Второй ЕР в карьере Sentenced стал последней работой в коллективе Taneli Jarva, и одновременно заложили основу первого альбома его будущей группы The Black League. На “Love & Death” Sentenced окончательно сформировались и нашли тот неповторимый стиль, за который стали любимы фэнами не только у себя на родине, но и во всем мире. Превалирующая на прошлых альбомах дэтовая составляющая была существенно разбавлена готик роком, а брутальный рык, характерный двум первым дискам, потеснился и многие вокальные партии были исполнены надрывным, хриплым голосом, навсегда изменившим лицо группы.

Нет, может быть, кто-то смотрит на это иначе, но лично я всегда считал, что если уж ты делаешь кавер, то сделать его следует так, чтобы он очень сильно отличался от оригинальной версии. Иначе слушать его мне просто неинтересно. Когда песню переигрывают один в один, то это простительно для молодой начинающей группы, только-только начавшей сыгрываться в гараже, но прощать такое культовому коллективу, уже пятнадцать лет поражающему своих слушателей невероятно оригинальной музыкой, мне как-то не хочется. Поэтому "A Tribute To Venom" я считаю однозначно самым слабым релизом Sigh, и буду надеяться на то, что больше ничего подобного не повторится.

Симфо-блэк-формация Shade Empire была образована в далёком 1999 году в городе Куопио. Костяк группы на тот момент составляли Юха Сирккиа, Ээро Мантере и Антти Макконен. Поиграв несколько месяцев, они почувствовали себя способными на запись демо-альбома. "Throne Of Eternal Night", несмотря на не самое лучшее звучание, получил очень неплохие отзывы в андеграунде. Это было самое начало 2000 года.

В основном альбом получил весьма неоднозначные отзывы. В The SPINE положительно оценили дебютный альбом группы, однако, как и другие критики, отметили невысокую оригинальность исполнения. На сайте Metal.de называют дебютный альбом Stahlmann «слишком радиопригодным», не имеющим «резких углов и граней». Музыкальные обзоры на musikreviews.de находят недостатки исполнения в «стоических ритмах, устаревшем EBM и простых риффах», однако хвалят новый альбом Stahlmann за его «креатив». В Lords of Metal альбом оценили достаточно плохо, назвав его «бестыдной копией» Rammstein.

Тринадцатый альбом английских богов хэви металла, которые находились в это время на подъеме. Группа вновь пошла по пути утяжеления, и это смею заметить, ей удалось сделать отлично. Теперь музыка Саксона напоминает самый мощный и настоящий хэви металл, лишённый каких-либо примесей хард рока. Также интересным моментом есть то, что гитарные партии не похожи по своей структуре ни на один из альбомов группы, что делает «Unleash The Beast» ещё более уникальным.

Альбом Feel The Steel несомненно проникнут духом хард-рока 80-х и это чувствуется в каждой ноте, в каждой мелодической линии, в сильном, воистину роковом (ударение на первое О) вокале, однако ощущаются и современные влияния, особенно по части звука, с техническим прогрессом все таки нужно дружить. И ведь получилась хорошая дружба. Кроме того, в музыкальной части ощущается влияние нео-классики (которую Юнгви Мальмстин играет), что очень приятно разбавляет общий тяжелый пейзаж (правда есть это только в одной песне) и прибавляет разнообразие в музыкальный арсенал пластинки.

Никогда еще эти депрессивные финны не звучали так рафинированно, так проникновенно и разнообразно. ... При этом звучание Emerald Forest And The Blackbird стало ощутимо мягче предшественников: больше чистых вокалов, больше акустики, радио-френдли баллады с «анафемно-кататонической» элегичностью (см. «This Cut Is The Deepest») — что, с одной стороны, несколько разочаровало сторонников тяжелых риффов, но с другой… кто в силах презреть такую красоту?

