последних 10-15 лет.

После четырех "экспериментальных" релизов (FED, Diatribes, Inside... и Words...) я лично не ожидал такого резкого разворота к неистовству прошлого. По скорости этот альбом стоит в одном ряду с Utopia Banished и Harmony Corruption, по агрессивности - с From Enslavement to Obliteration, а по риффам и синкопам - скорее с Words... и Inside... Из 14 треков только на двух нет бластинга (что не делает их менее интересными). Лишний раз эта команда-легенда доказала, что она - лидер не только европейской, но и мировой экстремальной музыки. А так как все монстры дэта уже выпустили свои альбомы (Krisiun, Incantation, Morbid Angel, Nile и Vader), то можно с уверенностью сказать, что это - альбом года.

Последний раз Янг записывался с Crazy Horse девять лет назад, к тому же без Фрэнка Сампедро. После 2003 года музыкант сосредоточился на сольной, а также общественной деятельности. Лишь в 2011 году, во время премьеры документального фильма Джонатана Демми «Neil Young Journeys», исполнитель заявил о намерении записать новый альбом с Crazy Horse после долгих лет бездействия. Запись Americana длилась полгода, с сентября 2011-го по февраль 2012-го, исключительно во время полнолуния. Как вспоминал впоследствии Фрэнк Сампедро: «Мы играли каждую сессию по пять-семь дней только во время полной луны, и так в течение шести месяцев.