На мой взгляд, лучшая работа фолк-трэшеров/хэви металлистов из Англии, она буквально потрясает. И, что самое главное, не надоедает! Альбом слушается на одном дыхании. По сравнению с предыдущими работами, музыка стала чуть более мрачной, углубившись местами даже в полу-этническое звучание. Не сказать, что альбом тяжёл. Скорее творческий полёт музыкантов позволяет расценивать как фолк/рок/метал с большим количеством акустической гитары и скрипок, что только украшает сиё творение. И самое главное, я не приведу ни одного аналога этому альбому. Всё воспринимается очень целостно и это притом, что материал не страдает однообразием.

"Quecksilber" (ртуть) - второй полноформатный альбом немецкого electro rock коллектива STAHLMANN.После выхода удачного одноименного дебютника и тура с EISBRECHER, STAHLMANN попали в строчки немецких чартов, а серебряный цвет стал визитной карточкой группы. Смесь драйвовых перегруженных гитар и бодрого танцевального EBM придутся по душе всем любителям RAMMSTEIN, EISBRECHER и TREIBHAUS.

В общем... "On The Prowl" хорош. Это блестящий и выхолощенный глэм-альбом с целой россыпью оскорбительных и юмористических хитов, который порадовал меня больше чем я ожидал. Это ни в коем случае не альбом на века и даже не шедевр своего времени: это просто развлекательный и задорный альбом, к которому нужно относится проще.

На этом альбоме "Sacrilege" сделали сильный уклон в сторону чистопородного трэша, хотя местами продемонстрировали тягу к эпичности, пригодившуюся им впоследствии. Во время сессий Тони Мэя сменил Пол Морриси, затем в качестве второго гитариста присоединился Фрэнк Хили, а к концу года Бэйкер уступил барабаны Полу Бруксу. В дальнейшем установка отошла к Спайки Т. Смиту, а после отставки Морриси Хили переместился на бас. В сложившейся конфигурации "Sacrilege" записали вторую полнометражку, изданную также под крышей "Under One Flag". Но если кто-то ожидал от группы продолжения трэшевой вакханалии, он был сильно удивлен, поскольку коллектив резко сбросил темп и окунулся в вязкое болото дум-металла. О предыдущем релизе здесь напоминали лишь редкие фрагменты, а местами музыканты вторгались на территорию прогрессива. Так или иначе, но "Turn Back Trilobite" стал последним "кощунственным" релизом, поскольку уже в 1990 году команда распалась

Лебединая песня великой группы. Прекрасный, прекрасный диск от настоящих мастеров рок-музыки. Шикарные мелодии, красивейший вокал, аранжировки и прочее, прочее, прочее. Нет слов, чтобы описать все это великолепие. В атмосфере чувствуется что-то цеппелиновское, что меня просто доводит до экстаза. Группа решила умереть на пике своей славы, а не медленно превращаться в самопародию, рубя мимоходом "капусту". За это им огромный респект.

Действительно, это первая по-настоящему отличная пластинка группы. Если бы можно было перенестись в далекий 1995 год, я больше чем уверен, что работа непременно была бы названа альбомом года. Поймите, я пытаюсь оценить альбом на момент его выхода, не слушая, как бы это смешно не звучало, остальных, последовавших за "Amok", работ Sentenced.Конечно, нет ничего плохого в выбранном группой стиле, скорее даже наоборот. Heavy, пожалуй, рано или поздно становится неотъемлемой частью саунда команд ранее этого термина избегавших. Музыкальная составляющая альбома, гитары, соло-партии и, особенно, драммер, на высочайшем уровне.

В общем то заезженная фраза, но действует замечательно – все песни хиты, и собственно диск слушается на одном дыхании, и конечно же он обладает той доброй привлекательностью и атмосферой 80-х годов, когда металл делали качественным и правдивым

Первая композиция является самым пафосным произведением на данном полноформатном релизе группы, что и неудивительно: вступление всегда должно быть запоминающимся, дабы приковать внимание аудитории и заручиться ее поддержкой для дальнейшего шага в многоходовой партии. Темный симбиоз цепких гитарных риффов, клавишных сэмплов, элементов в стиле Industrial и оркестровых партий воплощает ту самую мрачную атмосферу на стыке времен, когда промышленная революция привела к изменению сложившегося уклада жизни, что радовало далеко не всех.